Interpretacja Wasted - Kasabian

Utwór "Wasted" z albumu For Crying Out Loud wydanego w 2017 roku to esencja tęsknoty i nostalgii, ubrana w charakterystyczne dla Kasabian rockowo-elektroniczne brzmienie. Choć zespół, a szczególnie Serge Pizzorno (główny autor tekstu i muzyki do tego utworu), często dystansuje się od szufladkowania w ramy indie rocka, ich utwory często niosą ze sobą pewną chuligańską romantyczność, która w "Wasted" wybija się na pierwszy plan.

Początek piosenki maluje obraz letniego dnia, który dla narratora nie ma nic wspólnego z typową radością czy beztroską. "Summer is here once again, / So I'm told. / But you won't catch me in my shorts. / I'd rather just sit at this bar and drink all day." Zamiast cieszyć się słońcem, bohater piosenki izoluje się w barze, czekając. Ta bierna postawa jest jednak podszyta ogromną nadzieją i wewnętrznym przekonaniem: "Knowing that you'll wander in through the door, door". To oczekiwanie, pełne pragnienia ponownego spotkania, nadaje sens jego pozornemu odrętwieniu. Narrator nie chce uczestniczyć w powszechnej letniej euforii, jeśli nie może dzielić jej z tą jedną, wyjątkową osobą.

Refren jest sercem piosenki i natychmiast przenosi nas do przeszłości, pełnej intensywnych wspomnień: "There's been so much time wasted without you by my side. / Remember how we danced off our heads, / Under street lights, such a mad ride. / Running from our friends to kiss you in the alleyways by the riptide. / There was only us in the world / And the music. It never died. Never died. Never died". Fraza o "zmarnowanym czasie" jest kluczowa i podkreśla, jak bardzo obecna chwila bez ukochanej osoby jest pusta. Wspomnienia o szalonym tańcu pod latarniami, ucieczkach od znajomych, by ukradkiem pocałować się w zaułkach, czy byciu "tylko we dwoje na świecie" – wszystko to buduje obraz intensywnej, młodzieńczej miłości, gdzie muzyka pełniła rolę nieśmiertelnego świadka i tła ich wspólnej historii. To poczucie absolutnej bliskości i odcięcia od reszty świata jest niezwykle silne.

W drugiej zwrotce, napięcie rośnie. "Summer is here once again / And there you are". Obiekt tęsknoty faktycznie pojawia się w drzwiach baru. Narrator, widząc, że ta osoba jest sama, postanawia działać: "I see you're alone so I make my move". Wzywa do ponownego zapalenia dawnego płomienia, prosząc o "oczy, te które zapaliły lont. / Oczy, które mogły unieść moje stopy z ziemi, ziemi, ziemi". To silne metaforyczne sformułowanie oddaje elektryzującą moc spojrzenia ukochanej osoby, zdolnej wywołać w nim uczucie euforii i oderwania od rzeczywistości.

Bridge, z jego prostym, ale uderzającym apelem "Come on now, come on now / Come on let's get together", to przejście od sentymentalnej refleksji do aktywnego pragnienia odbudowy relacji. To bezpośrednie zaproszenie, które zamyka cykl tęsknoty i otwiera drzwi na nową szansę. Powtarzające się refreny i powtórzenia "Never died" wzmacniają ideę trwałości uczuć i wspomnień, które mimo upływu czasu pozostają żywe.

"Wasted" to pieśń o nieśmiertelności miłości, która przetrwała próbę czasu i rozstania, a także o nadziei na jej ponowne rozpalenie. To sentymentalny, ale energiczny utwór, doskonale wpisujący się w twórczość Kasabian, znanej z łączenia chwytliwych melodii z głębokimi tekstami. Należy wspomnieć, że utwór został napisany przez Sergio Pizzorno, a wykonany z Tomem Meighanem na wokalu, zanim ten ostatni opuścił zespół w 2020 roku po oskarżeniach o przemoc domową. Po jego odejściu "Wasted" zostało usunięte z listy utworów granych na żywo. Ta późniejsza zmiana w składzie zespołu dodaje warstwę gorzkiej ironii do piosenki o straconym czasie i pragnieniu powrotu do wspólnej przeszłości, czyniąc ją jednocześnie pomnikiem pewnego etapu w historii Kasabian. Utwór idealnie oddaje energię zespołu, jednocześnie pokazując bardziej refleksyjną i emocjonalną stronę, często przeplatającą się w ich twórczości.