Interpretacja Flesh & Blood - Gary Moore

Utwór „Flesh & Blood” autorstwa Gary’ego Moore’a, w wersji z liryką rozpoczynającą się od słów „I don't know what is wrong with you”, jest głęboko osobistą i poruszającą balladą, która ukazuje narratora uwikłanego w skomplikowaną, bolesną relację. Tekst piosenki, choć na pierwszy rzut oka prosty, kryje w sobie intensywny ładunek emocjonalny, odzwierciedlający zagubienie, cierpienie i rozpaczliwe pragnienie miłości.

Już początkowe wersy, „I don't know what is wrong with you / Baby, baby, whatcha tryin' to do to me?”, natychmiast wprowadzają słuchacza w stan konsternacji i poczucia bycia ofiarą. Narrator jest zdumiony i zdezorientowany zachowaniem ukochanej osoby, która wydaje się zadawać mu ból. To pytanie, choć skierowane do partnerki, zdaje się być również wewnętrznym monologiem, próbą zrozumienia niezrozumiałej dynamiki ich związku.

Dalsze fragmenty tekstu pogłębiają poczucie cierpienia: „Lovin' you has got me so confused / I'm sick and tired of always bein' abused this way”. Tutaj pojawia się jasne stwierdzenie o nadużyciu, co wskazuje, że relacja jest toksyczna i jednostronna. Mimo to, główna prośba narratora jest niezwykle podstawowa i powtarzalna: „All I want from you is your sweet lovin' / Every day and every night / It's gonna make me feel alright”. Ta mantra podkreśla jego prostolinijne, niemal naiwne pragnienie bezwarunkowej czułości, która ma być antidotum na cały ból. Powtórzenia tych wersów wzmacniają poczucie desperacji i fiksacji na jedynym aspekcie, który, jak wierzy, może przywrócić mu spokój.

Zwroty takie jak „Lovin' you is driving me insane / Baby, baby, I'm in so much pain and misery” dodatkowo uwydatniają intensywność emocjonalnego obciążenia. Szczególnie przejmujące jest stwierdzenie „You know why”, które sugeruje, że partnerka jest w pełni świadoma krzywdy, jaką zadaje, co czyni jej zachowanie jeszcze bardziej okrutnym. To nie jest kwestia nieporozumienia, lecz świadomego działania, które sprawia, że cierpienie narratora staje się jeszcze bardziej dotkliwe.

Ta konkretna wersja utworu „Flesh & Blood” z liryką podaną przez użytkownika, pojawiła się na kompilacyjnym albumie Gary’ego Moore’a z 2006 roku zatytułowanym „Old, New, Ballads, Blues”. Gary Moore jest w tym przypadku przypisany jako autor i kompozytor. Warto zaznaczyć, że istnieje również inna piosenka Gary’ego Moore’a o tym samym tytule, „Flesh & Blood”, która znalazła się na jego albumie „Dark Days in Paradise” z 1997 roku. Tamta wersja ma jednak zupełnie inną lirykę, zaczynającą się od „I wish I could get through to you” i skupiającą się na temacie więzi rodzinnej lub głębokiej, inherentnej relacji, używając zwrotu „You're my flesh and blood”. Fakt istnienia dwóch utworów o tym samym tytule, ale z odmiennym przekazem lirycznym, świadczy o tym, że Moore mógł powracać do pewnych motywów, nadając im nowe konteksty emocjonalne i narracyjne w różnych etapach swojej kariery.

Gary Moore był artystą znanym z niezwykłej intensywności i pasji, zarówno w swojej grze na gitarze, jak i w ekspresji wokalnej. Często jego muzyka przesycona była surową wrażliwością i autentycznym uczuciem. Niezależnie od tego, czy grał bluesa, rocka, czy eksperymentował z innymi gatunkami, zawsze dążył do szczerości. Sam Moore wyraził to w słowach: „Cokolwiek robiłem, przynajmniej to miałem na myśli... Nie jestem pełen gówna jak wielu ludzi. Cokolwiek robię, niezależnie od tego, czy się sprzedaje, czy nie, przynajmniej w danym momencie to miałem na myśli i byłem w tym szczery. Myślę, że to jedyny sposób, aby być”. Ta filozofia doskonale rezonuje z bezpośrednim, niemal błagalnym tonem „Flesh & Blood”, w którym to, co najgłębiej odczuwalne, zostaje wyśpiewane bez zbędnych ozdobników, stając się uniwersalnym hymnem o kruchości ludzkiej potrzeby miłości w obliczu emocjonalnego bólu.