Interpretacja End Of The Water (Feel) - Waterparks

Piosenka "End Of The Water (Feel)" zespołu Waterparks, pochodząca z albumu Intellectual Property wydanego w 2023 roku, to intymne spojrzenie na złożoność współczesnych relacji, naznaczonych niedomówieniami, dystansem i niezaspokojonym pragnieniem bliskości. Utwór, pisany przez Awstena Knighta, Zachary'ego Cerviniego i Josepha Ragostę, odzwierciedla frustrację i tęsknotę, jednocześnie podkreślając uniwersalną potrzebę zrozumienia i połączenia.

Centralnym punktem utworu jest powtarzający się refren: "If you feel it, then I feel it too / If you believe me, I can be your truth / If you need me, all I need is you". Te proste, ale mocne linie wyrażają tęsknotę za wzajemnością i głębokim zaufaniem, sugerując, że wzajemne odczuwanie i wiara są fundamentem, na którym mogłaby rozwijać się relacja. Jednak rzeczywistość przedstawiona w zwrotkach jest daleka od tej idealnej harmonii.

Tekst piosenki zręcznie oddaje wyzwania komunikacji w erze cyfrowej, z pytaniami takimi jak: "Why we ghost each other for a week at a time? / Both waitin' for each other to reply / Make plans and let 'em fall through". To trafny obraz współczesnego "ghostingu" i niedotrzymanych obietnic, które prowadzą do rozczarowania i frustracji. Narrator wyraża pragnienie nazwania drugiej osoby swoją, ale jednocześnie przyznaje, że jest to trudne do osiągnięcia, co podkreśla niewypowiedziane napięcie i brak jasno określonych ról w relacji. Może zachowywać się "nonchalant", jeśli tego chce druga strona, ale tak naprawdę cieszy się z faktu, że oboje są "alive at the same time" – żyją w tym samym momencie, co jest zarówno pocieszeniem, jak i świadomością niewykorzystanego potencjału.

Druga zwrotka zagłębia się w motyw dystansu: "We can't take back what we never gave / And that distance keeps us safe / But nobody told me that safe is so lonely". Te wersy są niezwykle trafne, ukazując paradoks bezpieczeństwa wynikającego z dystansu, które jednak prowadzi do głębokiej samotności. Obsesyjne sprawdzanie wiadomości ("Now I'm checkin' DMs again 'Til I'm thinkin' 'bout your face instead / It's d-d-d-d-decorated in my head") maluje obraz intensywnego wewnętrznego życia narratora, który nieustannie myśli o drugiej osobie, pomimo braku zewnętrznego kontaktu. Pytanie "Why can't we act like you and I / Are alive at the same time?" powraca, podkreślając tęsknotę za synchronicznością i wspólnym przeżywaniem życia, które wydaje się nieosiągalne w obecnych warunkach.

Ciekawostką jest fakt, że Awsten Knight wspominał, iż instrumental do tego utworu powstał już pod koniec 2019 lub na początku 2020 roku, ale miał trudności z napisaniem do niego odpowiednich tekstów. Wiele razy odrzucał wersje, które uważał za "zbyt mroczne" lub "zbyt niejasne", zanim w końcu odnalazł właściwy ton. Ta walka z tekstem mogła przyczynić się do ostatecznego, surowego i autentycznego brzmienia, które oddaje wewnętrzne zmagania.

Dodatkowym elementem, który dodaje piosence Waterparks charakterystycznego uroku, jest występ Kurtisa Connera. Gościnny wokalista, znany z YouTube, dostarczył dodatkowe wokale, a jego wstawka na końcu utworu, wybrana spośród kilku nagranych wersji, wprowadza element humoru, który na chwilę przełamuje emocjonalne napięcie utworu. Sam tytuł utworu, "End Of The Water (Feel)", jest kolejnym przykładem nawiązań Awstena Knighta do filmów Pixara, co jest jego częstą praktyką w tytułach piosenek.

Niektóre interpretacje fanów sugerują, że fraza "match best when we're both staring at the ceiling" (pochodząca z innego utworu, ale często łączona z tematyką "Feel") może odnosić się do momentów po seksie, kiedy uczucia wydają się najbardziej wzajemne i zsynchronizowane, tylko po to, by zaniknąć wraz z upływem dnia. To łączy się z szerszym tematem używania fizycznej intymności do maskowania problemów w relacji, widocznym także w innych piosenkach Waterparks.

Cała piosenka to szczery apel o prawdziwe połączenie, w którym nie ma miejsca na "ghosting" ani na samotne trwanie w bezpiecznym, ale pustym dystansie. Ostatnie wersy: "You know, a little bit of livin', a little bit of lovin' / A little bit of kissin', a little bit of huggin', you know? / That's what I'm feelin'" podsumowują proste, ludzkie pragnienie bliskości i intymności, które stoi w ostrym kontraście do skomplikowanej rzeczywistości przedstawionej w zwrotkach. To esencja tęsknoty za spontaniczną, nieskrępowaną miłością, wolną od strachu i niedomówień.