Interpretacja Ворую алкоголь (Stealing Alcohol) - ЭВСЭ, Floki

Piosenka „Ворую алкоголь (Stealing Alcohol)” autorstwa ЭВСЭ i Flokiego to hymn o młodzieńczym buncie, pragnieniu wolności i intensywnym, bezkompromisowym uczuciu, które ignoruje społeczne normy i konsekwencje. Utwór, wydany jako singiel 13 marca 2024 roku, szybko zyskał popularność, stając się hitem na TikToku, co świadczy o jego rezonansie wśród młodszej publiczności, poszukującej autentyczności i emocjonalnego wyzwolenia.

Tekst rozpoczyna się od wspomnień o „podartych dżinsach, lekkiej skórzanej kurtce, czarnych włosach i piercingu”, co od razu kreuje obraz nonkonformistycznej, lekko punkowej estetyki. To nie tylko styl, ale i deklaracja postawy – gotowości do życia na własnych zasadach. Artysta sugeruje, że wszystko, czego potrzebują, to „odrobina szaleństwa”, co staje się mottem całego utworu. Jest to zaproszenie do wspólnego przekraczania granic, do doświadczania życia w jego najbardziej intensywnej formie.

W kolejnych zwrotkach pojawia się seria ryzykownych, impulsywnych działań: pędzenie środkiem drogi, przymierzanie drogich ubrań z zamiarem ucieczki przed kasjerem, a nawet wspinanie się na dach Mercedesa, by wykrzyczeć „głupią piosenkę”. Te sceny to metaforyczne przedstawienie odrzucenia odpowiedzialności i zanurzenia się w chwili. W tych momentach zagrożenia, gdzie grozi „jednoosobowa cela”, najważniejsze jest, by się nie bać, lecz „śmiać się” – symbolizując beztroskę i lekceważenie konsekwencji.

Refren to esencja uczucia łączącego dwoje bohaterów. „Och, dla nas kradnę alkohol, złamałem zamek na dachu” – te słowa symbolizują akt buntu i poświęcenia dla ukochanej osoby, gotowość do zrobienia wszystkiego, aby podzielić się z nią swobodą i euforią. Wspólny taniec pod Księżycem to obraz intymności i ucieczki od rzeczywistości. Podkreślenie, że dziewczyna jest „fajniejsza niż wszystkie te gwiazdy” i „droższa niż Rolls-Royce”, jasno wskazuje na to, że jej wartość wykracza poza wszelkie materialne bogactwo i celebrycki splendor. Jest to miłość, która przewyższa ziemskie miary, ucieleśnienie snów artysty. To właśnie ta osoba sprawia, że świat nabiera sensu, jest teraz „ze mną, teraz ze mną”.

Druga zwrotka kontynuuje ten szaleńczy rajd przez życie. Mowa o „dwóch szaleńcach, rozpędzonych do granic”, którzy „wszystkie pieniądze puszczają z wiatrem”. To obraz totalnej beztroski i życia na krawędzi. Metafora „możemy się rozbić, ale nie zatrzymać” doskonale oddaje ideę, że pęd do wolności i wspólnego doświadczania jest ważniejszy niż bezpieczeństwo czy stabilizacja. „Nasza ptaszyna to szczęście, jesteśmy razem w ukradzionym samochodzie” – to kwintesencja ich związku: szczęście jest ulotne, a ich podróż, choć nielegalna i niepewna („nie wiedząc dokładnie, co czeka na końcu — ślepa uliczka czy góry złota”), jest wspólna i świadoma. Dziewczyna jest opisywana jako „moje Gucci”, „mój odlotowy stuff”, „mój nieodkryty”, co wzmacnia jej wyjątkowość i status źródła ekscytacji i pasji dla artysty. Nawet prośba o „założenie kajdanek” może być interpretowana jako pragnienie związania się z nią w sposób, który jest równie intensywny i nieprzewidywalny, jak ich wspólne przygody.

ЭВСЭ i Floki, znani z bezkompromisowej liryki i energetycznego flow, poprzez ten utwór tworzą nie tylko piosenkę, ale manifest pokoleniowy. Jest to oda do młodzieńczego maksymalizmu, do poszukiwania prawdy i intensywności w doświadczeniach, które wykraczają poza ramy konwencjonalnego świata. Niezależnie od opinii krytyków czy społecznych oczekiwań, piosenka ta staje się symbolem wolności, namiętności i odwagi do bycia prawdziwym w relacji, która jest ważniejsza niż wszystko inne. Artyści obecnie wydają swoją twórczość pod szyldem „Студия СОЮЗ” i pracują nad albumem, kontynuując budowanie swojego unikalnego stylu, który rezonuje z duchem buntu i niezależności.