Utwór "Медуза" autorstwa Matranga, który szturmem zdobył listy przebojów w 2017 i 2018 roku, błyskawicznie katapultował Ałana Chadzaragowa na szczyt popularności, przynosząc mu sławę i znaczne dochody. Geneza utworu jest dość prozaiczna – refren narodził się, gdy Matrang zobaczył instrumental od beatmakera Muzza, zatytułowany właśnie "Медуза". Artysta wspomina, że po prostu zaczął nucić "Медуза, медуза" do melodii. Co ciekawe, sukces piosenki był organiczny; Matrang nie inwestował w jej promocję, a popularność rosła sama. Pseudonim Matranga, "Matrang", w języku wietnamskim oznacza "Księżyc", z którym artysta czuje szczególną więź od 15 roku życia, czerpiąc z niego inspirację do swojej twórczości. Po ogromnym sukcesie "Медуzy", Matrang otrzymał wiele propozycji kontraktów i ostatecznie dołączył do wytwórni Gazgolder, założonej przez Bastę.

Tekst "Медуzy" jest pełen symboliki i często bywa przedmiotem wielu interpretacji. Sam Matrang przyznał, że musiał wyjaśnić jego znaczenie, ponieważ wielu słuchaczy gubiło się w domysłach. Początkowe wersy, "Мы с тобою звездопад / Два билета на паром", malują obraz dwojga bliskich sobie ludzi, którzy niczym spadające gwiazdy przemierzają czas i przestrzeń, a ich wspólne marzenia się spełniają. Metafora "dwóch biletów na prom" sugeruje wspólną podróż przez życie, a taniec do rana "pod neonowym deszczem" odnosi się do intensywnego życia nocnego, gdzie para upaja się sobą nawzajem, niczym narkotykiem, w świecie iluzji.

Związek ukazany w piosence jest niestabilny i dynamiczny. "Мы меняем города / Обстоятельства на сон" to odzwierciedlenie dwoistości współczesnych relacji, gdzie wczoraj kochankowie byli dla siebie wszystkim, a dziś pojawia się uczucie obcości. Para z łatwością zmienia miejsca pobytu, uciekając od szarej rzeczywistości w utopijny sen. Kluczowe zdanie "Откровенно я вчера / Ты сегодня мне никто" doskonale ilustruje tę ambiwalencję – bliskość jednego dnia może przerodzić się w dystans następnego.

Metafora "Время – тихая вода / Утекающая вон" podkreśla ulotność czasu, który nieubłaganie przepływa przez palce, pozostawiając jedynie "отпечатки на руках" – ślady minionych wydarzeń i emocjonalnych ran. Woda w tej symbolice oznacza zarówno zniszczenie, jak i odrodzenie oraz oczyszczenie. Matrang sam podkreśla swoją bliskość z motywami wodnymi w twórczości.

Refren "Медуза, медуза, медуза, мы друзья" jest szczególnie enigmatyczny. Na pierwszy rzut oka zdaje się zaprzeczać miłości z pierwszej zwrotki, sugerując jedynie przyjaźń ze strony mężczyzny. Jednakże, głębsza interpretacja, również ta podana przez samego Matranga, wskazuje na to, że meduza to dziewczyna, a ośmiornica – mężczyzna. Fraza "а в медузе осьминог" oznacza, że dziewczyna myśli o chłopaku, ma go w swojej duszy, jest zakochana, a ich wewnętrzne światy są ze sobą splecione na duchowym poziomie. Sam Matrang ma tatuaż ośmiornicy na szyi, który, jak sam potwierdził w wywiadzie, bezpośrednio odnosi się do tego wersu. Jest to zatem symbol głębokiej, niemal symbiotycznej więzi, dalekiej od wulgarnych skojarzeń.

W drugiej zwrotce, "Не по-доброму смеясь / Нажимаю на курок / Убиваю твою грязь" jest symbolicznym aktem oczyszczenia duszy z nieczystości i pożądania. Pozostaje tylko "чистота / Твое белое нутро / И бездонные глаза", co czyni kobietę aktorką jego snów. "Bezdenne oczy" symbolizują niewinność duszy, a "białe wnętrze" – czyste, wewnętrzne ja. Oczyszczenie prowadzi do uświadomienia sobie, że "Мы с тобою не друзья", a ich relacja jest czymś znacznie głębszym.

Wersy "Ты приехала на час / Но останешься со мной / Почитай мне до утра / Обжигай меня всю ночь" wyrażają pragnienie intensywnego połączenia. "Obжигай меня всю ночь" nie jest odniesieniem do fizycznego aspektu, lecz do płomiennych emocji i uczuć, które mogą parzyć niczym macki meduzy, co Matrang sam podkreślał. Wreszcie, konkluzja "Не получится унять / Настоящую любовь" mówi o tym, że prawdziwej miłości nie da się powstrzymać ani stłumić, nawet jeśli towarzyszy jej ból.

"Медуза" okazała się utworem, którego hipnotyczny tekst i charakterystyczny, niski głos wykonawcy, porównywany przez niektórych do Wiktora Coja (choć Matrang nie lubi tych porównań), szybko podbiły serca słuchaczy. Mimo początkowej dezorientacji co do sensu piosenki, Matrang, który początkowo niechętnie wyjaśniał swoje dzieła, ostatecznie opublikował własną interpretację, co tylko podkreśliło jej wieloznaczność i głębię. Utwór ten to nie tylko hit taneczny, ale także refleksyjna opowieść o współczesnych relacjach, ulotności czasu i niemożliwej do ujarzmienia sile prawdziwej miłości.