Interpretacja No.2 (With 박지윤) - RM

RM, lider BTS, w utworze "No.2 (With 박지윤)" z albumu "Indigo", dostarcza słuchaczom głębokie przesłanie o samoakceptacji i nieoglądaniu się za siebie. Piosenka ta, będąca ostatnim utworem na albumie "Indigo", stanowi końcowe archiwum jego lat dwudziestych i jest odzwierciedleniem osobistego rozwoju i głębi artystycznej RM-a. Wydany 2 grudnia 2022 roku "Indigo" to jego debiutancki album studyjny, prezentujący mieszankę gatunków i kultur poprzez współpracę z różnymi artystami.

Centralnym motywem utworu jest powtarzające się wezwanie: "그대여 더는 뒤돌아보지 마" ("Kochanie, nie oglądaj się więcej za siebie"). Tekst podkreśla, że pomimo niezliczonych trudności i "wielu fal", które już przeszły, nadszedł czas, aby samemu się chronić. Piosenka sugeruje, że we wszystkich podejmowanych ścieżkach zawsze będą jakieś żale, ale RM przypomina, że "nie jesteś taki specjalny" i nie warto już z tego powodu płakać. Ta fraza, z pozoru surowa, ma na celu uwolnienie od presji bycia idealnym, co jest ważnym krokiem w procesie samoakceptacji.

Ważnym elementem utworu jest kolaboracja z Park Ji-yoon, weteranką koreańskiej sceny muzycznej. RM podkreślał, jak istotne było dla niego zaangażowanie Park Ji-yoon, której unikalny wokalny kolor wzbogacił piosenkę. Jej obecność dodaje warstwę sentymentalności i wiarygodności przesłaniu, zwłaszcza biorąc pod uwagę jej wieloletnie doświadczenie w branży. Można interpretować, że jej głos, jako osoby z większym życiowym doświadczeniem, przekazuje rodzaj rady, wzmacniając tym samym centralne przesłanie utworu. Aranżacja utworu jest prosta, z wykorzystaniem instrumentów lo-fi, co podkreśla jego szczery i refleksyjny ton.

RM opowiada o przemianie z "małego dziecka, które pragnęło uznania" w osobę, dla której "brak uznania bardziej pasuje do umysłu". To odzwierciedla jego drogę od dążenia do zewnętrznej walidacji do znalezienia komfortu w byciu sobą. Metafora "balonu, który pękł od nadmiaru mnie" i ujawnił pustkę w środku, symbolizuje chwilę realizacji, że to, co wydawało się wypełniać, tak naprawdę było próżne. RM zadaje pytania: "Czy mogę po prostu płynąć?" oraz "Czy mogę należeć tam, gdzie nie chciałem należeć?", wyrażając wewnętrzne zmagania z oczekiwaniami i poszukiwaniem własnej ścieżki. To świadome odejście od "wiecznej melodii", jakiejś ścieżki, która wydawała się przeznaczona, na rzecz uznania własnych "felonii" (błędów, wykroczeń) i nauki bycia "na zawsze sobą".

Tytuł utworu, "No.2", jest nie tylko numerem na albumie, ale ma głębsze znaczenie. Reprezentuje przejście RM-a do "drugiego rozdziału" jego życia, inspirowane dziełem Jacksona Pollocka "Number 1". To symbolizuje akt tworzenia nowego początku, gdzie przeszłość jest akceptowana, ale nie definiuje przyszłości. Album "Indigo" jako całość jest "ostatnim archiwum" jego lat dwudziestych, dokumentującym jego życie jako RM-a i Kim Namjoona, z pragnieniem pogodzenia tych dwóch tożsamości w nadchodzących latach.

RM podkreśla, że "po prostu zrobiłeś wszystko, co w twojej mocy", akceptując wszystkie przeszłe "wypadki, w które wierzyłeś, że były przeznaczone", i "wszystkie noce, które trwały wieczność". Ta linia zapewnia ukojenie i zachętę do puszczenia żalu. Piosenka, zwłaszcza jako zamykający utwór albumu, jest łagodną i pocieszającą balladą, która oferuje inspirujące przesłanie o niecofaniu się do przeszłości, ale patrzeniu w przyszłość. W kontekście całego albumu "Indigo", który zgłębia tematy samopoznania, nostalgię i piękno niedoskonałości, "No.2" jest potężnym podsumowaniem tej podróży, zachęcającym do przyjęcia własnej, autentycznej tożsamości. Sam RM w wywiadach mówił o presji bycia częścią przemysłu K-pop, potrzebie odnalezienia swojej tożsamości artystycznej i chęci, aby słuchacze poznali członków BTS jako odrębne jednostki. "No.2" idealnie wpisuje się w ten nurt, stając się manifestem dojrzałości i autentyczności.