Utwór "Here She Comes Again" duetu Röyksopp, pochodzący z ich wydanego w 2014 roku albumu The Inevitable End, to prawdziwie przejmująca, elektroniczna ballada, która odzwierciedla melancholijny i introspektywny ton całej płyty. Album ten, choć zapowiadany jako ich ostatni w tradycyjnym formacie, naznaczony jest tematyką pożegnania, smutku i kontemplacji nad trudnymi emocjami, takimi jak złamane serce, rozpacz czy lęk przed nieznanym.

Głos Jamie’ego Irrepressible’a (znanego również jako Jamie McDermott z The Irrepressibles) doskonale współgra z eteryczną, a zarazem głęboką warstwą muzyczną Röyksopp. Jego "bolesny melodramat" idealnie pasuje do "drżącej, niespokojnej melancholii" norweskiego duetu, tworząc nastrój, który jest zarówno smutny, jak i niezwykle ciepły, jak to ujęła Robyn, jedna ze współpracowniczek Röyksopp.

Tekst piosenki opowiada historię kobiety, która nieustannie pojawia się z brzemieniem na czole i troskami, których nie potrafi ukryć. Obraz osoby "okrytej czernią" i "smutkiem w oczach" natychmiast wywołuje poczucie ciężaru emocjonalnego. To powtarzające się przyjście może symbolizować cykliczność jej cierpienia lub powrót traumy, która raz za razem nawiedza jej życie. Artysta, śpiewając, wyraża troskę o tę kobietę i zastanawia się, kto jest w stanie ją ukoić.

Centralne pytania w piosence: „Kto powstrzyma deszcz, który leje się w środku? Kto utrzyma ją przy zdrowych zmysłach, da jej spokój ducha?” są sercem utworu. Nie tylko oddają poczucie bezradności obserwatora, ale także rzucają światło na samotność, z jaką zmaga się osoba cierpiąca wewnętrznie. "Deszcz lejący się w środku" to potężna metafora wewnętrznego smutku, żalu czy depresji, której nie da się po prostu zatrzymać. Cały utwór stanowi głęboką refleksję nad stanem psychicznym i emocjonalnym bohaterki.

Piosenka rzuca również wyzwanie słuchaczowi, pytając: „Czy chcesz wiedzieć, co ją zabija od środka? Czy odważysz się przejść alejkami jej umysłu?” Te linijki sugerują, że jej problemy są głębokie i złożone, a poznanie ich wymaga prawdziwej empatii i chęci zanurzenia się w skomplikowany, być może mroczny, wewnętrzny świat. To nie jest powierzchowny smutek, ale coś, co "zabija ją od środka", co wymaga od rozmówcy nie tylko słuchania, ale i odwagi, by stawić czoła trudnej prawdzie.

Finałowe pytania: „Czy pozwolisz jej się ujawnić? Czy przekroczysz granicę? Czy zabierzesz ją do domu i powiesz, że wszystko będzie dobrze?” stanowią apel do aktywnego zaangażowania. "Przekroczenie granicy" może oznaczać wyjście poza bierne obserwowanie i podjęcie realnych działań, aby zapewnić wsparcie, bezpieczeństwo i pocieszenie. To podsumowanie istoty ludzkiej interakcji w obliczu czyjegoś cierpienia – wyzwanie do okazania troski, miłości i nadziei. Choć niektórzy doszukują się w utworze wymiaru duchowego, gdzie wierzący pyta, czy może zaufać Bogu, główny przekaz skupia się na ludzkiej empatii i gotowości do wsparcia bliźniego w trudnościach.

"Here She Comes Again" to utwór, który łączy elektroniczne brzmienie z elementami indie popu, charakterystycznymi dla eksperymentalnego stylu Röyksopp. Piosenka zyskała szerokie uznanie i popularność, a krytycy chwalili jej emocjonalny wydźwięk i duszę. W 2020 roku utwór został ponownie wydany jako singiel, prawdopodobnie by zwiększyć jego dostępność na listach odtwarzania lub ze względu na popularne remiksy. To świadczy o jego trwałym wpływie i uniwersalności przekazu, który nadal rezonuje ze słuchaczami.