Tekst piosenki "Cinderella" Maca Millera z udziałem Ty Dolla $igna to utwór wielowymiarowy, łączący w sobie porywy namiętności z głębszymi refleksjami na temat miłości, zobowiązań i transformacji osobistej. Został wydany w 2016 roku na albumie The Divine Feminine, który w całości poświęcony był eksploracji miłości i kobiecej energii. Sam Mac Miller, tworząc ten album, dążył do większej wrażliwości, pierwotnie planując EP, ale ostatecznie rozwijając projekt do pełnej płyty, aby móc wyrazić się w pełni w temacie miłości.

Piosenka rozpoczyna się od chwytliwego i pełnego oczekiwania refrenu Ty Dolla $igna, który doskonale oddaje nastrój intensywnego pożądania i niecierpliwości. Wersy takie jak "I been waitin' all night for this moment / I been waitin' all year for this moment" od razu wprowadzają słuchacza w stan głębokiego pragnienia. Odniesienie do "Cinderelli", której "daddy told you, better bring your ass home", sugeruje nie tylko fizyczne pragnienie, ale także element buntu, ucieczki od narzuconych zasad i poszukiwania niezależności. Ty Dolla $ign obiecuje luksusowe doznania w apartamencie SLS, podkreślając "expensive taste" kobiety, co kreuje obraz dekadencji i spełnienia fantazji. Cały ten wstęp buduje napięcie i obiecuje noc pełną wrażeń, z dala od wszelkich ograniczeń. Co ciekawe, Ty Dolla $ign w 2019 roku, rok po śmierci Maca, wykonał "Cinderellę" podczas występu Tiny Desk, składając hołd swojemu zmarłemu przyjacielowi, co świadczy o szczególnym znaczeniu tego utworu.

Pierwsza zwrotka Maca Millera pogłębia ten intymny portret. Opis "Your legs like a store they open up / And you got people in line" jest odważny i bezkompromisowy, ukazując kobietę jako obiekt pożądania wielu. Jednak szybko przechodzi w bardziej emocjonalne wyznania: "You in my dreams, that's why I sleep all the time / Just to hear you say I love you, just to touch you / Just to leave you behind". Te słowa sugerują, że za fizyczną fascynacją kryje się głębsze, niemal obsesyjne pragnienie bliskości i uznania, które wykracza poza jednorazowe spotkanie. Mac Miller obiecuje kobiecie niezapomniane doznania ("Wet you like a rebel, go, second and a third time") i troskę, podając nawet, że "when you hungry, I can chef you up a stir fry", co dodaje do erotycznego tonu element czułości i opieki. Wers "First prize, Nobel, get a piece" może odnosić się do uczucia odkrycia czegoś wyjątkowego, niemal przełomowego, w tej relacji.

W drugiej zwrotce Mac Miller kontynuuje opowieść o wspólnie spędzonym czasie, opisując sceny erotyczne w sposób niezwykle szczery i plastyczny. Używa metafory "It look like Dorothy ain't in Kansas anymore", co symbolizuje przekroczenie granic, wejście w nowy, nieznany świat, wolny od wcześniejszych zahamowań. Kontrastuje wcześniejsze postrzeganie kobiety jako "angel" z jej późniejszym zachowaniem ("now you yellin' to the Lord"), co podkreśla intensywność ich intymnej relacji i być może jej wyzwoleńczy charakter. Tekst "You used to tell me all the time I ain't your type / Now you always wanna spend the night" ukazuje zmianę w dynamice ich związku, od początkowej niechęci do głębokiego zaangażowania. To przejście od fizycznego zbliżenia do głębszego związku jest kluczowe dla interpretacji. Pod koniec tej zwrotki Mac wykrzykuje "I yell your name, Cinderella / Never gonna find nobody better / All my life...", deklarując swoje oddanie i przekonanie o jej wyjątkowości.

Jedną z najbardziej intrygujących ciekawostek jest powszechne przekonanie, że "Cinderella" jest utworem o Arianie Grande, ówczesnej dziewczynie Maca Millera. Sama Ariana Grande w 2018 roku potwierdziła, że piosenka jest o niej, mimo że zawiera bardzo intymne i dosadne teksty. Fani znaleźli również poszlaki w tekście, które zdają się to potwierdzać, jak choćby linijka o "Dorothy", która może nawiązywać do roli Ariany Grande jako Dorothy w odcinku serialu "Victorious". To nadaje piosence dodatkowy, osobisty wymiar, czyniąc ją hołdem dla konkretnej osoby, która odegrała kluczową rolę w jego życiu. Mac Miller w wywiadach często unikał bezpośrednich odpowiedzi na temat tego, o kim jest utwór, mówiąc, że chodzi o "ideę".

Outro piosenki, wykonywane przez Maca, przyjmuje bardziej refleksyjny i poetycki ton. Wers "My only way out is the way in" może sugerować, że jedyną drogą do rozwiązania wewnętrznych konfliktów czy osiągnięcia spokoju jest pełne zanurzenie się w miłości i wrażliwości. Zmiana nastroju na "I got angels, no more Satan / Looks like God's on my side, this time" wskazuje na odczucie odkupienia lub odnalezienia sensu i pokoju dzięki tej relacji, która wydaje się działać na niego oczyszczająco. Wielokrotne powtórzenie "You lookin' better every day / Write you letters" oraz zwrot "Ooh Cinderella, don't you run out of time" wyrażają głęboką czułość, podziw i obawę przed utratą. Odniesienie do pisania listów podkreśla staroświeckie, romantyczne podejście do uczuć, kontrastujące z dosadnością wcześniejszych wersów. Całość outro to przejmujące wyznanie miłości, oddania i nadziei na trwałość związku, pomimo świadomości jego potencjalnej kruchości.

"Cinderella" to utwór, który z pozornie hedonistycznej i seksualnej narracji wyłania głęboką opowieść o miłości, pragnieniu i osobistej transformacji. Album The Divine Feminine, na którym się znajduje, jest świadectwem ewolucji Maca Millera jako artysty, który odważył się eksplorować tematykę miłości w sposób niezwykle wrażliwy i osobisty. Piosenka staje się hymnem na cześć intensywności ludzkich emocji, od fizycznego pociągu po głębokie, duchowe połączenie, które potrafi odmienić całe życie.