Interpretacja Massacre of the Innocents - Suspiria

Piosenka "Massacre of the Innocents" autorstwa Suspirii, angielskiego zespołu darkwave/gothic rockowego aktywnego w latach 90., zagłębia się w mroczne i nihilistyczne interpretacje biblijnej rzezi niewiniątek, o której mowa w Ewangelii Mateusza (2:16-18). Wydarzenie to opisuje rozkaz króla Heroda Wielkiego, aby zabić wszystkich chłopców w Betlejem i okolicach, którzy mieli dwa lata lub mniej, w celu wyeliminowania nowonarodzonego króla Żydów, czyli Jezusa. Suspiria, znana z łączenia "ostrej elektroniki z mocno przetworzonymi gitarami" i "melodramatycznych wokali", wykorzystuje ten historyczny kontekst do stworzenia utworu pełnego beznadziei, bezwzględności i ostatecznej zagłady.

Utwór otwiera się słowami "Sons of death shown as messiah newborn feigned king", co od razu odwraca bibliczną narrację. Zamiast niewinnego mesjasza, mamy tu do czynienia z "synami śmierci" przedstawianymi jako fałszywi królowie. Może to sugerować cyniczne spojrzenie na władzę, religię, lub nawet na samą naturę ludzką, gdzie ci, którzy z pozoru przynoszą nadzieję, są w rzeczywistości narzędziami zniszczenia. Jest to potężna antyteza do historii o narodzinach Jezusa, gdzie Herod, z powodu swojej paranoi i okrucieństwa, dążył do zniszczenia każdego potencjalnego rywala. Brak wzmianek o tym wydarzeniu poza Ewangelią Mateusza, pomimo zapisków o wielu innych okrucieństwach Heroda, dodaje warstwę niepewności historycznej, co może być dla zespołu inspiracją do tak ponurej interpretacji.

Kolejne wersy, "my ghosts follow you possessed by my doom the blazing fire fuels the embers", wprowadzają osobisty element zemsty lub nieuniknionego przeznaczenia. Podmiot liryczny wydaje się być siłą napędową tej zagłady, a jego "duchy" i "zguba" ogarniają tych, których prześladują. Obraz "płonącego ognia podsycającego żar" sugeruje, że zniszczenie jest procesem samonapędzającym się, nieustannie podsycającym własną intensywność.

Refren, powtarzający się kilkukrotnie, stanowi rdzeń przesłania utworu: "You cant break free, Lifes fading Whats your last dying wish The messiah, won't help the As the doom rips your flash". To brutalne oświadczenie o braku ucieczki przed losem. Życie przemija, a mesjasz, symbol nadziei i zbawienia, jest bezsilny wobec nadchodzącej zagłady, która "rozrywa ciało". Ta linia jest szczególnie uderzająca w kontekście tytułu utworu, gdzie mesjasz (Jezus) był celem rzezi, ale w interpretacji Suspirii, sam mesjasz nie jest w stanie pomóc. Podkreśla to głęboką beznadzieję i nihilizm.

Wiersze takie jak "no one quench this, hallowed be thy name glint in my eye, shine through every slander" wyrażają wyniosłą akceptację, a nawet celebrację destrukcji. Fraza "hallowed be thy name" z modlitwy Ojcze Nasz, użyta w tym kontekście, nabiera ironicznego i bluźnierczego charakteru, sugerując, że to zło jest czczone lub uznawane za święte przez podmiot liryczny. "Błysk w oku" i "błysk przez każde oszczerstwo" mogą wskazywać na dumę z tej mrocznej ścieżki lub determinację, by przetrwać i triumfować pomimo oskarżeń.

Obrazy "Quartered corpses feast of death spasms of bodies in the agony each head is my trophy" są niezwykle graficzne i wzmacniają motyw masowej śmierci i makabrycznej celebracji. Te wersy bezpośrednio nawiązują do brutalności rzezi, transformując ją w rytualny "festyn śmierci", gdzie każda głowa staje się trofeum, symbolizując totalne zwycięstwo zła.

Późniejsze wersy "Desolation, calling my name My damnation fuels the flame Chaos insues, controlling my... Soul!" ukazują podmiot liryczny, który nie tylko jest świadkiem zagłady, ale aktywnie się w nią angażuje, a nawet staje się jej integralną częścią. Opuszczenie i potępienie stają się siłami napędowymi, które "podsycają płomień" chaosu, ostatecznie przejmując kontrolę nad samą duszą. To wewnętrzne opętanie odzwierciedla zewnętrzne zniszczenie.

Wiersze "Shadows creeping, I hear them near Whispers echo, feeding my fear Darkness rising, drowning the light!" wprowadzają element psychologicznego horroru, sugerując narastający strach i beznadzieję, gdzie światło jest konsekwentnie pochłaniane przez ciemność.

Zakończenie utworu, "Is it a confusion? Of the final day What this would change? Through our doleful way!", stawia pytania o sens i konsekwencje tej destrukcji. Odniesienie do "dnia ostatecznego" podkreśla apokaliptyczny wymiar pieśni, kwestionując, czy cokolwiek może się zmienić w obliczu tej smutnej i bolesnej rzeczywistości. Powtórzenie "Dear mother dear father Doom is here here for me!" jest rozpaczliwym, osobistym krzykiem w obliczu nieuniknionego końca, co sprawia, że uniwersalna zagłada staje się intymnym, przerażającym doświadczeniem.

Suspiria, jako zespół darkwave/gothic rockowy, często eksplorował tematy mroku, rozpaczy i egzystencjalizmu. Chociaż nie udało się znaleźć konkretnych wywiadów dotyczących "Massacre of the Innocents", ogólny styl zespołu, który "stanowił decydujące zerwanie na brytyjskiej scenie gotyckiej z gitarowym rockiem pod wpływem Sisters of Mercy" i łączył "elektronikę z mocno przetworzonymi gitarami", doskonale pasuje do ponurej i intensywnej atmosfery utworu. Tekst piosenki jest więc głęboko osadzony w estetyce gotyckiej, używając religijnego motywu do zbadania ludzkiej okrutności, beznadziei i ostatecznego przyjęcia fatum.