Interpretacja We krwi (Since I Saw You) - feat. Playground Zer0 - O.S.T.R.

Utwór „We krwi (Since I Saw You)” feat. Playground Zer0 autorstwa O.S.T.R. to głęboko osobista kompozycja z albumu „Życie po śmierci” z 2016 roku, stanowiąca swoisty pamiętnik i refleksję nad życiem. Piosenka, opublikowana jako singiel 1 lutego 2016 roku, zwiastowała album, który sam O.S.T.R. określał jako najbardziej osobisty w swojej karierze. Pierwotny utwór instrumentalny „Since I Saw You” grupy Playground Zer0 stanowił podstawę dla Adama Ostrowskiego, który następnie dołożył do niego swoje osobiste wersy, nadając mu zupełnie nowe znaczenie. Gościnny udział Playground Zer0 nadał piosence unikalny, melancholijny klimat, doskonale współgrający z liryką.

Centralnym motywem utworu jest intensywne poczucie tęsknoty i głębokiego przywiązania do ukochanej osoby, ale także do pasji, jaką jest muzyka i twórczość. Refren, śpiewany po angielsku: „Since I saw You last there's been many of sunsets / And every day We're apart seems like a week” powtarza się kilkukrotnie, podkreślając długość i uciążliwość rozstania. Polski tekst O.S.T.R. doskonale oddaje ten sentyment, mówiąc: „Dzień tu bez Ciebie ma miarę tygodnia / Przestrzeń bez Ciebie - klaustrofobia”. To wyrażenie skrajnej zależności i poczucia osaczenia w samotności, gdzie czas płynie boleśnie wolno, a świat traci barwy.

Podmiot liryczny jest gotów oddać życie za to, by „Ty” była przy nim, by była „głodna” jego obecności. Porównuje to do murów karmionych barwami „Montan”, co może być nawiązaniem do graffiti i kultury hip-hopowej, sugerując, że miłość, podobnie jak sztuka, karmi duszę i nadaje sens istnieniu. Szczęście jest tu spożywane „garściami na obiad”, co pokazuje, jak bardzo jest cenne i jak bardzo czerpie z niego siłę. Minuta spędzona z ukochaną osobą jest „niczym skarb”, a jej obecność ubiera całe miejsce „dźwiękami”, co może symbolizować zarówno piękno jej głosu, jak i muzyczną inspirację, którą wnosi do życia artysty.

W kolejnych zwrotkach O.S.T.R. pogłębia portret „Ciebie”. Mówi o jej pięknie i magnetyzmie, porównując ją do „Electry” czy „Carmen” – postaci silnych, pociągających i pełnych pasji. Wskazuje na jej rolę jako źródła energii, „dreszczu co przeszywa od serca po palce”, co wzmacnia wrażenie niemal mistycznego połączenia. „Ty” jesteś także „lekarstwem prawdą po kłamstwie”, symbolem nadziei i ukojenia w trudnych chwilach, a także drogą do „życia bez barier”, niczym „u szczytu jak w Aspen”. Relacja jest tu przedstawiona jako nierozerwalna i wieczna, porównywana do słynnej pary „Bonnie i Clyde”, co sugeruje wspólną drogę przez życie, pełną buntu i niezłomności. Już jako dziecko podmiot liryczny wierzył, że „Ty” jesteś jego „ucieczką” i „wszystkim co dobre co zabija problem”, podkreślając, że bez tej obecności przyszłość staje się przeszłością, co oznacza brak perspektyw i nadziei.

W tekście pojawiają się również momenty autorefleksji i słabości. Linijki „Może to miasto / Może to w nas zło, może to nasz błąd” czy „Nie jestem z Marsa, a mam wątroby marskość” ukazują wewnętrzne zmagania artysty. Wzmianka o „marskości wątroby” może być symbolicznym odniesieniem do autodestrukcyjnych skłonności, trudnych doświadczeń życiowych, a być może nawet do problemów zdrowotnych, z którymi O.S.T.R. zmagał się w tamtym okresie. W tekście znajdziemy także odniesienie do legendy hip-hopu, słynnego rapera Ol' Dirty Bastarda z Wu-Tang Clan, co może sugerować pewien rodzaj akceptacji lub zrozumienia dla wewnętrznych demonów, o których „Ty” mówiła już dawno.

O.S.T.R. podkreśla również kruchość rzeczywistości i trudności w jej percepcji: „Jak Świat posklejany z podartych zdjęć”. Stres i poczucie zawieszenia, niczym „Windows zawieszam się”, symbolizują momenty bezradności, gdzie każda chwila bez „Ciebie” to „dwa jardy wstecz”. Finalne wersy piosenki, gdzie wyobraźnia tworzy obraz ukochanej niczym „ekran wyobrażania niczym plazma”, a artysta nie może spać z powiekami pełnymi myśli, prowadzą do konkluzji, która spaja wszystkie wątki: „Kocham Twój vibe tyle lat mam Ciebie we krwi”. To wyznanie jest kwintesencją utworu, świadectwem nierozerwalnego związku z tą siłą, która stała się częścią jego samego, płynącą w jego żyłach – czy to miłość do kobiety, czy do muzyki, czy do obu naraz. Ten ostatni wers w szczególności ujawnia, jak głęboko ta obecność wniknęła w jego istotę, stając się integralną częścią jego tożsamości.
Piosenka „We krwi (Since I Saw You)” z albumu „Życie po śmierci” z 2016 roku, który ukazał się nakładem Asfalt Records, jest jednym z utworów wyróżnionych podczas Bestsellerów Empiku w 2016 roku, gdzie O.S.T.R. wykonał go w towarzystwie sextetu.
Utwór „We krwi (Since I Saw You)” to również przykład samplingu, gdzie O.S.T.R. wykorzystał fragment utworu „Since I Saw You” grupy Playground Zer0, co jest typowe dla jego twórczości i umiejętności łączenia różnych inspiracji muzycznych.
Piosenka podkreśla, że rzeczywistość bywa trudna, ale miłość, rodzina i pasja są siłami, które pozwalają mu przetrwać i nadają sens codziennemu życiu.