Interpretacja Love is reason - A-ha

Love is Reason autorstwa A-ha, choć często pozostaje w cieniu globalnego fenomenu "Take On Me", stanowi fascynujące studium wrażliwości i intensywności, które charakteryzowały wczesną twórczość norweskiego trio. Piosenka, pochodząca z debiutanckiego albumu Hunting High and Low z 1985 roku, została wydana jako singiel w Norwegii i na Filipinach, podczas gdy w Wielkiej Brytanii pełniła funkcję strony B dla "Take On Me". Brak jej spektakularnego sukcesu komercyjnego w porównaniu do innych utworów z płyty nie umniejsza jej znaczenia dla zrozumienia artystycznych poszukiwań zespołu, który dopiero co wkraczał na scenę międzynarodową.

Tekst piosenki maluje obraz wewnętrznego rozdarcia i desperacji w obliczu odchodzącej miłości. Narrator zaczyna od wrażenia "My breath was coming fast / And as i make a start / You turn to go", co sugeruje nagłe, być może radosne oczekiwanie, które zostaje brutalnie przerwane przez odejście ukochanej osoby. To natychmiastowe uczucie straty prowadzi do deklaracji całkowitego poświęcenia: "I'll do what you want me to / I'll cry at the thought of the loss of a heart". W tym fragmencie wyraźnie wybrzmiewa ból i gotowość do uległości, byle tylko zapobiec utracie. Zwrot "the loss of a heart" może odnosić się zarówno do złamanego serca narratora, jak i do samej istoty miłości, która wymyka się z rąk.

Centralnym punktem utworu jest powtarzające się, mantryczne wyznanie: "Love is reason / Love is reason / Love is reason / Love is reason enough". Ta fraza, powtórzona ośmiokrotnie w tekście, podkreśla fundamentalne przekonanie, że miłość sama w sobie jest wystarczającą motywacją dla wszelkich działań, poświęceń i emocji. Staje się ostatecznym uzasadnieniem, absolutem, który ignoruje racjonalne przeszkody i wzywa do bezwarunkowego poddania się uczuciom. W kontekście syntezatorowego brzmienia A-ha, ten refren nabiera niemal hipnotycznego charakteru, rezonując z melancholią i dramatyzmem epoki new wave i synth-popu.

Druga zwrotka pogłębia poczucie wewnętrznego konfliktu i narastającej rozpaczy. Narrator przyznaje: "My morals are changing fast / I told you it wouldn't last". To wyznanie wskazuje na kompromisy, na które decyduje się w imię uczucia, być może porzucając własne zasady. Sugestia, że przewidział koniec związku – "I told you it wouldn't last" – dodaje warstwę fatalizmu i rezygnacji. Mimo tej świadomości, ponowne odejście ukochanej osoby ("You turn and go") spotyka się z jeszcze silniejszą deklaracją oddania: "I'll be what you want me to be / I'd die at the thought of the loss of your heart". Przejście od "a heart" do "your heart" w drugiej zwrotce intensyfikuje osobisty wymiar zagrożenia, czyniąc stawkę jeszcze wyższą – życie narratora jest nierozerwalnie związane z obecnością i uczuciem drugiej osoby.

Piosenka została napisana przez Magne Furuholmena i Påla Waaktaara-Savoya. Hunting High and Low, album, z którego pochodzi, został nagrany w Eel Pie Studios w Twickenham w Londynie i wyprodukowany przez Tony'ego Mansfielda, Johna Ratcliffa i Alana Tarney'a. Chociaż "Love Is Reason" nie osiągnęło sukcesu "Take On Me", było ważnym elementem ich debiutanckiej płyty, która przyniosła im międzynarodowe uznanie i nominację do nagrody Grammy w kategorii Best New Artist w 1986 roku. Krytycy muzyczni z Classic Pop Magazine, opisując album, zauważyli, że "Love Is Reason", wśród bardziej posępnych utworów, jest "prawie żwawe" ("almost perky") i że jego główna melodia syntezatorowa "nie byłaby nie na miejscu w hicie Stock Aitken Waterman dwa lata później". Ta obserwacja podkreśla bardziej przystępny, popowy charakter utworu, który kontrastował z mroczniejszymi nastrojami dominującymi na płycie.

W kontekście ogólnej twórczości A-ha, często charakteryzującej się "melancholią nordycką", "Love Is Reason" wpisuje się w temat romantycznego cierpienia i poświęcenia, który przewijał się przez ich wczesne utwory. Zespół, mimo bycia postrzeganym jako "sensacja dla nastolatek" po sukcesie "Take On Me", często przemycał w swojej muzyce głębsze, bardziej egzystencjalne treści, co Paul Waaktaar-Savoy potwierdzał, wskazując na inspiracje autorami takimi jak Gunvor Hofmo, Knut Hamsun czy Fiodor Dostojewski dla innych utworów z albumu, np. "Train of Thought". Chociaż bezpośrednie wywiady dotyczące "Love Is Reason" są rzadkie, generalne podejście zespołu do swojej muzyki sugeruje, że nawet w najbardziej popowych melodiach kryły się skomplikowane emocje i refleksje nad ludzkimi relacjami.

Love is Reason to zatem nie tylko synth-popowa kompozycja o miłości, ale także wyraz intensywnego stanu psychicznego, gdzie logika ustępuje miejsca emocjonalnej potrzebie bycia kochanym i akceptowanym, nawet kosztem własnej tożsamości i zasad. To piosenka o miłości, która jest tak wszechogarniająca, że staje się jedynym "powodem" – powodem wystarczającym – do życia, działania i, co najbardziej bolesne, do poświęcenia samego siebie.