Interpretacja How it's done - HUNTRIX

Interpretacja utworu „How it’s done” zespołu HUNTRIX to podróż w głąb brawury, niezłomnej pewności siebie i nieustraszonej dominacji, odzwierciedlająca esencję fikcyjnej grupy K-popowej z animowanego filmu Netflixa „K-Pop Demon Hunters”. Piosenka, będąca jednym z kluczowych utworów ścieżki dźwiękowej wydanej 20 czerwca 2025 roku, stanowi zarówno hymn zwycięstwa, jak i ostrzeżenie dla wszystkich, którzy odważą się stanąć na drodze HUNTRIX.

Już intro utworu, wypowiadane przez Rumi, liderkę i główną wokalistkę (śpiewaną przez EJAE), natychmiastowo ustala konfrontacyjny ton: „Ugh, you came at a bad time / But you just crossed the line / You wanna get wild? / Okay, I'll show you wild”. To bezpośrednie wyzwanie dla potencjalnych rywali, zapowiedź, że grupa jest gotowa na każdą walkę i nie zamierza się cofać. Pierwsza zwrotka, w wykonaniu Rumi i Miry, podkreśla ich wyższość: „Better come right, better luck tryin', gettin' to our level / 'Cause you might die, never the time, tryna start a battle”. Tekst wyraźnie mówi o różnicy, o tym, że „krwawienie nie jest w ich krwi”, a są „odmienne do szpiku kości” (뼈 속부터 달라서). HUNTRIX nie tylko ogłasza, że pokonywanie przeciwników to ich natura, ale także robi to z bezwstydną pewnością siebie – „Body on body, I'm naughty, not even sorry”. Fraza „Locked and loaded, I was born for this” cementuje ideę, że ich rola jako wojowniczek i idolek jest im przeznaczona, a unikanie przeznaczenia jest bezcelowe.

Przedrefren buduje napięcie, używając metafor pozornie sprzecznych, lecz wzmacniających przekaz: „Knocking you out like a lullaby” (Powalenie niczym kołysanka). To sugeruje, że ich zwycięstwo będzie zarówno brutalne, jak i zaskakująco łatwe, niemalże uspokajające. Widz (lub słuchacz) jest zapraszany do zajęcia miejsca, ponieważ „show” HUNTRIX to demonstracja tego, „jak to się robi”.

Refren to bojowy okrzyk i deklaracja niepowstrzymanej siły: „Huntrix don't miss / How it's done, done, done” oraz „Huntrix don't quit / How it's done, done, done”. Repetycja podkreśla ich niezawodność i wytrwałość. Po nim post-chorus rozszerza ich dominację na cały świat – „Run, run, we run the town / Whole world playin' our sound”. Muzyka HUNTRIX, jako oręż w walce z demonami, ma globalny zasięg, a ich dźwięk, energiczny i nieokiełznany, staje się uniwersalnym językiem władzy.

Druga zwrotka, w wykonaniu Rumi, Miry i Zoey (najmłodszej, a zarazem głównej raperki i autorki tekstów w grupie, której śpiewu użycza REI AMI), kontynuuje temat dążenia do „korony”, ale z ironicznym pytaniem o pokorę. Koreańskie frazy w tej części, takie jak „갑자기 왜 그래? 먼저 건드려, 왜? 이제야 포기해, what?” („Czemu nagle tak jest? Ty pierwszy zacząłeś, dlaczego? Dopiero teraz się poddajesz, co?”), bezpośrednio wytykają rywalom ich słabość i rezygnację. Zespół z dumą deklaruje, że są „one in a million”, a ich walka trwa „od wschodu do zachodu słońca”. Charakterystyczne dla tej zwrotki jest również połączenie kobiecości z walecznością: „Heels, nails, blade, mascara / Fit check for my napalm era”. Te słowa symbolizują, że piękno i siła idą w parze, a ich przygotowanie do walki obejmuje zarówno makijaż, jak i śmiercionośną broń. W tym kontekście, pytanie „Mirror, mirror on my phone, who's the baddest? (Us, hello?)” to retoryczna deklaracja ich bezdyskusyjnej dominacji.

