Piosenka „Views (Ft. Reo Cragun & Rousso)” Nogi Erez, wydana jako singiel 24 lutego 2020 roku i znajdująca się na albumie KIDS, którego premiera miała miejsce 26 marca 2021 roku, to wnikliwa i energetyczna refleksja nad obsesją na punkcie cyfrowych wskaźników sukcesu, takich jak wyświetlenia w mediach społecznościowych. Utwór ten, stworzony we współpracy z partnerem Nogi Erez – Ori Rousso, który również występuje pod pseudonimem Rousso i współprodukował album, oraz raperem z Los Angeles, Reo Cragunem, wykracza poza zwykłą krytykę, stając się manifestem autentyczności i wewnętrznej siły.

Centralnym przesłaniem, wyśpiewanym przez Rousso w refrenie, jest "People buy views, I know it's old news / But also bad news for everybody." Ten fragment, na pozór prosty, od razu uderza w sedno problemu: kupowanie sztucznych wyświetleń to zjawisko powszechne, lecz Noga Erez i jej współpracownicy podkreślają, że jest to „zła wiadomość dla wszystkich”. Sugeruje to, że takie praktyki podważają zaufanie, fałszują rzeczywistość i tworzą szkodliwy ekosystem, w którym prawdziwy talent i ciężka praca są niedoceniane. Artystka w wywiadzie dla Shore Fire Media z 24 lutego 2020 roku, tuż przed premierą singla, wyjaśniła, że jej wers miał na celu "voice that insecurity that can lead to people faking or buying views to portray an appearance of success." Dodała, że chciała się "to relate to that feeling, not criticize". To pokazuje bardziej złożoną perspektywę – zrozumienie presji, która prowadzi do pozorowania sukcesu, a nie tylko jej potępienie.

Kluczowym elementem tożsamościowym piosenki jest linijka: "Holy water is no juice but I know us Jews / We don't like to lose to anybody." Jak zauważyła Hannah Brown w artykule dla The Jerusalem Post z 13 kwietnia 2021 roku, Noga Erez „nie waha się, by stawiać swoją izraelską i żydowską tożsamość na pierwszym planie”. W kontekście utworu o rywalizacji i dążeniu do sukcesu, ta fraza staje się wyrazem silnego ducha walki, determinacji i dumy z własnego pochodzenia, co jest dla artystki źródłem wewnętrznej mocy w obliczu zewnętrznych wyzwań. "Święcona woda nie jest sokiem" może symbolizować odrzucenie powierzchowności i odwoływanie się do głębszej, inherentnej siły.

W swojej zwrotce Noga Erez przyjmuje nieprzejednaną postawę. Wypowiedzi takie jak "And watch your back, I break your neck / I pop a can of Ironlak and paint you black" to silna, niemal agresywna deklaracja dominacji i bezwzględności w pogoni za własną wizją. Użycie „Ironlak” – marki sprayu do graffiti – przywołuje obrazy ulicznej sztuki, rebelii i zostawiania trwałego śladu, symbolizując jej nieuległą twórczość. Erez kontynuuje: "Everyday I'm low until I blow / Digging hell like call me Dasha Snow." Odkryto, że 'Dasha Snow' to alter ego, które Noga Erez przyjęła na początku kariery, aby radzić sobie z tremą sceniczną. Jest to nawiązanie do amerykańskiego artysty Dash Snowa, znanego z dokumentowania hedonistycznej strony Nowego Jorku, co dla Nogi oznaczało przyjęcie bezkompromisowego i nieustraszonego ducha. To podkreśla samozaparcie i ciężką pracę artystki, która woli „kopać piekło”, niż polegać na sztucznych miarach sukcesu. Mimo że jest „niedoceniana” (Underrated), utrzymuje pewność siebie, co wyraża przez „LMAO” (śmieję się w głos), pokazując swój dystans do sytuacji.

Wypowiedź Reo Craguna wnosi do utworu bezceremonialną pewność siebie. Jego zwrotka jest bezpośrednim atakiem na zazdrośników i oszustów: "You ain't gettin' views and I know you jealous." Cragun celebruje własny, autentyczny sukces, kontrastując go z fałszem, który rozpoznaje u konkurencji: "I can tell that you represent that fakeness." To dopasowuje się do intencji Nogi Erez, która – jak sama przyznała – chciała, aby Reo Cragun przedstawił „przeciwną perspektywę” na to, jak „tego typu rzeczy wracają do ciebie na końcu”.

W pre-refrenie Noga Erez podkreśla swoją tajemniczość i potencjał: "No, they don't know, they don't know what I keep in store / When I be counting big cash, they be on the score." Odcina się od tych, którzy „kupują wyświetlenia”, a jej stanowcze „I don't pop with that” jest deklaracją niezależności i odrzucenia kompromisów. Te fragmenty utworu budują obraz Nogi Erez jako artystki, która, świadoma mechanizmów branży, konsekwentnie wybiera ścieżkę autentyczności, wiedząc, że prawdziwa wartość i sukces tkwią w ciężkiej pracy i wierności sobie. W wywiadzie dla Get In Her Ears z 12 listopada 2019 roku, Noga Erez mówiła o tym, jak ważne jest dla niej zachowanie autentyczności w procesie tworzenia muzyki i jak trudne było to wyzwanie przy drugim albumie, gdzie pojawiły się oczekiwania.

Teledysk do utworu „Views”, wyreżyserowany przez Indy’ego Haita, wizualizuje ten trudny wyścig ku szczytowi. Noga Erez wspina się po „nieskończonej klatce schodowej”, co symbolizuje walkę o uznanie i „fałszywą promocję siebie”, która często „przyćmiewa twój prawdziwy głos – w tym przypadku muzykę”. Erez skomentowała w rozmowie ze Shore Fire Media, że „VIEWS jest jedną z tych piosenek, która była inspirująca i łatwa do stworzenia wizualnej oprawy”, a Indy Hait „odarł pomysł z całej bzdury, warstwa po warstwie”. Ostatecznie, „Views” Nogi Erez to prowokacyjny utwór, który nie tylko krytykuje powierzchowność cyfrowego świata, ale także _afirm_uje siłę indywidualności, ciężkiej pracy i niezachwianej autentyczności.