"Wiem" Taconafide to utwór z albumu Soma 0,5 mg wydanego 13 kwietnia 2018 roku, stanowiący głębokie zanurzenie w wewnętrzny świat artystów, naznaczony poczuciem samotności, zagubienia i rozczarowania relacjami. Piosenka, której tekst napisali wspólnie Quebonafide i Taco Hemingway, porusza uniwersalne tematy utraconej miłości, poszukiwania szczęścia i wątpienia w jego istnienie.

Refren, powtarzany przez Taco Hemingwaya, "Wiem, wiem że nie chcesz mnie znać, dobrze wiem / Znowu śledzę cię w snach, ale nie ma cię, nie ma nas / W moim sercu nie ma miejsca, chyba nie mam szans", od razu wprowadza w atmosferę melancholii i niemożności naprawienia dawnych więzi. Jest to wyraz żalu i świadomości utraty, ale także bolesnej rezygnacji. W ogólnej interpretacji, utwór jest muzyczną opowieścią o samotności, utraconej miłości, poszukiwaniu szczęścia i wątpieniu w to szczęście.

W pierwszej zwrotce Taco Hemingway kreśli obraz swojej kondycji psychicznej: "Głowa dziurawa jak moskitiera / Boli mnie stale, więc prochy żeram". To sugestia problemów ze zdrowiem psychicznym, być może depresji lub lęków, a także tendencji do samoleczenia się substancjami. Artysta odczuwa również alienację od dawnych znajomych, którzy "chyba dorośli" lub "poszli w melanż", co podkreśla jego poczucie osamotnienia i niezrozumienia w zmieniającym się otoczeniu. W kontekście całej płyty Soma 0,5 mg, "soma" jest odwołaniem do narkotyku szczęścia z powieści Aldousa Huxleya "Nowy wspaniały świat", który dawał iluzję szczęścia i eliminował niepokój. Raperzy w albumie sugerują, że współczesną "somą" są pieniądze, sława i przywileje, które mimo wszystko prowadzą do smutku i niezrozumienia. To właśnie te tematy - miłości, pieniędzy, sławy czy kryptodepresji - dominują na albumie Taconafide.

Fragment "Mało brakowało bym się poddał narko-bestii / Gruby, gruby melanż ich pogrążył w anoreksji" w bezpośredni sposób odnosi się do zagrożeń związanych z używkami i destrukcyjnym stylem życia. Ten most, śpiewany przez Taco, zdaje się być ostrzeżeniem, ale też osobistą refleksją nad własnymi doświadczeniami. Taco Hemingway odnosi się również do szerszych problemów społecznych, mówiąc: "W tym narodzie widzę błędy, wady, jak Koterski". Odwołanie do Marka Koterskiego, znanego reżysera filmów o polskiej rzeczywistości i neurozach, wzmacnia przekaz o krytycznym spojrzeniu na otaczający świat. Linijka "Rest in peace, Peep, Rest in peace, czarna, ej" to wyraźny hołd dla zmarłego rapera Lil Peepa, który zmarł w wieku 21 lat z powodu przedawkowania narkotyków. To nawiązanie doskonale wpisuje się w motywy uzależnień i wczesnej utraty, obecne w tekście.

Zwrotka Quebonafide kontynuuje introspekcyjny ton, skupiając się na motywie sentymentów, które powracają niczym natrętne myśli. "Sentymenty, sentymenty, sentymenty, znów znów, sentymenty" – ta repetycja podkreśla ich natrętność i niemożność ucieczki od przeszłości. Quebonafide wyraża także żal z powodu nieumiejętności docenienia dawnej partnerki i odróżnienia życia prywatnego od kariery ("Nie umiałem cię docenić, odróżnić domu od sceny / I to był mój błąd"). Jest to przyznanie się do winy i pragnienie zmiany, uwolnienia się od "brzydkich, jak noc" dni. Linijka "Trudno topić smutki jak się nauczyły pływać" to poetyckie ujęcie nieustępliwości bólu, który staje się częścią życia. Wspomniana Frida Kahlo ("namalujesz to jak Frida") symbolizuje siłę w przekształcaniu cierpienia w sztukę i twórczość, sugerując, że zraniona kobieta znajdzie sposób na wyrażenie swojego bólu, być może poprzez twórczość artystyczną.

Płyta Soma 0,5 mg, z której pochodzi utwór, budziła skrajne emocje wśród krytyków i słuchaczy. Część z nich określała ją jako "słaby album" czy "najgorszy album w dorobkach obydwu raperów", zarzucając jej "tanią egzaltację" i komercyjność. Inni jednak doceniali jej unikalny przekaz i wpływ na scenę hip-hopową, umacniając pozycję rapu jako hegemona rynku fonograficznego. Pomimo różnych opinii, "Wiem" pozostaje jednym z kluczowych utworów na tym albumie, stanowiąc szczerą i wrażliwą opowieść o złożoności ludzkich emocji w obliczu sukcesu, rozczarowań i dążenia do autentyczności.