„Sappy (Early Demo)” Kurta Cobaina to utwór, który mimo swojej pozornej prostoty, kryje w sobie głęboką krytykę fałszywej szczęśliwości, konformizmu i kontroli. Piosenka, powstała około 1988 roku, przeszła przez wiele wcieleń i tytułów, zanim została oficjalnie wydana, co świadczy o tym, jak bardzo Cobainowi na niej zależało, a jednocześnie jak trudno było mu osiągnąć satysfakcjonującą wersję. Nagrywana była wielokrotnie w różnych studiach i z różnymi producentami, w tym Jackiem Endino, Butchem Vigiem i Steve'em Albinim, a każda wersja różniła się aranżacją, a czasem nawet tonacją. Ostatecznie, najlepiej znana wersja utworu, zatytułowana „Verse Chorus Verse”, ukazała się jako ukryty utwór na kompilacji charytatywnej „No Alternative” w 1993 roku, a później została przywrócona do oryginalnego tytułu „Sappy” na wydawnictwach takich jak „With the Lights Out”.

Tekst piosenki rozpoczyna się od wersów „And if you say your prayers / You will make him happy”, co można interpretować jako odniesienie do religii, społeczeństwa lub autorytatywnej postaci, która narzuca określone zasady, obiecując szczęście w zamian za posłuszeństwo. To „on” reprezentuje zewnętrzną siłę, której zadowolenie staje się wyznacznikiem własnego samopoczucia. Kolejne wersy, „I'll keep you in a jar / And you will seem happy / I'll give you breathing holes / You will think you're happy now”, malują obraz uwięzienia i iluzorycznej wolności. „Słoik” to potężna metafora ograniczenia, izolacji i braku prawdziwej swobody. Podarowanie „otworów do oddychania” to zaledwie minimalne ustępstwo, które ma stworzyć pozory komfortu, podczas gdy istota nadal jest uwięziona i kontrolowana. To szczęście jest narzucone, powierzchowne i w rzeczywistości jest formą samooszukiwania. Kurt Cobain, znany ze swojej krytyki konformizmu i fałszywych wartości, wielokrotnie wyrażał dezaprobatę dla ludzi, którzy zadowalają się płytką egzystencją, co odzwierciedlał w swojej twórczości.

Refren „You're in a laundry room” jest jednym z najbardziej enigmatycznych fragmentów utworu. Pralnia, miejsce rutynowych obowiązków, gdzie rzeczy są „prane” i oczyszczane, może symbolizować proces ujednolicania i usuwania indywidualności. To miejsce, gdzie brud jest usuwany, ale jednocześnie wszystko staje się do siebie podobne, pozbawione oryginalności. Niektórzy fani i interpretatorzy sugerują, że może to być również odniesienie do beznadziejnej, powtarzalnej sytuacji, w której bohater utknął, a wszelkie próby ucieczki są daremne. Ciekawostką jest teoria, że inspiracją do „Sappy” mógł być żółw, którego Kurt Cobain trzymał w słoiku w pralni, a piosenka jest jego refleksją nad niewolą i iluzją szczęścia narzuconą przez opiekuna. Ta niemal dziecięca perspektywa nadaje tekstowi dodatkową warstwę smutku i niewinności.

Drugi werset kontynuuje temat posłuszeństwa i fałszywych nagród: „And if you save yourself / You will make him happy / He'll bring you fine rewards / Then you will feel happy”. „Zbawienie” siebie w tym kontekście to akceptacja narzuconych zasad, co prowadzi do uzyskania materialnych lub społecznych „nagród”, które mają zastąpić prawdziwe spełnienie. Podkreśla to cykl, w którym zewnętrzna walidacja i powierzchowne korzyści są przedstawiane jako źródło szczęścia, choć w rzeczywistości jedynie umacniają stan uwięzienia. „I'll keep you in a room / I'm sure you'll be happy / And if you save your soul / You will think you're happy now” rozszerza metaforę uwięzienia – ze słoika do pokoju, nadal jednak będącego przestrzenią kontrolowaną. Fraza „save your soul” w ironiczny sposób odnosi się do religijnego lub społecznego wymogu dostosowania się, aby zyskać poczucie spokoju, które jednak jest tylko złudzeniem szczęścia.

Podczas gdy wielu interpretuje utwór jako komentarz do religii, toksycznych związków, czy społecznego konformizmu, jego otwarte, poetyckie sformułowanie pozwala na wieloznaczną interpretację. Kurt Cobain w wywiadach podkreślał, że choć sam pisał teksty, ważna jest dla niego indywidualna interpretacja słuchacza. To uniwersalne przesłanie o poszukiwaniu autentyczności w świecie pełnym pozorów sprawia, że „Sappy” pozostaje jednym z najbardziej intrygujących utworów Nirvany, świadczącym o głębi poetyckiej Cobaina, nawet jeśli on sam nie był nigdy w pełni zadowolony z jego ostatecznego brzmienia.