Fragment tekstu piosenki:
Me dłonie dla Ciebie,
me ciało dla Ciebie,
mój cień dla Ciebie
i noc.
Me dłonie dla Ciebie,
me ciało dla Ciebie,
mój cień dla Ciebie
i noc.
Monika Urlik to artystka, która śpiewa, komponuje, pisze teksty i aranżuje, a także gra na skrzypcach. Utwór "Dla Ciebie" to emocjonalna ballada opowiadająca o wielkiej miłości do drugiej osoby, do której artystka sama skomponowała muzykę i napisała tekst. Piosenka ta jest głębokim wyrazem wewnętrznej przemiany i poszukiwania stabilności w relacji, którą naznaczyła nadzieja na wzajemność.
Tekst rozpoczyna się od wyznania pewnej stagnacji, "Nie chciałam zmieniać życia które już znam. Żyłam obok siebie przez tyle lat." Narratorka tkwiła w rutynie, obok samej siebie, co sugeruje emocjonalne oderwanie lub brak pełnego zaangażowania w swoje własne życie. Ten stan pasywności zostaje nagle przerwany przez pojawienie się drugiej osoby, która zadaje pytanie: "Czy pamiętasz taką chwilę, gdy uznałeś że już dość? I że zakpił z Ciebie los...". To pytanie jest katalizatorem, momentem przełomowym, który zmusza do refleksji nad dotychczasowym stanem.
Pojawienie się tej osoby jest opisane z dużą intensywnością: "Postawiłeś mnie pod życia mego ścianą. Wciąż pamiętam ten przenikliwy wzrok." Słowa te wskazują na silne, wręcz egzystencjalne zetknięcie, które wywołało głębokie poruszenie. Ten ktoś, swoją obecnością i spojrzeniem, przełamał mur obojętności, dając nadzieję na zmianę: "Zamieniłeś obojętność, wiarę, że tak nie musi być, że być może będziesz Ty..." To kluczowy moment, w którym dotychczasowa rezygnacja ustępuje miejsca wierze w możliwość stworzenia prawdziwej, głębokiej relacji.
Refren piosenki jest manifestacją całkowitego oddania. Powtarzające się frazy "I me dłonie dla Ciebie, me ciało dla Ciebie, mój cień dla Ciebie i noc" a później "Me dłonie dla Ciebie, me światło dla Ciebie, mój mrok, mój głód i strach..." to wyraz bezwarunkowej ofiary i absolutnego zaufania. Narratorka oddaje ukochanej osobie całą siebie – nie tylko to, co jasne i pozytywne (dłonie, światło), ale także to, co mroczne, trudne, najbardziej intymne (cień, noc, mrok, głód, strach). To oddanie ma jednak swój warunek, swój fundament: "Pamiętaj dopóki wciąż wierzę w Ciebie, Ty uwierz we mnie, tak będzie łatwiej nam." Podkreśla to reciproczność uczuć i wspólny wysiłek w budowaniu relacji. Bez wzajemnej wiary i wsparcia, ciężar budowania związku byłby zbyt duży.
W tekście pojawia się silne pragnienie stabilizacji: "Pokaż gdzie Twój stały ląd, bo wciąż czekam na Twój błąd." Ten "stały ląd" symbolizuje bezpieczeństwo, pewność i trwałość związku. Oczekiwanie na "błąd" może oznaczać obawę przed powtórzeniem schematów z przeszłości, przed rozczarowaniem, lub po prostu ostrożność po wcześniejszych doświadczeniach. Narratorka pragnie budować przyszłość, która będzie inna niż to, co znała: "Chcę od dzisiaj wierzyć że Ty i ja - razem zbudujemy dom bez kamiennych ścian. I nie będzie między nami głuchych dni i głupich słów. Nie pozwolę na to już...". Wizja "domu bez kamiennych ścian" to metafora otwartej komunikacji, emocjonalnej bliskości i braku barier, które często niszczą relacje.
Metafora Ikara w dalszej części utworu dodaje interpretacji dodatkowej głębi: "Nie chcę być jak Ikar, który w słońce wzniósł się i spadł, bo uwierzył, że się stanie cud, chodź wierzył w to sam." To przestroga przed naiwną, jednostronną wiarą, przed ślepym podążaniem za cudem bez realnych podstaw i wzajemnego zaangażowania. Narratorka nie chce wznieść się na wyżyny miłości tylko po to, by spaść w dół z powodu braku wspólnego fundamentu. Podkreśla to ponownie potrzebę obopólnej wiary i wzajemnego wsparcia.
Finalne wyznanie: "Me dłonie dla Ciebie, mój dom dla Ciebie, mam miłość dla Ciebie i ja... To wszystko dopóki wciąż wierzysz we mnie, ja wierze w Ciebie, tak będzie łatwiej nam" domyka krąg oddania i wzajemności. Tym razem warunek jest odwrócony ("dopóki wciąż wierzysz we mnie, ja wierzę w Ciebie"), co wzmacnia ideę partnerskiej relacji. Ostatnie wersy "Zabierz mnie na stały ląd, Nie chcę czekać na Twój błąd..." to ponowna prośba o bezpieczeństwo i o to, by partner był przewodnikiem na tej wspólnej drodze, a nie kolejnym źródłem rozczarowania.
Monika Urlik często podkreśla swoją niezależność twórczą. W wywiadzie dla naTemat.pl z 2014 roku (choć nie bezpośrednio o "Dla Ciebie", lecz o swojej twórczości ogólnie), mówiła: "Ja zawsze wiedziałam, czego chcę i nie dawałam sobie wcisnąć czegoś, co uważałam za banalne i byle jakie. Jestem bardzo uparta". Ta pewność siebie w kreowaniu własnej wizji, w tym przypadku ballady o tak głębokim emocjonalnym ładunku, świadczy o autentyczności przekazu. Artystka sama skomponowała ten utwór oraz napisała do niego tekst, co potwierdza iSing. To dodatkowo wzmacnia wrażenie, że słowa te są szczerą ekspresją jej własnych uczuć i przemyśleń na temat miłości i zaufania. Utwór "Dla Ciebie" jest przykładem jej talentu zarówno wokalnego, jak i kompozytorsko-autorskiego. To ballada, która porusza uniwersalne tematy, stąd jej popularność i liczne covery. Jedna z użytkowniczek YouTube nagrała cover "Dla Ciebie" jako prezent dla narzeczonego na pierwszy taniec, wyznając, że to właśnie ta piosenka i "oryginalna historia kryjąca się za jej powstaniem, przyczyniła się do tego, że jesteśmy teraz małżeństwem. Jej refren mamy wygrawerowany na obrączkach". Ta anegdota doskonale ilustruje, jak osobisty i rezonujący jest przekaz utworu, stając się symbolem trwałego zobowiązania dla wielu słuchaczy.
Interpretacja powstała z pomocą AI na podstawie tekstu piosenki i informacji z Tekstowo.pl.
Twoja opinia pomaga poprawić błędy i ulepszyć interpretację!
✔ Jeśli analiza trafia w sedno – kliknij „Tak”.
✖ Jeśli coś się nie zgadza (np. kontekst, album, znaczenie wersów) – kliknij „Nie” i zgłoś błąd.
Każdą uwagę weryfikuje redakcja.
Zgadzasz się z tą interpretacją?