Interpretacja Nieustanna Walka - Iron Head (POL)

Utwór „Nieustanna Walka” autorstwa polskiego zespołu metalowego Iron Head stanowi głęboką refleksję nad współczesnym życiem, naznaczonym ciągłym pośpiechem i nieustannym dążeniem do nieokreślonego celu. Pochodzący z Kolbuszowej zespół, znany z mieszanki heavy metalu, metalcore’u i hardcore/punku, z charakterystycznym połączeniem damskiego wokalu Weroniki Lenart ze screamem Tomasza Lenarta, konsekwentnie buduje swoją tożsamość na rodzimej scenie, kładąc duży nacisk na polskie teksty i ich przekaz. „Nieustanna Walka” jest najnowszym singlem, zapowiadającym drugi album grupy, który ma ukazać się jesienią 2025 roku, co czyni go świeżą odsłoną twórczości Iron Head.

Początek piosenki, „Każdy słońca brzask do biegu daje znak, choć na starcie znów nikogo oprócz Ciebie. Kolejny raz ścigasz się tylko ze swoim własnym cieniem” [Zwrotka 1], od razu wprowadza słuchacza w tematykę wewnętrznej rywalizacji. Podkreśla ona samotność w tej codziennej gonitwie – nie walczymy z innymi, lecz z własnymi, często nierealnymi oczekiwaniami i wyobrażeniami o sobie. To swoisty wyścig szczurów, w którym jedynym przeciwnikiem jesteśmy my sami, a widmo ciągłego ulepszania i dążenia do perfekcji staje się nieosiągalnym horyzontem.

Refren, śpiewany przez Weronikę Lenart, uderza w sedno problemu: „Za czym tak gonisz? Czy jest coś co Ciebie w końcu zadowoli? Nie ważne ile masz, ty ciągle za czymś gonisz. Boisz się przez krótką chwilę zastanowić” [Refren]. To fundamentalne pytanie – o sens i cel tego niekończącego się pędu. Tekst sugeruje, że niezależnie od osiągnięć czy posiadanych dóbr, wewnętrzna pustka lub niezaspokojenie pozostaje, prowadząc do kolejnych prób zdobycia czegoś więcej. Jednocześnie wskazuje na głęboko zakorzeniony lęk przed zatrzymaniem się i refleksją, przed konfrontacją z samym sobą i odpowiedziami, które mogłyby zakwestionować dotychczasowe życie. Tomasz Lenart, który jest kompozytorem i autorem tekstu utworu, jak i wielu innych piosenek zespołu, często podkreśla „życiowy” i „szczery” charakter ich liryki, co odzwierciedla osobiste emocje towarzyszące muzykom na co dzień.

Druga zwrotka wzmacnia ten apel o introspekcję: „Choć raz na chwilę się zatrzymaj. Czego tak naprawdę chcesz od życia, Siebie spytaj. Czy ta codzienna gonitwa jest coś warta” [Zwrotka 2]. Jest to bezpośrednie wezwanie do samooceny i ponownego zdefiniowania priorytetów. Autorzy zachęcają do zadania sobie najtrudniejszych pytań, które mogą prowadzić do fundamentalnych zmian. Pytanie o wartość „codziennej gonitwy” jest kwestionowaniem paradygmatu sukcesu opartego wyłącznie na materialnych osiągnięciach czy zewnętrznych standardach.

Zwrot „Nieustanna walka” pojawiający się w przedrefrenie [Przedrefren] nie tylko stanowi tytuł utworu, ale także krystalizuje jego główne przesłanie. Jest to metafora egzystencjalnego zmagania, które staje się nieodłączną częścią życia, gdy brakuje w nim świadomego kierunku i celu. W wywiadach członkowie zespołu Iron Head, w tym Weronika Lenart, która jest również kosmetologiem i odpowiada za część tekstów oraz oprawę graficzną, oraz Tomasz Lenart, z wykształcenia informatyk, często podkreślają, że ich muzyka i teksty mają pomóc fanom przejść przez trudne chwile, co świadczy o głębokim zaangażowaniu w przekazywane treści. Fakt, że Weronika Lenart, prywatnie żona Tomasza Lenarta, śpiewa główne partie wokalne, dodaje piosence osobistego, a zarazem uniwersalnego wymiaru.

Kulminacyjnym punktem utworu jest mocne zakończenie: „Zobacz, biegniesz po nic” [Refren]. To brutalna, choć konieczna konstatacja, która podsumowuje całą pieśń. Jeśli gonitwa jest pozbawiona sensu, a cel jest iluzoryczny lub nigdy nieosiągalny, to całe wysiłki okazują się bezcelowe. Jest to gorzkie przebudzenie, które może stać się impulsem do zmiany. Wideoklip do utworu, choć jego realizacja została opisana żartobliwie jako efekt „robienia w korpo i posiadania tylko 5 minut na wyskoczenie na dach”, wzmacnia przekaz o zgiełku i presji współczesnego życia, w którym brakuje przestrzeni na autentyczność.

„Nieustanna Walka” Iron Head to zatem nie tylko energiczny utwór metalowy, ale przede wszystkim manifest zachęcający do zwolnienia, introspekcji i przemyślenia własnej ścieżki życiowej. Jest to artystyczna próba zmuszenia słuchacza do zadania sobie pytania, czy pęd, w którym się znajduje, prowadzi go rzeczywiście do spełnienia, czy jedynie do niekończącego się wyścigu z własnym cieniem.