Interpretacja I Was Hiding Under Your Porch Because I Love You - Waterparks

Utwór „I Was Hiding Under Your Porch Because I Love You” zespołu Waterparks, pochodzący z ich debiutanckiego albumu Double Dare z 2016 roku, to piosenka, która od samego tytułu intryguje i wciąga słuchacza w świat skrajnych emocji. Tytuł jest bezpośrednim nawiązaniem do kwestii wypowiedzianej przez Russella w filmie Pixara „Odlot” (Up), co od razu nadaje utworowi pewien bajkowy, choć nieco mroczny, wymiar obsesyjnej miłości. Co ciekawe, ten utwór był pierwszym demo, jakie Waterparks kiedykolwiek nagrali, co świadczy o tym, że jego emocjonalna esencja i charakterystyczny styl były obecne w twórczości zespołu od samego początku.

Początkowe wersy – „My head’s still rich / And my heart’s still broke” – natychmiast wprowadzają w stan wewnętrznego konfliktu. Podmiot liryczny, mimo bogactwa myśli czy przeżyć („rich head”), wciąż doświadcza złamanego serca, co sugeruje powtarzający się cykl miłosnych rozczarowań – „It feels like I’ve been here / Too many times before”. To poczucie déjà vu w relacjach jest przytłaczające i bolesne. Następnie pojawia się linia „I never made my mistakes; you’ll never reap what you sow”, która może być interpretowana jako mechanizm obronny lub wyraz bezsilności. Podmiot zdaje się odmawiać przyjęcia odpowiedzialności za błędy, lub też uważa, że jego działania były uzasadnione, a konsekwencje nie spadną na drugą osobę, co jest przewrotnym ujęciem znanego powiedzenia.

Refren – „Whoa, you’ll never know / Whoa, you’ll never know / Whoa, you’ll never know / Until we’re gone” – stanowi emocjonalny rdzeń utworu. Podkreśla on poczucie ukrytych, niewypowiedzianych uczuć, które być może nigdy nie zostaną ujawnione ukochanej osobie. Ta „tajemnica” jest utrzymywana aż do momentu, gdy będzie za późno, co nadaje całości tragiczny, melancholijny wydźwięk. Poczucie beznadziei i niemożności wyrażenia prawdziwych emocji jest wszechobecne.

Wersy „Sticks and stones may break my bones but: / (What happens next?) I guess we’ll never know” to reinterpretacja popularnego angielskiego przysłowia. Zamiast tradycyjnego ignorowania słownych obelg, podmiot liryczny skupia się na niepewności co do przyszłości. Fizyczne cierpienie jest akceptowalne, ale to, co wydarzy się dalej w kontekście relacji, pozostaje nieznane, wzmacniając uczucie bezradności i braku kontroli nad sytuacją. Powtórzenia tego fragmentu intensyfikują lęk i niepewność.

W ostatniej części tekstu, „It’s just you and me / Through all these inconsistencies / It’s like the way you move / When no one’s watching you”, widać głęboką, niemal inwazyjną obserwację obiektu uczuć. Podmiot liryczny widzi tę osobę w jej najprawdziwszych, niepozowanych momentach, dostrzegając „inconsistencies”, które mogą odnosić się zarówno do zachowań ukochanej osoby, jak i do sprzeczności w samej miłości podmiotu (ukrywanie się pod werandą pomimo głębokiego uczucia). To skupienie na intymnych, prywatnych szczegółach podkreśla obsesyjny charakter miłości. Końcowy wers – „She’s got me in my own head filling it up with aspirations” – ukazuje, że mimo całego bólu i desperacji, ta intensywna miłość jest również źródłem inspiracji i nadziei, nawet jeśli są one tylko „w głowie” podmiotu.

Cały album Double Dare jest przykładem charakterystycznego dla Waterparks połączenia pop-punku, pop-rocka i elementów elektronicznych, często zawierającego głębokie teksty i buntowniczego ducha. Awsten Knight, jako główny autor tekstów, słynie z dbałości o szczegóły i pomysłowego podejścia do słów, często nadając tytuły, które na pierwszy rzut oka nie pasują do nastroju piosenek. „I Was Hiding Under Your Porch Because I Love You” doskonale wpisuje się w ten schemat, będąc jednocześnie jednym z fundamentalnych utworów, który ukształtował brzmienie i tożsamość zespołu Waterparks. Jest to pieśń o intensywnej, skomplikowanej miłości, oscylującej między desperacją a inspiracją, ukazanej z perspektywy kogoś, kto kocha zbyt mocno i w sposób, który pozostaje ukryty.