Interpretacja Sweet but psycho - Ava Max

Piosenka „Sweet but Psycho” Avy Max to porywający hymn pop, który w swojej istocie bada złożoną dynamikę kobiecej tożsamości w kontekście romantycznego związku. Utwór, będący debiutanckim singlem artystki z jej albumu Heaven & Hell (2020), szybko zdobył ogromną popularność, osiągając pierwsze miejsca list przebojów w 22 krajach, w tym w Wielkiej Brytanii, i plasując się w pierwszej dziesiątce listy Billboard Hot 100 w Stanach Zjednoczonych. Jest to utwór z gatunku pop, dance-pop, electropop i synth-pop, który charakteryzuje się chwytliwym refrenem i dynamiczną produkcją.

Centralnym punktem interpretacji tekstu jest tytułowa dualność: „Oh, she's sweet but a psycho / A little bit psycho”. Ava Max wielokrotnie wyjaśniała, że piosenka opowiada o dziewczynie, która jest niezrozumiana w związku. To, co partner (czy też społeczeństwo) postrzega jako „szaleństwo” (psycho), jest w rzeczywistości wyrazem jej siły, niezależności i otwartości. Artystka podkreśla, że celem było „odzyskana słowa psycho” i wyśmianie etykiet, które często przypina się kobietom za to, że są sobą. Tytuł utworu został zainspirowany wspomnieniami z dzieciństwa, kiedy to jej rodzice mówili o niej: „jesteś słodka, ale trochę psychiczna”.

Tekst doskonale oddaje tę sprzeczność. W zwrotkach słyszymy: „She'll make you curse, but she a blessing / She'll rip your shirt within a second / You'll be coming back, back for seconds” (Sprawi, że będziesz kląć, ale jest błogosławieństwem / Rozerwie ci koszulę w sekundę / Będziesz wracał po więcej, po dokładkę). Te fragmenty sugerują, że jej „szalona” strona jest jednocześnie intrygująca i nieodparcie pociągająca, nawet jeśli bywa destrukcyjna. Mimo ostrzeżeń („people say, 'Run, don't walk away'”), podmiot liryczny, a co za tym idzie, mężczyzna w piosence, wydaje się być zahipnotyzowany jej „jadem, który jest smaczny” („She's poison but tasty”). Nie potrafi oprzeć się jej wpływowi, co widać w słowach: „No, no, you'll play along / Let her lead you on, on, on / You'll be saying, 'No, no' / Then saying, 'Yes, yes, yes / 'Cause she messin' with your head”.

Refren, ze swoim powtarzającym się „At night she's screamin' / 'I'm-ma-ma-ma out ma mind'”, niekoniecznie oznacza dosłowną utratę zmysłów, ale raczej głębokie poczucie bycia niezrozumianą, a może nawet frustrację z powodu prób dopasowania się do cudzych oczekiwań. Ava Max sama wskazywała, że te „krzyki” są wyrazem kobiecej siły i niezależności, a nie prawdziwym szaleństwem.

Piosenka spotkała się również z kontrowersjami. Organizacje zdrowia psychicznego w Irlandii próbowały zakazać jej odtwarzania w radiu, argumentując, że stygmatyzuje zdrowie psychiczne i bagatelizuje doświadczenia osób w toksycznych związkach. Krytykowano także teledysk, wyreżyserowany przez Shomiego Patwary’ego, który przedstawia Avę Max w aktach przemocy wobec partnera, takich jak rzucanie nożami czy podpalenie domu, co zostało uznane za glamoryzowanie przemocy domowej i utrwalanie stereotypu „szalonej dziewczyny”. Ava Max broniła teledysku, mówiąc, że był on „teatralny” i „przejaskrawiony”, mając na celu pokazanie „drastycznych” wizualizacji w sposób sztuczny, a nie realistyczny.

Mimo tych zarzutów, przesłanie Avy Max, często powtarzane w wywiadach, skupia się na feminizmie i wzmocnieniu pozycji kobiet. Artystka zachęca do akceptowania wszystkich aspektów swojej osobowości i nieulegania presji bycia kimś, kim się nie jest. W słowach „You're just like me, you're out your mind / I know it's strange, we're both the crazy kind” (Jesteś taka jak ja, jesteś poza umysłem / Wiem, że to dziwne, oboje jesteśmy szaleni), piosenkarka zdaje się tworzyć poczucie wspólnoty z odbiorcą, sugerując, że owo „szaleństwo” jest w istocie formą autentyczności i siły, którą dzieli wiele osób. To przesłanie, połączone z zaraźliwą melodią i energicznym wykonaniem, sprawiło, że „Sweet but Psycho” stało się globalnym hitem i ważnym głosem w popkulturze, celebrującym skomplikowane i czasem burzliwe aspekty kobiecości.