Interpretacja Alive - Empire of The Sun

Utwór „Alive” australijskiego duetu Empire of The Sun, wydany 15 kwietnia 2013 roku jako pierwszy singiel z albumu Ice on the Dune, jest prawdziwym hymnem radości i odnowy, osadzonym w charakterystycznym dla zespołu, eterycznym brzmieniu electropopu i dance-popu. Po pięcioletniej przerwie od debiutanckiego Walking on a Dream, singiel ten w energetyczny sposób oznajmił powrót Luke’a Steele’a i Nicka Littlemore’a, dostarczając słuchaczom optymistycznego przesłania i chwytliwej melodii, której trudno się oprzeć.

Tekst piosenki, na pierwszy rzut oka, jawi się jako intymna dedykacja ukochanej osobie. Narrator przyznaje, że „Dni mijają za oknem / Świat zwalnia swój bieg / Żegnaj ostatnia nocy / Straciłem wzrok”. Te początkowe wersy malują obraz stanu zagubienia, stagnacji lub emocjonalnej pustki, gdzie świat traci barwy i dynamikę. Pojawia się prośba: „Nie pomożesz mi ujrzeć?”, co sugeruje poszukiwanie przewodnictwa i światła w mroku. To „ty” – adresat tych słów – staje się kluczem do odzyskania pełni życia.

Refren „Loving every minute 'cause you make me feel so alive, alive” (Kocham każdą minutę, bo sprawiasz, że czuję się tak pełen życia, pełen życia) jest sercem utworu, celebrującym transformacyjną moc miłości i głębokiego połączenia. To właśnie obecność tej osoby sprawia, że dni, które wcześniej wlokły się bez sensu, nabierają intensywności i witalności. Czuje się przy niej „pełen życia”, a nawet „nieśmiertelny”.

Kolejne zwrotki pogłębiają poczucie poszukiwania i zależności. „Budzę się w śniegu / Tropiąc Twoje ślady / Płynę w dymie / Otulony aksamitnym złotem”. Obrazy te, choć nieco surrealistyczne, typowe dla estetyki Empire of The Sun, wzmacniają motyw wędrówki przez trudności, ale zawsze z nadzieją na odnalezienie „ciebie”. Niezależnie od przeszkód („płynę w dymie”), otoczenie staje się piękniejsze („aksamitne złoto”) dzięki tej inspirującej sile. Ponownie powraca pytanie: „Nie pomożesz mi ujrzeć?” oraz prośba: „Czy możesz mi opisać / Cały świat, który widzisz?”. To podkreśla, jak bardzo narrator potrzebuje perspektywy i bliskości drugiej osoby, aby w pełni doświadczyć i zrozumieć otaczającą rzeczywistość.

W trzeciej części piosenki następuje ewolucja od osobistej zależności do szerszego, bardziej uniwersalnego przesłania. „Wolność jest w tobie / Dawanie sprawia, że czujemy się dobrze / Witajcie moi ludzie / Powiedzcie witaj przyszłości”. Ten fragment sugeruje, że miłość i poczucie bycia „żywym” nie są jedynie biernym odbieraniem od drugiej osoby, ale inspirują do wewnętrznego wyzwolenia i dzielenia się tym dobrem z innymi. Wolność, która początkowo wydawała się tkwić w „tobie”, staje się wewnętrznym stanłem, dostępnym dla każdego. Pojawia się wezwanie do otwartości na przyszłość i wspólnego radowania się życiem. To uniwersalne przesłanie, często obecne w twórczości duetu, które zachęca do realizacji marzeń i cieszenia się życiem.

„Alive” zyskało znaczną popularność, czego dowodem są platynowe certyfikaty w Australii i we Włoszech. Zostało również wykorzystane w wielu mediach, co świadczy o jego rozpoznawalności i chwytliwości. Utwór pojawił się między innymi w grze FIFA 14 oraz w filmach Paranoia i Głupi i głupszy bardziej. Oficjalny teledysk, wyreżyserowany przez Alexa Theurera i Charlesa Scotta z Kelvin Optical, Inc. (oddziału Bad Robot Productions J.J. Abramsa), został nakręcony w malowniczych sceneriach Parku Narodowego Bryce Canyon i sekwojowych lasach Kalifornii, z fantastycznymi kostiumami, co doskonale współgra z kosmiczną i futurystyczną estetyką zespołu. Scena animacji, przedstawiająca śpiewaków stojących na skalnej wieży Spider Rock w Canyon de Chelly, jest kolejnym elementem budującym ich unikalny, fantastyczny świat.

Ostatecznie, „Alive” jest radosnym, euforycznym utworem o odnajdywaniu sensu i celu, zarówno w relacji z drugą osobą, jak i w sobie samym. Jest to podróż od zagubienia do oświecenia, podkreślająca, że prawdziwa wolność i poczucie bycia „żywym” rodzą się z połączenia miłości, optymizmu i otwartości na świat.