Interpretacja Get Got - Death Grips

„Get Got” od Death Grips to frenetyczny, niepokojący wstęp do ich przełomowego albumu The Money Store, natychmiast wrzucający słuchacza w wir chaotycznej i bezkompromisowej energii zespołu. Już sam powtarzalny, agresywny początek „Get get get get / Got got got got” działa jak mantra, zwiastująca nieuchronne pochłonięcie, symbolizując uczucie bycia wykorzystanym lub znalezienia się w sytuacji bezsilności. Sugeruje, że doświadczenie bycia „dopadniętym” (got) jest często nagłe i niespodziewane, niczym dzika karta.

Tekst piosenki, wykrzyczany przez MC Ride’a, maluje obraz umysłu na krawędzi, rozpalonego i zablokowanego jednocześnie: „Blood rush to my / Head lit hot lock”. To natychmiastowe zanurzenie w intensywności, która stanowi znak rozpoznawczy twórczości Death Grips, charakteryzującej się eksperymentalnym hip-hopem, punk rockiem, elektroniką, noise'em i industrialem. Wersy takie jak „Tail pipe draggin’ volume blastin’ bailin’ out my brain” czy „Red light flash / Dem stop I smash” oddają poczucie autodestrukcyjnej wolności i buntu wobec kontroli, odzwierciedlając ogólną „punk-rockową postawę” zespołu, krytykującą wszechobecną potrzebę natychmiastowej gratyfikacji.

Kluczowym, enigmatycznym słowem w pierwszej zwrotce jest „Abraxas”. To odniesienie do gnostyckiego bóstwa, określanego jako „Bóg ponad wszystkimi bogami”, byt nieosiągalny i niemożliwy do pojęcia. W teorii Carla Junga Abraxas symbolizuje integrację wszystkich świadomych i nieświadomych aspektów Jaźni, uosabiając dwoistą siłę walczących przeciwieństw – życia i śmierci, prawdy i kłamstwa, dobra i zła, światła i ciemności. W kontekście tekstu Death Grips, wzmianka o Abraxasie może sugerować poszukiwanie transcendentnej wolności poza dualizmami, chaosie i szaleństwie, w które MC Ride się zanurza. Zespół często postrzegany jest jako „ultrawciągający projekt artystyczny”, a ich każdy ruch jest celowy, nawet jeśli jest enigmatyczny.

Dalsze fragmenty pogłębiają poczucie utraty kontroli i wyobcowania: „Don’t wait for me, if I care / Bout anything, anywhere / Losin’ myself, I get the stares”. Podmiot liryczny czuje się zagubiony, z „głową w dymie, księżycem nisko”, jednocześnie kwestionując rzeczywistość: „What I’m lookin’ at, wasn’t there”. Te liryczne rozważania nad stanem psychicznym i tożsamością są charakterystyczne dla MC Ride'a, którego teksty są często poetyckie, głębokie i wielowymiarowe, wypływające z jego wewnętrznych problemów. Zach Hill, perkusista, często jest wskazywany jako główna siła twórcza stojąca za zespołem.

Druga zwrotka kontynuuje ten motyw, mówiąc o „wielu sposobach na oskórowanie ramy”, co może odnosić się do wielu sposobów na przeżycie lub reinterpretację rzeczywistości. Pytanie „Now I just think it life obey / So what comes next / Right away” ukazuje fatalizm i akceptację tego, co nieuniknione, a także niecierpliwość w obliczu losu. Obraz „Come black cloud / Cover the sky” wywołuje atmosferę nadciągającej zagłady lub przyjęcia mrocznej, wewnętrznej siły. Liryk „Pigeon hole me get crucified / Can’t clone this edge / What’s it cost / To lose your head / Wit out end up lost” jest deklaracją niezależności i odrzucenia prób zaszufladkowania, podkreślając unikalność i niepowtarzalność własnej psychiki. To manifestacja abrasyjnej, nihilistycznej sztuki dla sztuki, którą Death Grips konsekwentnie tworzą. Zespół jest znany z tego, że celowo antagonizuje swoich fanów i wytwórnie, jak miało to miejsce, gdy wyciekli swój drugi album, No Love Deep Web, naruszając warunki kontraktu z Epic Records.

W trzeciej zwrotce, „Lycanthropic manic cycles” jasno nawiązuje do szaleństwa, zmienności stanu psychicznego i transformacji. Obraz „Drilled a hole into my head / Pierced the bone and / Felt the breeze / Lift my thoughts out / Dem sick bed / Wit a pair of crow / Skeleton wings” jest jednym z najbardziej sugestywnych w utworze, symbolizującym drastyczną próbę ucieczki od własnego umysłu, niemal lobotomię w poszukiwaniu ulgi lub nowej perspektywy. Ostateczne wersy, „Know nothin’ since then / It seems / Been floatin’ thought / The nexus threadin’ dreams” sugerują stan po tym radykalnym akcie – zawieszenie między świadomością a snem, dryfowanie w swoistym „nexusie” myśli i marzeń, co może być postrzegane jako rodzaj duchowego wyzwolenia lub całkowitego oddzielenia od rzeczywistości. Death Grips dążą do osiągnięcia takiego stanu „zagubienia się w tym, co się robi” podczas swoich występów na żywo, kreując katartyczne doświadczenie.

„Get Got” to nie tylko piosenka, ale także doświadczenie – intensywne, chaotyczne i głęboko introspekcyjne. Otwiera The Money Store, jeden z najbardziej wpływowych albumów dekady, i od razu narzuca ton, który jest zarówno konfrontacyjny, jak i prowokujący do refleksji nad naturą świadomości, kontroli i wolności. Utwór jest świadectwem bezwzględnie awangardowego podejścia Death Grips do muzyki i sztuki.