Piosenka „Ros” Maca Millera, pochodząca z jego albumu „GO:OD AM” z 2015 roku, to intymna podróż przez labirynt miłości, pożądania, żalu i nieuchronności. Tytuł utworu jest akronimem od słów "Rain or Shine" (przez deszcz czy słońce), co podkreśla obietnicę bezwarunkowej miłości i oddania, która przewija się przez cały tekst. Album „GO:OD AM” sam w sobie stanowił dla Millera swego rodzaju przebudzenie, płytę o wychodzeniu z nałogów i depresji, powrocie do rzeczywistości z nową energią i pozytywnym nastawieniem. W tym kontekście „Ros” jawi się jako jeden z bardziej osobistych i emocjonalnych momentów na krążku, odzwierciedlający poszukiwanie stabilności i głębokiego połączenia w życiu artysty.

Utwór rozpoczyna się od bezpośredniego pytania: „Have you been in love before?” (Czy byłeś kiedyś zakochany?), natychmiast wprowadzając słuchacza w refleksyjny nastrój. Mac kreśli obraz obiektu swoich uczuć, osoby na tyle urzekającej, że „running through my mind” (biega mu po głowie), co zmusza go do zdjęcia „heels off” (obcasów). Już w pierwszych linijkach pojawia się wewnętrzny konflikt – świadomość, że „they say we're no good for each other” (mówią, że nie jesteśmy dla siebie dobrzy), ale jednocześnie niemożność uwolnienia się od uroku tej „spell you put me under” (uroku, pod który mnie rzuciłaś). To zderzenie z idealizacją miłości z jej bolesnymi realiami, gdzie miłość „not too kind to me” (nie jest zbyt życzliwa) i jest jak gra w „hide and seek” (chowanego), w której artysta wciąż stara się odnaleźć ukochaną. W tym wstępie Mac Miller doskonale oddaje stan obsesyjnego poszukiwania i tęsknoty, „Through sunshine or rain” (przez słońce czy deszcz).

W pierwszej zwrotce Mac Miller rozwija portret kobiety, używając niezwykle barwnych i niemal fantastycznych metafor. Mówi o „stained glass iris” (tęczówkach z witrażu) i „diamond behind your eyelids” (diamentach za powiekami), co sugeruje jej niezwykłe piękno i wewnętrzny blask. Opisuje zmysłowe detale, takie jak skóra „smell like butterscotch” (pachnąca toffi) i usta „taste like kiwi” (smakujące kiwi), tworząc niemal synestetyczne doświadczenie. Wzywa do ucieczki, „Let's take a plane to Fiji, make a date, let's take it easy” (Polećmy na Fidżi, umówmy się, weźmy to na spokojnie), co wskazuje na pragnienie oderwania się od codzienności i pogłębienia relacji. W tej części tekstu miłość jest przedstawiana jako „power” (moc), a kobieta jako doskonały dar od „Mother Earth” (Matki Ziemi). Widać w tym ogromną idealizację, połączoną z pragnieniem głębokiej, psychodelicznej wręcz intymności: „Let's eat some mushrooms and go to the circus” (Zjedzmy grzyby i pójdźmy do cyrku). Artysta deklaruje pełne oddanie, gotowość do zarobienia na jej miłość i dzielenia się swoimi najgłębszymi myślami, „I'll spit you my favorite verses” (wypluję ci moje ulubione wersety). Podkreśla, że chce „every ounce of love that you got left” (każdej uncji miłości, jaka ci została) i nazywa ją „my drug and love to death” (moim narkotykiem i miłością na śmierć). Centralnym punktem tej części jest przekonanie, że ona jest „the only one that got away” (jedyną, która uciekła) i że „If love don't last forever then forever ain't the same” (Jeśli miłość nie trwa wiecznie, to wieczność nie jest taka sama).

