Interpretacja Fight Song - Rachel Platten

„Fight Song” Rachel Platten to porywająca, wzmacniająca pieśń o odzyskiwaniu wewnętrznej siły i niezłomnej determinacji w obliczu przeciwności losu. Tekst utworu jest głęboko osobisty i stanowi odzwierciedlenie własnych zmagań artystki, która, po ponad dziesięciu latach usilnych prób zaistnienia w przemyśle muzycznym, była bliska poddania się. Platten napisała tę piosenkę, gdy miała około 30 lat i musiała sobie przypomnieć, że nadal wierzy w siebie, nawet jeśli nikt inny nie wierzy, i że będzie kontynuować tworzenie muzyki, nawet jeśli będzie to tylko na małą skalę.

Pierwsza zwrotka „Like a small boat / On the ocean / Sending big waves / Into motion” metaforycznie ukazuje potencjał jednostki do wywoływania znaczących zmian, mimo poczucia bycia małym i nieistotnym. Obrazy takie jak „one match, but I can make an explosion” podkreślają ideę, że nawet z ograniczonymi zasobami i niewielkim początkiem, można wywołać ogromny efekt. To kwintesencja opowieści Rachel Platten, która przez 12 lat pisała piosenki, z których wiele nie odniosło sukcesu, a jednak „Fight Song” stało się globalnym fenomenem.

Pre-refren „And all those things I didn't say / Wrecking balls inside my brain / I will scream them loud tonight / Can you hear my voice this time” mówi o wewnętrznej walce z niewypowiedzianymi emocjami i myślami. Artystka przyznała, że celowo postawiła sobie wyzwanie bycia wrażliwą w swoich tekstach, nie chcąc „przemknąć obok tego, co bolało”. Wyrażanie tych ukrytych uczuć jest przedstawione jako akt uwolnienia i wzmocnienia, porównując je do „kul wyburzeniowych” niszczących spokój ducha, jeśli pozostaną stłumione. To krzyk o bycie usłyszanym, o zajęcie swojego miejsca.

Refren „This is my fight song / Take back my life song / Prove I'm alright song / My power's turned on / Starting right now I'll be strong” to mocna deklaracja samowystarczalności i determinacji. Jest to pieśń o odzyskaniu kontroli nad własnym życiem i udowodnieniu własnej wartości, przede wszystkim sobie, a nie innym. Fraza „And I don't really care if nobody else believes / Cause I've still got a lot of fight left in me” podkreśla tę niezależność i wewnętrzną moc, która nie jest zależna od zewnętrznej aprobaty. Rachel często powtarzała, że ten utwór był dla niej deklaracją, że nie zrezygnuje z muzyki, nawet jeśli to była walka tylko dla niej samej.

Druga zwrotka, w której Platten śpiewa „Losing friends and I'm chasing sleep / Everybody's worried about me / In too deep / Say I'm in too deep / And it's been two years / I miss my home / But there's a fire burning in my bones / And I still believe”, maluje obraz wyczerpującej walki. Ukazuje poczucie izolacji, presję ze strony otoczenia, które widzi, że jest „za głęboko” w swoich zmaganiach, oraz tęsknotę za domem, symbolizującą stabilność i bezpieczeństwo. Pomimo tych trudności, "ogień płonący w kościach" symbolizuje niegasnącą nadzieję i wiarę w siebie, co jest kluczowe w przejściu od rozpaczy do nadziei. To jest autentyczne odzwierciedlenie jej wieloletniej podróży jako artystki, pełnej wzlotów i upadków, zanim osiągnęła sukces.

Co ciekawe, Rachel Platten nie tylko napisała ten utwór, ale również poświęciła ponad 18 miesięcy na jego dopracowanie, ucząc się nawet oprogramowania do produkcji muzyki (takiego jak Pro Tools czy Logic), aby osiągnąć pożądane brzmienie. Początkowo piosenka zyskała rozgłos dzięki emisji w serialu „Pretty Little Liars”, a następnie dzięki popularności w radiu po tym, jak przyjaciel przekazał ją dyrektorowi programowemu. Dane z aplikacji Shazam, pokazujące duże zainteresowanie słuchaczy, przyczyniły się do podpisania kontraktu z Columbia Records.

Utwór stał się hymnem dla milionów ludzi na całym świecie, zwłaszcza dla tych, którzy walczą z chorobami lub innymi osobistymi wyzwaniami. Platten podkreśla, że słuchając historii swoich fanów, piosenka nabrała dla niej nowego, jeszcze głębszego znaczenia. W 2015 roku Taylor Swift zaprosiła Rachel Platten do wspólnego wykonania „Fight Song” podczas swojego koncertu w ramach trasy 1989, co znacząco zwiększyło rozpoznawalność utworu i kariery Platten. Artystka otwarcie mówiła również o swoich zmaganiach ze zdrowiem psychicznym i depresją poporodową, podkreślając, że pisanie piosenek pomogło jej „odnaleźć siebie i uratować życie”. Niedawno wyznała, że pisząc piosenkę dla swoich córek, zdała sobie sprawę, że „Fight Song” jest tak naprawdę dla niej samej, dla jej matki, siostry i wszystkich kobiet.

„Fight Song” to nie tylko piosenka, ale także świadectwo wytrwałości Rachel Platten, która odniosła ogromny sukces w wieku 34 lat, co w przemyśle popowym uchodzi za stosunkowo późno. Odmówiła ukrywania swojego wieku i jest dumna ze swojej drogi. Piosenka stała się uniwersalnym przesłaniem o sile, odwadze i przypomnieniem, że nawet w najtrudniejszych chwilach mamy w sobie moc, by walczyć i iść naprzód, niezależnie od tego, co mówią inni.