Interpretacja My Girlfriend's Girlfriend - Type O Negative

Piosenka „My Girlfriend’s Girlfriend” zespołu Type O Negative, pochodząca z albumu October Rust z 1996 roku, to utwór, który w swojej istocie celebruje nietradycyjną formę miłości i pożądania – poliamoryczny związek, a konkretnie trójkąt miłosny. Tekst piosenki, napisany przez frontmana Petera Steele'a, jest bezpośredni, sensualny i pełen zmysłowych obrazów, które od razu wprowadzają słuchacza w intymny świat trzech kochanków.

Już pierwsze wersy, „It's no secret we're close / As sweaty velcro / Like latex, fur and feathers / Stuck together”, mocno podkreślają fizyczną bliskość i nierozerwalne połączenie między bohaterami utworu. Metafory takie jak „spocony rzep” czy „lateks, futro i pióra” tworzą barwny i erotyczny obraz. Nie ma tu miejsca na subtelne aluzje; zamiast tego Steele maluje żywą scenę intymności, która jest zarówno namiętna, jak i nieco surrealistyczna w swoim gotyckim kontekście. Jak sam Peter Steele przyznał w wywiadzie dla The Aquarian, piosenka „była oparta na kilku prawdziwych doświadczeniach, które okazały się całkiem przyjemne”, dodając, że „nie ma tu żadnych filozoficznych implikacji. To czyste ciało i fantazja”. To spostrzeżenie rzuca światło na szczerość i hedonistyczne podejście artysty do tematu.

Centralnym punktem opowieści jest „mięsny trójkąt” („meat triangle”), wyrażenie, które stało się jednym z najbardziej pamiętnych i budzących skrajne emocje w tekście. Jest ono jednocześnie dosłowne i ironiczne, a niektórzy komentatorzy uznają je za przezabawne w swoim braku pretensjonalności. Bohater opowiada o tym, jak dwie kobiety „trzymają go ciepło w zimne noce” i jak cała trójka jest „zaplątana” w sobie. To obraz, który łamie konwencje, przedstawiając związek, w którym komfort i wzajemne zaspokojenie są priorytetem, niezależnie od społecznych norm.

Refren „My girlfriend's girlfriend / She looks like you / My girlfriend's girlfriend / She's my girl too” jest chwytliwy i otwarcie deklaruje podwójną przynależność. Wskazuje on na równorzędność uczuć i zaangażowania wobec obu partnerek. Fraza „An uncrowded couple; are we three” jest kolejnym przykładem dowcipnego ujęcia tematu – sugeruje, że pomimo obecności trzech osób, nie ma poczucia nadmiaru czy tłoku, a raczej idealnej równowagi i spełnienia. Jest to wyraz wolności od społecznej presji, co potwierdza linia „Hey we don't care what people say / When walking hand in hand down Kings Highway”. To otwarte wyzwanie rzucone konwenansom, manifestacja dumy i pewności siebie w swoim wyborze.

Interesujące jest tło powstania utworu. „My Girlfriend’s Girlfriend” był pierwszym singlem promującym album October Rust, który znany jest z większej liczby ballad i lżejszego, bardziej romantycznego brzmienia w porównaniu do wcześniejszych i późniejszych, bardziej doom-metalowych płyt Type O Negative. Piosenka powstała szybko, w domu klawiszowca Josha Silvera, a jej prominentne organy i niemal beztroski nastrój bardziej przypominają rock psychodeliczny z lat 60. niż typowy doom metal. To sprawiło, że utwór był bardziej przystępny i pomógł zespołowi zdobyć szersze grono fanów, zwłaszcza wśród kobiet. Peter Steele, o charyzmatycznym wizerunku i mierzący 203 cm wzrostu, był znany z pisania zmysłowych tekstów i niejednokrotnie mówił otwarcie o seksualności, co zresztą zaowocowało sesją zdjęciową dla magazynu Playgirl w 1995 roku.

Wizualnym dopełnieniem utworu był teledysk w reżyserii Jona Reissa, który jasno przedstawia temat piosenki, ukazując dwie piękne kobiety bawiące się ze sobą w samochodzie i na łóżku, a także z Peterem Steele’em. Niektóre źródła wskazują, że MTV uznało tekst za nieprzyzwoity i odmówiło emisji utworu, co dodatkowo podkreśla kontrowersyjny, ale autentyczny charakter tej kompozycji w tamtych czasach. W teledysku Peter Steele, ubrany na czarno i pozornie nie pasujący do „kwiecistego” klimatu lat 60., dawał podczas refrenu „boczny znak pokoju”, co stało się jednym z zapadających w pamięć momentów.

Podsumowując, „My Girlfriend’s Girlfriend” to odważna i zmysłowa opowieść o miłosnym trójkącie, osadzona w charakterystycznej dla Type O Negative stylistyce, lecz wzbogacona o lżejsze, psychodeliczne brzmienie. Piosenka jest świadectwem artystycznej wolności Petera Steele'a i jego zdolności do eksplorowania tematów tabu z ironią, humorem i głębokim, choć nieskomplikowanym, podłożem emocjonalnym. To hymn na cześć niezależności, pożądania i odrzucenia społecznych ograniczeń w imię osobistego szczęścia.