„Lord It's A Feeling” London Grammar to poruszająca interpretacja bólu i toksycznych relacji, przedstawiona z perspektywy świadka, który jednocześnie jest ofiarą. Utwór, pochodzący z trzeciego albumu studyjnego zespołu „Californian Soil” wydanego 16 kwietnia 2021 roku, zagłębia się w tematy zdrady, manipulacji emocjonalnej i walki o odzyskanie własnej tożsamości.

Tekst piosenki rozpoczyna się od serii bolesnych obserwacji: „I saw the way you made her feel like she should be somebody else / I saw the way she tried to hold you when your heart was just a shell”. Narrator, w którego rolę wciela się wokalistka Hannah Reid, bezstronnie, choć z wyraźnym żalem, relacjonuje, jak jedna osoba niszczy poczucie wartości drugiej. "Widziałam słowa, które napisała, które złamały mi serce, to było piekło na ziemi" – te słowa podkreślają głębokie cierpienie obserwowanych, ale też empatię narratora, który jest blisko tych wydarzeń. Najbardziej brutalne są wersy: „I saw the way you laughed behind her back when you fucked somebody else”, które bez ogródek odsłaniają okrucieństwo i brak szacunku manipulatora. Jest to również moment, w którym London Grammar po raz pierwszy w swojej twórczości używa przekleństwa, co, jak żartowała Hannah Reid, "po prostu samo wyszło" podczas pisania, a ona zdecydowała się to zostawić, wierząc, że "nie można cenzurować siebie w sztuce".

W kolejnej zwrotce narrator wyznaje: „I understand I can admit that I have felt those things myself”. To kluczowe przyznanie się do własnych, podobnych doświadczeń sprawia, że obserwator staje się kimś więcej niż tylko świadkiem – staje się sojusznikiem, współodczuwającym ból. Hannah Reid otwarcie przyznała, że tekst piosenki jest zainspirowany jej obserwacjami przyjaciółek tkwiących w toksycznych związkach, a także jej własnymi doświadczeniami z manipulacyjnymi relacjami i mizoginią w przemyśle muzycznym, szczególnie w okresie, gdy miała dwadzieścia lat. Album "Californian Soil" jest dla niej manifestem odzyskiwania kontroli nad własnym życiem.

Refren „Lord, it's a feeling / It comes to find you” podkreśla uniwersalność i nieuchronność tego bolesnego uczucia, czy to zdrady, złamanego serca, czy konsekwencji własnych działań. Niektórzy interpretują to jako odniesienie do koncepcji karmy, sugerując, że osoba stosująca manipulację ostatecznie zostanie sama.

Dalsze wersy opisują cykl manipulacji: „If it's convenient for you, you want her love, she'll give you more / That's when your words are so convincing say you'll try until she's sure that you will change”. Narrator ponownie utożsamia się z ofiarą: „I can admit that I have been right there before”. Pokazuje to, jak łatwo dać się zwieść pustym obietnicom, zanim brutalna prawda – „But on that morning when you're proud, you said, "I fucked somebody of course"” – zdemaskuje cynizm manipulatora. Hannah Reid określiła tę piosenkę jako wyrażającą frustrację, a nawet gniew. W wywiadzie dla Apple Music nazwała ją "trochę popieprzoną piosenką", dodając, że "ludzie nie będą oczekiwać tego od miłej, bardzo średniozamożnej pani", ale "jeśli robisz coś, czego inni ludzie słuchają i do czego się odnoszą, to tak, jakbyś faktycznie zrobił coś dla kogoś innego, zamiast po prostu napisać piosenkę dla siebie".

Ostatnia część utworu, a szczególnie powtórzenie frazy „When the rest of us have nothing left / She won't be yours”, brzmi jak prorocze ostrzeżenie. Sugeruje, że manipulator ostatecznie zostanie opuszczony, gdy wszystkie jego ofiary odzyskają swoją tożsamość i nie dadzą się dłużej wykorzystywać. To potężne przesłanie solidarności kobiecej, które Hannah Reid chciała przekazać, dając głos tym, którzy przeszli podobne doświadczenia. Utwór ten, opisany jako oszałamiająca medytacja nad niewiernością i gaslightingiem, łączy trip-hopowe i transowe brzmienia z głęboką, osobistą narracją, co czyni go wyjątkowo poruszającą balladą.