Interpretacja Everything Counts - Depeche Mode

Interpretacja tekstu piosenki "Everything Counts" autorstwa Depeche Mode to podróż w głąb ciemnej strony ludzkiej natury, gdzie rządzi chciwość, korupcja i bezlitosna rywalizacja. Utwór, wydany 11 lipca 1983 roku jako pierwszy singiel z albumu Construction Time Again, błyskawicznie wspiął się na 6. miejsce brytyjskiej listy przebojów, sygnalizując znaczącą ewolucję w brzmieniu i tematyce zespołu. Martin Gore, autor tekstu, poprzez ten utwór przedstawił przenikliwą krytykę korporacyjnej chciwości, wyzysku przemysłowego i uprzedmiotowienia inherentnego w nowoczesnym kapitalizmie.

Tekst rozpoczyna się od symbolicznego uścisku dłoni, który "seals the contract – pieczętuje kontrakt", podkreślając jego nieodwołalny charakter: "From the contract there's no turning back – Z kontraktu nie ma odwrotu". Już pierwsze wersy wprowadzają słuchacza w bezkompromisowy świat biznesu, gdzie raz podjęte zobowiązania stają się kajdanami. Wzmianka o "punkcie zwrotnym kariery / w Korei będącej nieszczerą" ("The turning point of a career / In Korea being insincere") odnosi się do konkretnych doświadczeń Martina Gore'a. Podczas podróży do Tajlandii, która stanowiła główną inspirację, Gore obserwował biznesmenów traktujących ludzi jak "nic", skupionych wyłącznie na interesach i pieniądzach, ignorując ludzkie koszty, co wywołało w nim poczucie "orientalnego posmaku" w liryce, mimo że wymienił Koreę. "Wakacje były pełne zabawy", ale "kontrakt, wciąż nienaruszony" wskazuje na powierzchowność przyjemności, która nie zmienia istoty rzeczy – brutalnej rzeczywistości zawartych umów.

Refren, powtarzany z niemal mantryczną siłą, jest sercem przesłania: "The grabbing hands / Grab all they can / All for themselves - after all / It's a competitive world / Everything counts in large amounts". "Chwytne ręce" to metafora nienasyconej chciwości, bezwzględnych działań jednostek i korporacji, które gromadzą dobra wyłącznie dla siebie, w świecie zdominowanym przez ostrą konkurencję. Martin Gore wyjaśniał, że piosenka traktuje o tym, jak "sprawy wymykają się spod kontroli, biznes dochodzi do punktu, w którym jednostki się nie liczą, a ty będziesz deptać po każdym". Każdy czyn, każda decyzja, każde działanie ma znaczenie, ale wyłącznie w kontekście dużych sum – zysku, władzy, wpływów. Indywidualne losy bledną wobec cyfr na "wykresie na ścianie", który "opowiada całą historię" ("The graph on the wall / Tells the story of it all"). Druga zwrotka ukazuje mechanizmy manipulacji: "Picture it now see just how / The lies and deceit gained / A little more power / Confidence - taken in / By a suntan and a grin". Kłamstwa i oszustwa zdobywają przewagę, a pewność siebie jest kupowana przez powierzchowne pozory – opaloną skórę i uśmiech, symbolizujące fałszywy blask sukcesu.

"Everything Counts" był przełomowym utworem dla Depeche Mode, zwiastującym odejście od lżejszych, popowych brzmień w stronę bardziej poważnego i industrialnego stylu. Martin Gore czerpał inspirację z koncertu Einstürzende Neubauten, co skłoniło zespół do eksperymentowania z dźwiękami industrialnymi w kontekście popu. Grupa wykorzystywała nowe technologie, takie jak Synclaviers i Emulators, nagrywając i samplując "znalezione dźwięki" z otoczenia – od uderzeń młotów o kowadła po odgłosy bieżącej wody i zgrzytające rury. W utworze słychać także sample instrumentów akustycznych, takich jak ksylofon i melodyjka, tworząc unikalną równowagę między elektroniką a akustyką. Perkusja utworu jest wzorowana na breakach hip-hopowych z lat 80. To również jeden z nielicznych utworów, w którym Dave Gahan i Martin Gore dzielą się partiami wokalnymi niemal po równo. Całość, utrzymana w tonacji c-moll, nadaje kompozycji ponury, lecz porywający nastrój.

Teledysk do "Everything Counts", wyreżyserowany przez Clive'a Richardsona i nakręcony w Berlinie Zachodnim, dodatkowo wzmocnił przekaz, prezentując zespół na tle industrialnych i miejskich krajobrazów. Zespół dążył do "utwardzenia zarówno brzmienia, jak i wizerunku" po wcześniejszych współpracach. Wersja koncertowa z 1989 roku, wydana jako singiel promujący album 101, zawierała teledysk D.A. Pennebaker'a, który w autoironiczny sposób odnosił się do pieniędzy zarobionych na sprzedaży biletów i gadżetów, podkreślając ironię komercyjnego sukcesu piosenki krytykującej chciwość. Ten element wideo był zabawnym komentarzem do własnego, rosnącego sukcesu zespołu.

Ostatecznie "Everything Counts" to ponadczasowy komentarz do mechanizmów współczesnego świata, który wciąż rezonuje z aktualnymi problemami społecznymi. Dave Gahan nazwał ten utwór jednym ze swoich ulubionych, podkreślając jego znaczenie w karierze zespołu oraz uniwersalność przesłania o pieniądzach, władzy i korupcji. Piosenka Depeche Mode nie tylko ugruntowała ich pozycję jako pionierów synth-popu, ale także jako przenikliwych obserwatorów i komentatorów kulturowych.