Interpretacja The Smoke - The Smile

"The Smoke" to intrygujący utwór zespołu The Smile, który eksploruje złożone tematy autodestrukcji, poszukiwania drugiej szansy i zbiorowego przebudzenia. Zespół The Smile, składający się z Thoma Yorke'a i Jonny'ego Greenwooda z Radiohead oraz Toma Skinnera z Sons of Kemet, wydał ten utwór 27 stycznia 2022 roku jako drugi singiel ze swojego debiutanckiego albumu, A Light for Attracting Attention. Jest to kompozycja o subtelnym, basowym brzmieniu, znacznie różniąca się od energicznego singla "You Will Never Work In Television Again", wydanego wcześniej przez The Smile. Charakterystyczne falsetowe wokale Yorke'a i jazzowe, funkowo-progresywne wpływy perkusji Skinnera nadają piosence unikalny charakter, wzbogacony o brzmienie instrumentów dętych, takich jak tuba, trąbka i saksofon.

Tekst rozpoczyna się od powtarzającego się, niemal błagalnego "Easy, easy", które może sugerować wewnętrzną walkę podmiotu lirycznego o łatwe rozwiązanie skomplikowanej sytuacji, jednocześnie zdając sobie sprawę, że to niemożliwe. Zwroty takie jak "It begs me while I'm sleeping / I desire a second chance / I have set myself on fire" wskazują na głębokie poczucie winy i żal, a także na pragnienie odkupienia. Metafora "podpalenia się" jest kluczowa; symbolizuje ona zarówno autodestrukcyjne tendencje, jak i gotowość do przejścia przez ból i zniszczenie w celu osiągnięcia jasności i przebudzenia. Jest to perspektywa osoby, która, choć świadoma swoich błędów, wciąż pragnie kolejnej szansy.

Wiele interpretacji łączy motyw ognia i dymu z kryzysem klimatycznym. Dym, który budzi ze snu ("Smoke wakes me from my sleep"), może być dosłownym odzwierciedleniem konsekwencji globalnego ocieplenia, takich jak pożary lasów, które stają się coraz bardziej powszechne. Zwrotka "Don't mess with me / As I die in the flames / As I set myself on fire" może być postrzegana jako rodzaj ostrzeżenia, a także odzwierciedlenie poczucia uwięzienia w spirali samozniszczenia, zarówno osobistego, jak i zbiorowego. Niektórzy widzą w tym komentarz do ignorancji wobec narastających problemów, gdzie ludzie sami "podpalają się", a potem narzekają, że budzi ich dym.

Fragment "A one true revolution" wprowadza nutę nadziei i konieczności zmiany. Thom Yorke, znany z poruszania tematów społecznych i politycznych, tutaj zdaje się wskazywać na potrzebę zjednoczonego protestu i zbiorowego działania jako ścieżki do prawdziwej rewolucji i zmiany. Dym, który budzi, przestaje być tylko zagrożeniem, staje się symbolem przebudzenia do wspólnej sprawy.

Druga część utworu, "It's easy to leave me / We should give ourselves another chance / Let go of our troubles / Into our caress", przesuwa akcent na możliwość pojednania i wspólnego działania. Sugeruje, że choć łatwo jest poddać się i zrezygnować, to jest też szansa na uwolnienie się od problemów i znalezienie ukojenia w bliskości. Końcowe "And we set ourselves on fire / We set ourselves on fire" powraca do potężnej metafory, tym razem jednak z elementem zbiorowości ("we"). Może to oznaczać wspólną gotowość do poświęcenia w imię głębszego celu, do podjęcia drastycznych kroków, aby osiągnąć rewolucyjną zmianę.

Warto dodać, że utwór "The Smoke" został wyreżyserowany na 16 mm taśmie filmowej przez Marka Jenkina, co nadało mu nieco psychodeliczny charakter w teledysku. Jonny Greenwood wyraził dumę z remiksu utworu stworzonego przez muzyka reggae Dennisa Bovella, podkreślając jego wpływ na muzykę, którą kocha. Ten utwór, wraz z całym albumem A Light for Attracting Attention, prezentuje skomplikowane i często wieloznaczne teksty Yorke'a, które zachęcają do osobistej interpretacji, pozwalając słuchaczowi odnaleźć własne znaczenia w warstwach symboliki.