Fragment tekstu piosenki:
I'd spend the rest of my life just standing here talkin'
Hoping that you'll stay the same and nothing will change
And it'll be us just for a while, do they even exist?
That's when I make a wish to swim away with the fish
I'd spend the rest of my life just standing here talkin'
Hoping that you'll stay the same and nothing will change
And it'll be us just for a while, do they even exist?
That's when I make a wish to swim away with the fish
„Malibu” Miley Cyrus, wydane 11 maja 2017 roku jako główny singiel z albumu Younger Now, to utwór, który stanowił radykalne odejście od jej poprzedniego, bardziej kontrowersyjnego wizerunku z ery „Bangerz”. Piosenka jest intymnym wyznaniem miłości i odzwierciedleniem głębokiej osobistej transformacji artystki. Choć tytuł nawiązuje do słonecznego wybrzeża Kalifornii, to, jak sama Cyrus wyjaśniła w wywiadzie dla Billboardu, jej znaczenie jest znacznie szersze – symbolizuje „odnalezienie nowej miłości ze starą miłością” oraz „odnalezienie nowej wolności”.
Główne inspiracje do powstania utworu płynęły z jej ponownie rozkwitającego związku z aktorem Liamem Hemsworthem, z którym mieszkała w Malibu w czasie pisania piosenki. Wcześniej para rozeszła się w 2013 roku, a Cyrus potrzebowała czasu, aby „naprawdę uzdrowić się indywidualnie”. Jak sama przyznała, „zmiana z kimś, kto nie zmienia się w ten sam sposób, jest zbyt trudna”. Ponowne zejście się, które miało miejsce na początku 2016 roku, wymagało od nich „ponownego zakochania się w sobie”. Tekst utworu jest więc swego rodzaju listem miłosnym do Liama, ale też hymnem na cześć nowo odzyskanej wewnętrznej harmonii. Miley napisała tę piosenkę w taksówce Ubera w drodze na plan „The Voice”, starając się nie śpiewać na głos, ponieważ w samochodzie był ktoś inny.
Utwór zaczyna się od wersów „I never came to the beach or stood by the ocean / I never sat by the shore under the sun with my feet in the sand”. Te słowa symbolizują wcześniejszą niechęć do otwartości, lęk przed nieznanym i przed konfrontacją z własnymi emocjami, co jest odzwierciedlone w kolejnym fragmencie: „I always thought I would sink, so I never swam”. Przyznaje, że „czasami boi się tego, czego nie może zrozumieć”. Przybycie „ty” (Liama) zmienia wszystko. To on „przyniósł ją tutaj”, do tego miejsca spokoju i wolności, co sprawia, że jest „szczęśliwa, że to zrobił”. Dzięki niemu czuje się „wolna jak ptaki łapiące wiatr”. Malibu, choć dosłowne (miejsce ich zamieszkania), jest metaforą tego bezpiecznego azylu, gdzie nie jest „zamknięta w hollywoodzkiej siatce, z której nie może uciec przed wszystkimi”.
Refren „But here I am, next to you / The sky's more blue in Malibu” podkreśla centralną rolę obecności ukochanej osoby w jej nowym życiu. Błękitne niebo w Malibu staje się synonimem klarowności, spokoju i szczęścia, które odnalazła u boku Liama. To właśnie to poczucie bezpieczeństwa pozwala jej na moment zapomnieć o lękach i po prostu być.
Druga zwrotka kontynuuje ten motyw, opisując wspólne chwile: „We watched the sun go down as we were walkin'”. Miley wyraża pragnienie, by te chwile trwały wiecznie, mając nadzieję, że „nic się nie zmieni”. Zaskakuje ją fakt, że trzy lata wcześniej nigdy by nie uwierzyła, że będzie pisać tę piosenkę, co świadczy o ogromnej zmianie, jaką przeszła. Sama artystka w wywiadach podkreślała, że piosenka jest o drugiej szansie, odnalezieniu siebie na nowo i złożeniu kawałków w całość. Jest to utwór o osobistym rozwoju, młodości i radosnym podejściu do życia.
W mostku piosenki Miley porównuje ich związek do „fal, które płyną tam i z powrotem”, co sugeruje naturalną dynamikę i cykliczność, ale także wskazuje na momenty trudności: „Sometimes I feel like I'm drowning and you're there to save me”. To wyznanie wzmacnia poczucie, że partner jest jej oparciem i wybawieniem, źródłem wsparcia w trudnych chwilach. Ostatnie wersy utworu stanowią podsumowanie: „And I wanna thank you with all of my heart / It's a brand new start, a dream come true in Malibu”. Jest to wyraz wdzięczności za nową szansę, za spełnione marzenie o życiu pełnym spokoju i miłości.
„Malibu” była postrzegana przez krytyków jako dowód na to, że Cyrus stała się spokojniejszą artystką, odcinającą się od swojego wcześniejszego, kontrowersyjnego wizerunku. W wywiadzie dla Carsona Daly'ego Miley mówiła, że „Malibu” to nie tylko jej historia, ale „raj dla każdego, błogość dla każdego”. Miley, która przed wydaniem utworu była trzeźwa przez trzy tygodnie, podkreśliła, że miało to wpływ na piosenkę, a jej nowa postawa życiowa była widoczna w jej muzyce. Klip do „Malibu”, wydany tego samego dnia co singiel, przedstawia Miley w bieli, biegającą po plaży i wśród kwiatów, co dodatkowo podkreśla jej czystszy i bardziej naturalny wizerunek. To właśnie tam, w Malibu, Miley odnalazła równowagę, otaczając się naturą i zwierzętami, tworząc „Nashville w LA”.
Piosenka ta jest świadectwem głębokiej przemiany, w której Miley Cyrus porzuciła maski i odnalazła siebie na nowo, w prostocie, naturze i miłości. Jest to hymn na cześć autentyczności i odrodzenia, gdzie Malibu staje się nie tylko miejscem na mapie, ale przede wszystkim stanem umysłu – stanem wolności i błogości, osiągniętym dzięki sile miłości i osobistemu rozwojowi.
Interpretacja została wygenerowana przez sztuczną inteligencję i może zawierać błędy lub nie oddawać zamysłu autora. Jeśli tak uważasz, kliknij „Nie”, aby nas o tym poinformować.
Czy ta interpretacja była pomocna?