Interpretacja ~metal dream - Deftones

Utwór „~metal dream” zespołu Deftones, pochodzący z ich wydanego 22 sierpnia 2025 roku dziesiątego albumu studyjnego, Private Music, stanowi fascynującą podróż w głąb podświadomości, łącząc w sobie motywy eskapizmu, intymności i poszukiwania transcendentnego ukojenia. Piosenka, której tytuł z tyldą sugeruje odmienną, oniryczną rzeczywistość, jest przykładem charakterystycznego dla Deftones łączenia brutalności z eterycznością, alternatywnego metalu ze shoegaze'em i dream popem, Private Music jawi się jako album eksplorujący szeroki zakres stylistyk i dynamiki emocjonalnej.

Tekst rozpoczyna się od sugestywnego obrazu: „Strap into your gown and jewels, deep into the heart of the abyss / Searching for a solace recreated far beyond of what exists” (Zapnij swoją suknię i klejnoty, głęboko w serce otchłani / Szukając ukojenia stworzonego na nowo, daleko poza to, co istnieje). To wprowadzenie od razu osadza słuchacza w świecie luksusu i tajemnicy, gdzie piękno i komfort są poszukiwane w obliczu nieznanego. Obrazy „sukni i klejnotów” oraz „aksamitnego grobowca” („velvet tomb”) w kolejnym wersie nie tylko budują scenerię, ale również sugerują ceremoniał, rodzaj rytualnego zanurzenia się w otchłań, być może metaforę poddania się miłości, śmierci lub innemu, głębokiemu, zmienionemu stanowi świadomości. Fraza „Sink inside a velvet tomb, floating out of time as we embrace / Deeply enthralled in your grasp” (Zanuć w aksamitnym grobowcu, dryfując poza czasem, gdy się obejmujemy / Głęboko zauroczony w twoim uścisku) ukazuje dążenie do połączenia, które wykracza poza ograniczenia fizycznego świata i czasu, otulone poczuciem bezpieczeństwa i całkowitego oddania.

Refren „In your dreams, all we see are the gold-drenched days laid ahead / Off we sleep, and soon we'll sink in perfect pose together” (W twoich snach, wszystko co widzimy to dni skąpane w złocie, które nadejdą / Odpływamy we sen, i wkrótce zanurzymy się razem w idealnej pozie) stanowi serce utworu, podkreślając rolę snu jako idealizowanego schronienia. To przestrzeń, gdzie przyszłość jest obiecująca, a wspólne istnienie doskonałe, nawet jeśli niemożliwe do osiągnięcia w rzeczywistym życiu. Motyw „idealnej pozy” sugeruje nie tylko fizyczną bliskość, ale także doskonałą harmonię i zgodę, być może nawet aluzję do wiecznego spoczynku lub ostatecznego zespolenia, jak zauważają niektóre interpretacje. Chino Moreno, Stephen Carpenter, Abe Cunningham, Frank Delgado i Fred Sablan, jako twórcy tego utworu, zdają się snuć opowieść o pragnieniu trwałej i bezwarunkowej więzi.

Druga zwrotka, „Crash into the forest bed, breathing deep, I sink into your chest / Bathing in the crystal-coated rays beyond where anyone exists” (Wpadamy w leśne poszycie, oddychając głęboko, zapadam się w twoją pierś / Kąpiąc się w pokrytych kryształem promieniach poza miejscem, gdzie ktokolwiek istnieje), przenosi akcję do innej, naturalnej scenerii, lecz utrzymuje atmosferę intymności i transcendencji. „Krystalicznie pokryte promienie” podkreślają eteryczną i odizolowaną naturę tego miejsca, daleko od ziemskich trosk. Pojawienie się „mourning bells” (żałobnych dzwonów) wprowadza element melancholii lub ostateczności, wskazując na pożegnanie, ale jednocześnie utwierdzając w poczuciu głębokiego zauroczenia („Deeply enthralled in your gaze”).

Powtarzające się frazy „Together” i „Forever” w brydżu i outro utworu wzmacniają pragnienie wiecznej, niezachwianej więzi, która znajduje swoje ostateczne spełnienie w stanie snu lub transu. Umieszczenie „~metal dream” jako dziesiątego utworu na albumie Private Music jest celowe – ma on skłonić słuchacza do refleksji nad całym albumem, jednocześnie przygotowując na „grand finale” w postaci ostatniego utworu, „departing the body”. Piosenka jest postrzegana jako romantyczna, z wyraźnym, intencjonalnym spojrzeniem w przyszłość. Jej brzmienie, z „eksperymentalnymi riffami” i „pulsacją reggae-rocka przed eksplozją w bujne, ciężkie riffy” oraz „eterycznym wokalem Chino Moreno”, a także „dziwnie funkowym riffem gitarowym i jazzowymi bębnami”, gdzie Moreno recytuje wersy niczym mówionym słowem, a refren dostarcza „czystego romantycznego patosu”, doskonale oddaje dualizm między ciężarem istnienia a lekkością snu. Niektórzy fani odczuli słuchając utworu nostalgię, jakby pochodził on z przyszłego albumu lub snu, a refren ma w sobie "jakość lat 80., niczym Depeche Mode".

Podsumowując, „~metal dream” to piękna i hauntingowa eksploracja ucieczki od rzeczywistości, głębokiego połączenia i dążenia do idealizowanego istnienia, czy to w królestwie snów, czy w transcendentnym stanie współistnienia. To utwór, który otula słuchacza „kokonem własnych myśli”, wciągając go w „psychodeliczny trans samopoznania”.