W trzeciej zwrotce, Mira (z głosem Audrey Nuna) wyraża siłę słów i intencji: „I don't talk, but I bite, full of venom” – co oznacza, że ich działania i przekaz są bardziej wpływowe niż puste słowa. Porównanie do Rambo, kiedy „strzela słowami”, podkreśla bezkompromisowy styl komunikacji. Wzmianka o „blood, sweat, and tears” (krwi, pocie i łzach), które są potrzebne, „żeby wyglądać naturalnie”, może odnosić się do ciężkiej pracy i poświęcenia, jakie są wymagane, aby osiągnąć szczyt w przemyśle K-pop, jednocześnie ukrywając prawdziwe wyzwania, z którymi się mierzą jako łowczynie demonów.

Bridge to najbardziej podniosły fragment, gdzie HUNTRIX przedstawia się jako nadzieja i siła transformacyjna: „Hear our voice unwavering / 'Til our song defeats the night / Makin' fear afraid to breathe / 'Til the dark meets the light”. To jest serce ich misji – poprzez swój śpiew i jedność, są w stanie przezwyciężyć ciemność i strach, sprowadzając światło.

Outro zamyka utwór, powtarzając ideę polowania („We hunt you down”) i ostatecznego zwycięstwa („We got you now”), a także ostatecznej lekcji, jak należy to robić („We show you how”).

Ciekawostką jest fakt, że HUNTRIX to fikcyjna grupa K-popowa, stworzona na potrzeby filmu animowanego „K-Pop Demon Hunters”. Film Netflixa, wyreżyserowany przez Maggie Kang i Chrisa Appelhansa, łączy fantasy, akcję i popkulturę, przedstawiając Rumi, Mirę i Zoey jako idolki prowadzące podwójne życie – gwiazd na scenie i tajnych łowczyń demonów. Ich muzyka, w tym „How it’s done”, ma magiczną moc, która wzmacnia barierę między światem ludzi a demonami (Honmoon). Pomimo fikcyjnego statusu, utwory HUNTRIX odniosły prawdziwy sukces, trafiając na listy przebojów i przewyższając w niektórych wskaźnikach nawet takie giganty jak BTS i BLACKPINK. Ścieżka dźwiękowa filmu, z takimi utworami jak „Golden”, „Takedown” i właśnie „How it’s done”, osiągnęła 8. miejsce na liście Billboard 200, a cztery utwory znalazły się w pierwszej dziesiątce Billboard Hot 100, co jest historycznym osiągnięciem dla ścieżki dźwiękowej. Produkcja muzyki zaangażowała czołowych twórców K-popowych, w tym Teddy’ego Parka i Lindgrena, którzy współpracowali z BTS i BLACKPINK. Nawet członkinie TWICE – Jeongyeon, Jihyo i Chaeyoung – użyczyły swoich głosów w utworze „Takedown”, dodając autentyczności brzmieniu HUNTRIX.

„How it’s done” to dynamiczna przejażdżka po bezkompromisowej pewności siebie, agresywnych beatach trapowych, melodyjnych hookach K-popu i rapowych wersetach, które płynnie łączą język angielski z koreańskim, co jest cechą charakterystyczną dla wielu współczesnych hitów K-popowych. Ta dwujęzyczność dodatkowo podkreśla dwoistość grupy – są słodkie, ale dzikie; stylowe, ale niebezpieczne. Piosenka jest uznawana za manifest, który ustanawia ton całego świata „K-Pop Demon Hunters”, gdzie styl jest śmiertelny, a dźwięk jest bronią. HUNTRIX w „How it’s done” nie tylko pokazuje, jak odnosić sukces, ale także inspiruje słuchaczy do odkrywania własnej siły i dominacji.