Refren „Your love is not too kind to me / The only thing on my mind is she / My love, my love, my love, my love / And I know that nothing lasts forever / Nothing lasts forever” powtarza się, stanowiąc serce emocjonalnego konfliktu utworu. Podkreśla zarówno ból związany z niełatwą miłością, jak i obsesyjne skupienie na ukochanej. Fraza „nothing lasts forever” (nic nie trwa wiecznie) jest smutnym, ale realistycznym kontrapunktem dla całej idealizacji, wprowadzając świadomość ulotności uczuć i relacji. W kontekście „GO:OD AM”, albumu, na którym Miller zmagał się z własnymi demonami i próbował odnaleźć spokój, to zdanie mogło odnosić się nie tylko do miłości, ale także do jego wewnętrznych zmagań i ulotności szczęścia.

W drugiej zwrotce następuje przejście od początkowej idealizacji do refleksji nad utraconą szansą i towarzyszącym jej żalem. Mac opisuje ją jako „cool, calm and collected” (opanowaną, spokojną i zebraną) i wspomina moment, gdy wiedział, że jest „the one” (tą jedyną), widząc, jak „leave me breathless” (pozostawia go bez tchu). Jednak pojawia się tu bolesna prawda: „You was here, I ran from you / Scared to take that step / But now that I am ready, you're not / You up and left me” (Byłaś tu, uciekałem przed tobą / Bałem się zrobić ten krok / Ale teraz, gdy jestem gotowy, ty nie jesteś / Odeszłaś). To wyznanie ujawnia jego własną niepewność i strach przed zobowiązaniem, co ostatecznie doprowadziło do straty. Wyraża nadzieję, że jej nowy partner „make you laugh like I do” (rozśmiesza ją tak jak ja), ale jednocześnie przyznaje się do obsesji: „I do not mean to worry you with my obsession” (Nie chcę cię martwić moją obsesją). Tekst „I'm too nice, and I had to pay that price / Everything I do is wrong, everything you do is right” (Jestem zbyt miły i musiałem za to zapłacić / Wszystko, co robię, jest złe, wszystko, co robisz, jest dobre) świadczy o jego poczuciu winy i poczuciu, że jest w tej sytuacji ofiarą. Powraca do wizji wspólnej przyszłości, „Let's start a family, hold on to forever baby” (Załóżmy rodzinę, trzymajmy się wiecznie, kochanie), co w kontekście jej odejścia brzmi wręcz desperacko. Wers „Your pussy is a palace and your head is crazy” (Twoja cipka to pałac, a twój umysł jest szalony) jest odważny i pełen surowej intymności, łącząc fizyczne pożądanie z fascynacją jej umysłem, podkreślając chaotyczną naturę miłości. Mac Miller widzi tę relację jako „chess we're playing” (szachy, w które gramy), w której oboje byli królami i królowymi, a ich miłość „was record breaking” (była rekordowa). Końcówka zwrotki wyraża frustrację: „I'm sick of waiting” (Mam dość czekania).

W outro piosenki, artysta wraca do głównego przesłania akronimu "ROS", prosząc o całą jej miłość i obiecując, że będzie jej „through rain and through shine” (przez deszcz i przez słońce). To ostatnie, namiętne błaganie, pomimo świadomości ulotności i bólu, jest świadectwem jego niezłomnej nadziei i głębokiego pragnienia ponownego połączenia.

Warto wspomnieć, że „Ros” jest często interpretowane jako list Maca Millera do konkretnej kobiety. Spekuluje się, że utwór mógł być inspirowany jego byłą dziewczyną, Nomi Leasure, z którą był w związku przez długi czas, zanim związał się z Arianą Grande. Niektórzy fani zauważyli tatuaż Nomi z napisem „Rain or Shine”, co mogłoby być bezpośrednią inspiracją dla tytułu utworu. Krążą również pogłoski, że głos mówiący „I love you” w utworze należy do Nomi. Melodia „Ros” jest oparta na samplu z piosenki River Tiber „West” (feat. Daniel Caesar). Cały utwór, wraz z albumem „GO:OD AM”, stanowi kluczowy moment w twórczości Millera, gdzie artysta zaczął odchodzić od wizerunku "frat rappera" na rzecz bardziej introspekcyjnych i dojrzałych tematów, ukazując swoją wrażliwość i umiejętność głębokiego opowiadania historii. "Ros" jest przykładem jego ewolucji, łączącej osobiste wyznania z misternymi lirycznymi metaforami.