Interpretacja Życie to western - Pull the wire

"Życie to western" zespołu Pull The Wire to utwór, który z miejsca wciąga słuchacza w świat Dzikiego Zachodu, jednocześnie używając go jako potężnej metafory do współczesnego życia. Piosenka, będąca tytułowym singlem z wydanego 2 lipca 2021 roku albumu, doskonale oddaje jego ogólny wydźwięk – połączenie rockowej energii z chwytliwymi melodiami i niebanalnym, inteligentnym tekstem. Marek, perkusista zespołu, zdradził, że zarys numeru powstał jeszcze podczas nagrań poprzedniej płyty, a inspiracją była dyskusja na temat poziomu kabaretowych żartów i żenujących zjawisk w internecie. Gitarzysta Koziar dodał, że cały numer powstał na podstawie prostej gitarowej zagrywki, która jednoznacznie kojarzyła się wszystkim z westernem, co skłoniło zespół do utrzymania tego klimatu, dodając gwizdanie, klawisze o hammondowym brzmieniu i "kowbojski" tekst.

Utwór rozpoczyna się od mocnego stwierdzenia: "Życie to western, wygra ten kto szybciej strzela", co od razu wprowadza atmosferę nieustannej rywalizacji i konieczności szybkiego działania w obliczu wyzwań. Obrazy takie jak "Słońce w zenicie, odbezpieczam i umieram" czy "Mój ból, pragnienie, wizja końca świata / Teraz jestem nieśmiertelny, nie ma na mnie bata" malują portret osoby żyjącej na krawędzi, akceptującej ryzyko i znajdującej w nim swoistą wolność, a nawet nieśmiertelność. To paradoksalne poczucie siły, które wyłania się z konfrontacji z własną śmiertelnością.

Dalej tekst rozwija westernową scenerię: "Napad na bank, porwany pociąg z forsą / Pędzący dyliżans, noc pod gołym niebem". Te dynamiczne obrazy symbolizują dążenie do celu, wolność, ale także ucieczkę i życie poza schematami. Kluczowe jest jednak powtarzane w refrenie przesłanie: "Żywot bandyty kończy kula lub stryczek / To nieważne jak umrzesz, liczy się życie!". Ten fragment, będący refleksją nad fatalizmem i ulotnością egzystencji, jednocześnie mocno akcentuje wartość samego przeżywania, a nie tylko jego zakończenia. Marszal, wokalista i autor tekstów, wyjaśnił w wywiadzie, że zamysłem było ukazanie, iż w życiu liczą się szybkie strzały i emocje, a wszystko, co piękne, jest spontaniczne – trzeba przeżyć jak najwięcej i nie odkładać niczego na później.

Refren to esencja utworu i jego najbardziej motywujący element:
Nie mów, że
Raz się żyje
Ja chcę żyć każdego dnia
Ja chcę poczuć każdą chwilę
W stronę słońca będę gnał!

Jest to swoisty manifest carpe diem, sprzeciw wobec biernego akceptowania jednorazowości życia. Zamiast czekać na „wielkie chwile”, podmiot liryczny pragnie chłonąć każdą chwilę, każdy dzień, z pełną intensywnością i świadomością. Wyrażenie "W stronę słońca będę gnał!" symbolizuje dążenie do celu, do światła, do pełni życia, bez oglądania się za siebie. Jak zauważył Marszal, piosenka przekonuje, że czasem bycie czarnym charakterem i niegrzecznym chłopcem, nie trzymającym się reguł i szukającym przygód, jest o wiele ciekawsze niż prowadzenie nudnego, szablonowego życia.

Druga zwrotka rozwija temat wyboru ścieżki życiowej: "Życie to western, tutaj czarne charaktery / Mają role ciekawsze, ale krótsze kariery". To prowokacyjne stwierdzenie, które romantyzuje postać „bandyty” – osoby idącej pod prąd, niekonwencjonalnej, choć jej droga może być krótsza i bardziej niebezpieczna. Obrazy "Z buta do salonu, szlugi, whisky bez coli / Pragną ich kobiety, zwykły facet się boi" dodatkowo podkreślają magnetyzm tych „czarnych charakterów” w kontraście do "białych kapeluszy" (szeryfów), którzy choć "cały film przegrywasz nim skończysz happy-endem", ostatecznie symbolizują inną, bardziej stabilną, ale może mniej ekscytującą drogę. To pewnego rodzaju komentarz do tego, co społeczeństwo uważa za "dobrą" i "złą" drogę, podważający tę dychotomię na rzecz intensywności doświadczeń.

Album „Życie to western” został dobrze przyjęty, a recenzenci podkreślali jego dojrzałość, przemyślane kompozycje, łączące energię punku z wpadającymi w ucho melodiami. Mimo że lirycznie zespół często porusza uniwersalne zagadnienia dotyczące człowieka jako jednostki i zjawisk społecznych, album, pełen gniewu, złości i buntu, ma ostatecznie bardzo pozytywny wydźwięk – motywuje do działania i walki o swoje. Jak wspomina jeden z fanów, utwór potrafi zdziałać cuda, motywując do zmian i przeżywania życia w pełni. Marek, perkusista Pull The Wire, zauważył, że tekst nawiązuje również do modnych trendów z mediów społecznościowych, krytykując osoby oderwane od rzeczywistości i bezmyślnie konsumujące treści internetowych twórców. Teledysk do utworu w ironiczny sposób uzupełnia to przesłanie, pokazując muzyków wcielających się w gwiazdy disco, patostreamerów czy modelki robiące selfie.

"Życie to western" to zatem nie tylko energiczny rockowy utwór, ale przede wszystkim głęboka refleksja nad wartością życia, koniecznością czerpania z niego garściami i odwagą do podążania własną, choćby ryzykowną, ścieżką. To hymn dla tych, którzy nie chcą dać się zamknąć w szablonach, pragnących poczuć każdą chwilę i gnać w stronę słońca, niezależnie od konsekwencji.