Interpretacja And god created woman - Prince

Piosenka „And God Created Woman” autorstwa Prince’a, pochodząca z albumu Love Symbol Album wydanego 13 października 1992 roku, to utwór głęboko zakorzeniony w biblijnej opowieści o stworzeniu Ewy. Prince, znany z niezwykłej wrażliwości na połączenie sacrum i profanum w swojej twórczości, wykorzystuje ten starożytny mit, by snuć refleksję nad naturą miłości, pokusy i trwałego, niemal mistycznego związku między dwojgiem ludzi.

Tekst rozpoczyna się od bezpośredniego odwołania do Księgi Rodzaju: „In a deep sleep I fell / And the music starts 2 swell / One of my ribs He took and it shall be / Bone of my bones (bone of my bones) / And God created woman”. Te słowa natychmiast wprowadzają słuchacza w stan pierwotnego stworzenia, podkreślając fundamentalną więź. Moment, w którym Adam (czy podmiot liryczny jako archetyp Adama) zasypia, a z jego żebra powstaje kobieta, jest przedstawiony jako wydarzenie o boskim znaczeniu, ale jednocześnie intymne i osobiste. Metafora „muzyki, która narasta” („music starts 2 swell”) sugeruje, że ten akt stworzenia nie jest jedynie suchym faktem, lecz symfonią, która budzi nowe emocje i życie. Podkreślenie „Bone of my bones” nie tylko cytuje Biblię, ale też akcentuje organiczną, nierozerwalną jedność nowo powstałej istoty z jej źródłem.

Dalej Prince śpiewa: „And we were naked and did not care”. Ten fragment odzwierciedla biblijny stan niewinności w Edenie, zanim pojawił się wstyd. To czysty obraz wzajemnej akceptacji i braku zahamowań, świadectwo bezwarunkowej miłości i zaufania. Prince często ukazywał kobiety w swojej twórczości z głębokim podziwem i empatią, dostrzegając w nich siłę, złożoność i seksualność, co odróżniało go od wielu współczesnych mu artystów, którzy często przedstawiali kobiety jako bierne obiekty. To podejście jest widoczne również w tym fragmencie, gdzie nagość symbolizuje całkowitą otwartość i szczerość.

Kolejna zwrotka wprowadza element pokusy i ryzyka: „Temptation sweet and so much (sweet and so much) / Surely die if neither one of us shall ye touch (shall ye touch) / Then again we could die from the rush (rush)”. Choć nie ma tu bezpośredniego wspomnienia zakazanego owocu, echa biblijnego grzechu pierworodnego są wyraźne. Prince ukazuje dwoistość ludzkiej natury i miłości – słodycz pokusy, która jednocześnie niesie ze sobą ryzyko. To zdanie sugeruje, że życie bez ryzyka i pasji jest formą śmierci, a intensywne doświadczenie uczuć, nawet jeśli jest niebezpieczne, jest nieodłącznym elementem istnienia. „Heart of my heart” ponownie podkreśla głęboką, emocjonalną jedność.

W miarę rozwoju utworu Prince przechodzi do bardziej osobistej refleksji na temat lojalności i przezwyciężania trudności: „In my darkest hour I find / Many serpents who have lied (lied) / Given half the chance still I'd run 2 your side (run 2 your side) / Love of my love (love of my love)”. „Węże, które kłamały” mogą symbolizować wszelkie siły zwodnicze, pokusy, zdrady, czy nawet trudności, z którymi Prince mierzył się w życiu osobistym i zawodowym. Mimo tych przeszkód podmiot liryczny deklaruje niezachwianą wierność i pragnienie powrotu do ukochanej. To świadczy o sile miłości, która jest w stanie przetrwać mrok i oszustwa, i jest stałym elementem wielu utworów artysty, który, jak sam mówił w wywiadzie dla CNN z 1999 roku, wierzył, że jego inspiracja pochodzi od Boga. Całe jego życie i twórczość były przepełnione duchowością, która, choć ewoluowała (Prince był wychowany w Kościele Adwentystów Dnia Siódmego, a później został Świadkiem Jehowy), zawsze była dla niego kluczowa, często przeplatając się z jego wizją miłości i seksualności.

Piosenka osiąga swoje emocjonalne crescendo w ostatniej zwrotce: „And if I never see u again / It's alright 4 I am guilty of no sin / They can have u, I'll have your love in the end / Soul of my soul (soul of my soul) / And God created woman”. Ten fragment wyraża ideę miłości transcendentnej, która przekracza fizyczną obecność i doczesne rozstania. Podmiot liryczny deklaruje brak poczucia winy, co może odnosić się do jego wiary w czystość swoich intencji i uczuć, wolnych od osądów innych. Ostatnie wersy „They can have u, I'll have your love in the end / Soul of my soul” mówią o posiadaniu miłości na głębszym, duchowym poziomie, niezależnie od tego, co się stanie w wymiarze fizycznym. To ostateczne oddanie, w którym miłość staje się częścią duszy, nieśmiertelną i niezbywalną. Prince wielokrotnie podkreślał w swojej twórczości ideę bezwarunkowej, uniwersalnej miłości, która transcenduje granice płci, rasy czy religii.

„And God Created Woman” to utwór, który z jednej strony czerpie z fundamentalnego mitu o stworzeniu, a z drugiej przenosi go w wymiar osobistej, głębokiej refleksji Prince’a nad miłością, pożądaniem i duchowością. Nie jest to jedynie opowieść, lecz hymn na cześć kobiety jako boskiego dzieła, nierozerwalnie związanego z mężczyzną, zdolnego do wywoływania pokus, ale przede wszystkim – do inspirowania miłości, która przetrwa wszystko, nawet najciemniejsze godziny i rozstania, pozostając wiecznym echem w „duszy duszy”.