Interpretacja Blue Banisters - Lana Del Rey

"Blue Banisters" Lany Del Rey to utwór, który stanowi serce i tytułowy punkt zwrotny jej ósmego albumu studyjnego, wydanego w październiku 2021 roku, zaledwie siedem miesięcy po "Chemtrails Over the Country Club". Album ten został przyjęty z uznaniem, a wielu krytyków uważało go za jedno z najlepszych dzieł artystki, chwaląc jego surową szczerość i ujawnioną wrażliwość Del Rey. W przeciwieństwie do wcześniejszych, często bardziej wystylizowanych produkcji, "Blue Banisters" charakteryzuje się oszczędnym brzmieniem, gdzie dominują ballady fortepianowe, co pozwala głosowi Lany wybrzmieć z niezwykłą klarownością i emocjonalnością. Sama artystka wyznała, że album był dla niej sposobem na wyjaśnienie siebie w obliczu oskarżeń o zawłaszczanie kultury i gloryfikowanie przemocy domowej, co nazwała "albumem wyjaśniającym, bardziej defensywnym". Początkowo nie zamierzała go promować, chcąc, aby istniał "na wypadek, gdyby ktoś kiedykolwiek był ciekawy jakichkolwiek informacji".

Tekst piosenki rozpoczyna się od obrazu sielskiej przeszłości, odwołując się do zdjęcia na ścianie, przedstawiającego ją na traktorze John Deere i wzmianki o Oklahomie, miejscu zapomnianym, co może symbolizować utraconą niewinność lub korzenie. Następnie Lana wprowadza do narracji swoje przyjaciółki – Jenny i Nikki Lane. To właśnie z ich ust padają słowa, które zdają się stanowić klucz do interpretacji: „Most men don’t want a woman / With a legacy, it’s of age” oraz „You can’t be muse and be happy, too. / You can’t blacken the pages with Russian poetry / and be happy”. Te wersy, według krytyków, odzwierciedlają refleksje Lany na temat bycia kobietą z dorobkiem, artystką, której głęboka ekspresja (symbolizowana przez "rosyjską poezję") często koliduje z oczekiwaniami społecznymi dotyczącymi szczęścia i bycia muzą dla mężczyzny. Ta myśl przeraża ją, ponieważ poznała mężczyznę, który złożył jej obietnice idealnego życia: „Said he’d come back every May / Just to help me if I’d paint my banisters blue”, obiecał „fix my weathervane / Give me children, take away my pain”. Niebieskie balustrady stają się tutaj główną metaforą. Mogą symbolizować obietnice mężczyzny, próbującego zmienić Lanę, nadając jej poczucie szczęścia lub smutku, w zależności od kontekstu użycia koloru niebieskiego w jej twórczości. Kolor niebieski w heraldyce symbolizuje prawdę i wierność, a w kulturach starożytnych był kolorem prawdy i spokoju.

W dalszej części piosenki Lana opowiada o "dziurze w sercu", którą próbują zaleczyć jej przyjaciółki, „All my women try and heal”. Przekonują ją, że ból „it’s not real”, nazywając go „heat lightning” – przelotnym, niegroźnym zjawiskiem. To podkreśla siłę kobiecej solidarności i wsparcia w obliczu rozczarowań miłosnych. Nikki Lane, piosenkarka i przyjaciółka Lany, pojawia się w piosence jako postać wspierająca. Moment, w którym razem palą papierosy przy basenie i piszą, a Lana wyraża swój strach przed pożarami Santa Clarita i życzy sobie deszczu, to metafora pragnienia oczyszczenia i ulgi od wewnętrznego niepokoju. Stwierdzenie „The power of us three can bring absolutely anything / Except that one thing / The diamonds, the rust and the rain / The thing that washes away the pain” ukazuje świadomość, że choć przyjaźń jest potężna, są rany, których nie da się całkowicie zmyć ani zażegnać.

Kluczowa zmiana następuje w ostatniej zwrotce. Kiedy maj nadchodzi, a mężczyzna nie wraca, to jej "siostry" (rodzina i przyjaciółki) przyjeżdżają, aby pomalować balustrady na zielono i szaro: „Now, when weather turns to May / All my sisters come to paint my banisters green / My blue banisters grey”. Ten akt symbolizuje odzyskanie niezależności i przyjęcie wsparcia od kobiet w jej życiu, zamiast czekania na obietnice mężczyzny. Zielony kolor może oznaczać nadzieję, wzrost i nowy początek, podczas gdy szary – dojrzałość, stabilność i pogodzenie się z rzeczywistością. Pojawiają się imiona takie jak Tex, Mex, Chucky i Jake, a także wzmianka o dziecku w drodze, co tworzy obraz nowej, stabilnej formy domowego szczęścia, budowanej na więzach rodzinnych i przyjacielskich. W jednym z wywiadów Lana Del Rey potwierdziła, że piosenka odnosi się do jej młodszej siostry Chuck Grant.

Piosenka kończy się refleksją nad cyklicznością pór roku, gdzie wiosna jest omijana lub przesypiana, co sugeruje proces leczenia i znajdowania nowego rytmu życia poza romantycznymi ramami: „Summer comes, winter goes / Spring I skip, God knows / Summer comes, winter goes / Spring I sleep, Heaven knows”. To podkreśla, że co roku w maju jej siostry przylatują, aby malować balustrady, symbolizując ciągłe wsparcie i odnowę. "Blue Banisters" jest więc opowieścią o rozczarowaniu miłosnym, dojrzewaniu, odnajdywaniu siły w kobiecych relacjach i kształtowaniu własnej tożsamości poza męskim spojrzeniem i obietnicami. Jest to świadectwo osobistego rozwoju i dążenia do autentycznego szczęścia.