Interpretacja Girls to buy (feat. Maria Sadowska) - Doda

Interpretacja piosenki "Girls to buy (feat. Maria Sadowska)" autorstwa Dody ukazuje głęboką refleksję nad rolą pieniądza we współczesnych relacjach międzyludzkich, szczególnie w kontekście kobiecej autonomii i wartości. Utwór, wydany 23 marca 2022 roku, jest częścią ścieżki dźwiękowej do filmu "Dziewczyny z Dubaju", którego Doda była producentką kreatywną, a Maria Sadowska reżyserką. Ten kontekst filmowy jest kluczowy dla zrozumienia przesłania piosenki, ponieważ obrazuje ona świat luksusowych usług seksualnych i towarzyskich, gdzie wszystko ma swoją cenę.

Od pierwszych wersów: „Digging the Gold / Heart like a stone / There is no love / Just Louis Vuitton baby”, Doda i Maria Sadowska nakreślają obraz świata, w którym miłość została wyparta przez materializm, a ludzkie serce stało się twarde jak kamień. Wymienianie kolejnych marek luksusowych – „Balenciaga Prada Chanel Rolcy Royce / Aston Martin Rolex Cartier Gucci and Tom Ford yeah!” – nie jest jedynie popisem bogactwa, lecz symbolicznym katalogiem wartości, które zastąpiły prawdziwe emocje. To ironiczny komentarz do społeczeństwa konsumpcyjnego, gdzie status mierzy się ilością posiadanych przedmiotów, a nie głębią relacji.

Refren „What I have is who I am / Money money is my second name / It's a game you must pay / If you wanna play love for sale” jest esencją przekazu utworu. Jest to deklaracja, że tożsamość w tym świecie jest nierozerwalnie związana z posiadanym majątkiem. Bohaterki piosenki otwarcie przyznają, że ich "drugim imieniem" są pieniądze, a miłość stała się towarem na sprzedaż. To stwierdzenie niekoniecznie musi być afirmacją takiego stanu rzeczy, lecz może stanowić gorzką diagnozę rzeczywistości, w której wartość człowieka bywa przeliczana na walutę. Doda w wywiadzie dla serwisu YouTube o tphnews.pl, opublikowanym 24 marca 2022 roku, żartobliwie stwierdziła, że utwór ten będzie "hymnem każdej eskorty", co podkreśla jego prowokacyjny charakter i odniesienie do tematyki filmu "Dziewczyny z Dubaju".

Fragmenty takie jak „I'm gonna drop the top / I'm gonna blow your mind / Cause I'm a girl to buy / If you can afford it / You can try / Cause we are girls to buy” niosą ze sobą dwojakie znaczenie. Z jednej strony, mogą być interpretowane jako wzmocnienie pozycji kobiety, która świadomie i z pełną kontrolą oferuje siebie na sprzedaż, ustalając własne zasady i cenę. Z drugiej strony, jest to echo uwikłania w system, gdzie "kupowanie" i "sprzedawanie" staje się normą. Zwrot „Look at me now / With your blinky eye / Cause I'm a girl, girl to buy” zawiera w sobie zarówno wyzwanie, jak i pewną rezygnację, ukazując świadomość bycia przedmiotem spojrzeń i ocen.

Wersy „Find my G Spot / On table Top / Reload your gun / Show me what you've got yeah” czy „Snowing angel Champagne room / Golden Arch and snake / Balet dancer sixty nine / Now you made my day yeah” są najbardziej dosadnym przedstawieniem transakcyjnego charakteru relacji, gdzie seksualność i luksusowe doznania są elementem oferty. Maria Sadowska, jako współautorka tekstu i muzyki, wraz z Adrianem Łabanowskim, Dorotą Rabczewską, Patrykiem Kumórem i Dominikiem Buczkowskim-Wojtaszkiem, wplata w utwór obrazy wyrafinowanego hedonizmu i braku granic, które idealnie oddają atmosferę filmu. Warto dodać, że Doda w rozmowie ze swoją mamą, Wandą Rabczewską, na temat piosenki, rozbawiona jej pozytywną reakcją, zasugerowała, że jej matka nie rozumie "zboczonych" słów, co potwierdza bezpośredni i bezkompromisowy charakter tekstu.

Piosenka "Girls to buy" jest zatem nie tylko prowokacyjnym hymnem hedonizmu, ale także krytycznym lustrem, odbijającym społeczeństwo, w którym materializm stał się dominantą, a emocje ustąpiły miejsca kalkulacji. Doda i Maria Sadowska, mimo swoich odmiennych wrażliwości artystycznych, stworzyły utwór, który doskonale oddaje złożoność tematu, balansując między potępieniem a ironicznym przedstawieniem rzeczywistości. Ich współpraca przy singlu, jak podkreślano w serwisie Rytmy.pl 24 marca 2022 roku, była zaskakującym, ale bardzo udanym połączeniem, które przyniosło "muzyczny ogień".
Przesłanie utworu jest uniwersalne – zadaje pytania o prawdziwą wartość międzyludzkich więzi w świecie, gdzie zamożność często mylona jest z wartością osobistą. To tekst, który zmusza do refleksji nad tym, co tak naprawdę jest "na sprzedaż" i jaką cenę jesteśmy w stanie za to zapłacić.