Utwór „Seksualna niebezpieczna” autorstwa Kets4eki, z udziałem lunarra i hubithekida, to wielowymiarowy portret współczesnej sceny klubowej, hedonizmu i ukrytego pod nim emocjonalnego bólu. Piosenka, wydana pod koniec września 2022 roku, doskonale wpisuje się w estetykę polskiego hyperpopu i emo rapu, gatunków charakteryzujących się intensywnymi brzmieniami, auto-tune'em i często mrocznymi, introspektywnymi tekstami.

Kets4eki otwiera utwór intrem, które od razu ustanawia ton gloryfikacji „seksualnej i niebezpiecznej” kobiety. Jest ona przedstawiona jako istota tak pociągająca, że jej piękno niemal fizycznie rani, a jej niedostępność potęguje pożądanie: „Ty jesteś tak seksowna, że aż chyba cię to boli / I nie ma tutaj gościa który by cię zadowolił / Miss świata to przy tobie tylko jakaś nędzna sztuka / Niejeden chętnie tu dokładnie dzisiaj cię przeszuka”. To niemal drapieżne postrzeganie kobiecości, gdzie obiektem jest nie tylko podziw, ale i chęć posiadania, „przeszukania”.

Refren, śpiewany przez Kets4eki, jest esencją opisywanego stylu życia: „In the club, high as fuck / Poppin' pillies, fucking all these sluts / Got a show, you run it up / Makin' money, sippin' on the wok”. To deklaracja totalnego oddania się rozpuście: bycie „zjarani w chuj” w klubie, zażywanie pigułek, promiskuityzm i zarabianie pieniędzy, a wszystko to popijane „wokiem”. Termin „wok” w rapie odnosi się do lean, syropu na kaszel z kodeiną i prometazyną, często mieszanego z napojami, symbolizującego ucieczkę i odurzenie. Ten powtarzający się motyw wyznacza ramy narracyjne – świat, w którym szybka gratyfikacja i ucieczka od rzeczywistości są na porządku dziennym.

Pierwsza zwrotka, w wykonaniu lunarra, stanowi wyraźny kontrapunkt dla hedonistycznej brawury Kets4eki. Nagle zanurzamy się w mroczny świat złamanego serca i uzależnienia: „I can't even sleep no more, I can't really believe it / Why'd you drop me in the dirt and kick me down while I was bleedin'”. To krzyk rozpaczy po zdradzie i upadku. Lunarr opisuje samoleczenie, sięganie po tabletki, aby zaznać spokoju, a także fizyczne i psychiczne wyczerpanie: „Pięć nocy u twojego boku / Cztery pigułki, żebym w końcu zaznał spokój / Trzy dni nie zmrużyłem oczu / Dwa złamane serca, jedno nie umie nic poczuć”. Ta dramatyczna sekwencja liczbowa podkreśla intensywność i postępującą pustkę. Podmiot liryczny dochodzi do wniosku, że zasługuje na coś lepszego, lecz jednocześnie jest uwięziony w cyklu uzależnienia.

Bridge, również zaśpiewany przez lunarra, jest bezpośrednim zwróceniem się do tytułowej kobiety. Mimo jej „seksualnie doskonałej” aparycji i „niegrzecznej” natury, lunarr stawia granicę: „Ale nigdy nie dostaniesz mego ciała”. To świadome odrzucenie dalszego ranienia, próba odzyskania kontroli po doświadczeniu emocjonalnej destrukcji.

Druga zwrotka, którą rapuje hubithekid, łączy oba światy. Młody artysta, często opisywany jako wrocławski twórca z estetyką Y2K, łączący emo rap, pop-punk i hyperpop, powraca do klubowego otoczenia i poczucia bycia znanym: „Młody punk / Wchodzę do klubu, no i każdy mnie zna”. W tle nadal obecne jest zażywanie narkotyków („Bitch, I'm geekin', so pass me another cup”, „Kolejna tabletka”). Jednakże kobieta z intro i bridge'u wciąż jest obecna, niepokojąco śledząc go niczym cień: „Znowu widzę twoją twarz / Widzę, że ty też mnie znasz / Ona śledzi mnie jak cień / Widzę ją tu w każdy dzień / Widzę ją w każdym moim śnie”. Jest „niebezpieczna”, a jej wpływ prowadzi do dalszego zamroczenia: „Kolejna tabletka, pewnie rano nie będę nic z tego pamiętać”. Mimo tej obsesji, hubithekid również stawia opór, podobnie jak lunarr, konkludując: „Ale nigdy nie dostane jej serca”.

„Seksualna niebezpieczna” jest piosenką o dwoistości. Z jednej strony mamy tu celebrację swobody, pieniędzy i imprezowego życia, charakterystyczną dla pewnych nurtów współczesnego rapu i hyperpopu. Z drugiej strony, zwrotki lunarra i hubithekida głęboko eksplorują mroczne konsekwencje tego stylu bycia – złamane serca, uzależnienia, poczucie pustki i niemożność ucieczki od destrukcyjnych relacji i nawyków. Tytułowa kobieta może być zarówno realną postacią, która rani, jak i metaforą samego uzależnienia lub całego, toksycznego stylu życia, które jest kuszące, ale ostatecznie wyniszczające. Piosenka, poprzez kontrastujące perspektywy trzech artystów, Kets4eki, lunarra i hubithekida – którzy współpracowali również przy innych utworach, takich jak „money n drugs” – maluje obraz pokolenia uwikłanego w pułapki natychmiastowej przyjemności i próbującego znaleźć sens lub ucieczkę w chaosie.