„Survive (feat. Emeli Sandé & Gucci Mane)” Don Diablo to utwór, który w niezwykły sposób łączy różne światy muzyczne, oferując jednocześnie głębokie przesłanie o przetrwaniu i niezależności. Don Diablo, znany ze swojego futurystycznego brzmienia, zaprosił do współpracy Emeli Sandé, cenioną za jej potężny głos i emocjonalne teksty, oraz rapera Gucci Mane'a, co zaowocowało unikalnym połączeniem gatunków – od popu przez elektronikę po rap. Sam Don Diablo podkreślał, że celem było stworzenie czegoś, co się wyróżni, łącząc trzy różne światy. Emeli Sandé dodała, że to dla niej zaszczyt współpracować z tak utalentowanym producentem i wyraziła nadzieję, że piosenka doda ludziom siły do znalezienia dumy w ich własnych historiach przetrwania. Utwór ukazał się we wrześniu 2018 roku nakładem HEXAGON, wytwórni Don Diablo.

Centralnym punktem utworu jest refren śpiewany przez Emeli Sandé, który od razu wprowadza słuchacza w temat: „We survived the thunder / And escaped the hunger / And sometimes I wonder how we got through / Who knows what they'll ask us / We don't need no answers / 'Cause we stand and serve as living proof”. Te słowa mówią o odporności, pokonaniu trudności („grzmot”, „głód”) i byciu żywym dowodem na to, że można przetrwać. Przesłanie to jest uniwersalne i ma za zadanie motywować ludzi do „wielkich marzeń i patrzenia ponad chmury osobistych wyzwań”, jak to ujął Don Diablo. Emeli Sandé dodaje, że jej partia wokalna jest piękna i wzruszająca, a utwór zaczyna się właśnie od tego chóru.

Kontrastująca z tym introspektywnym przesłaniem jest część rapowana przez Gucci Mane'a. Jego wersy skupiają się na materialnym sukcesie, bogactwie i pewności siebie. Mówi o „ballin' out in London”, porównuje się do Tomy'ego Brady'ego i Usaina Bolta, chwali się biżuterią wartą „co najmniej sto tysięcy” i luksusowymi samochodami. To, co na pierwszy rzut oka może wydawać się sprzeczne z motywem przetrwania, można interpretować jako inną formę triumfu – przetrwanie w trudnym świecie i osiągnięcie sukcesu, który jest widocznym dowodem na pokonanie przeciwności, nawet jeśli wyraża się on w bogactwie. W pewnym sensie, dla Gucci Mane'a, jego materialne osiągnięcia są jego „żywym dowodem” na to, że dał radę. Co ciekawe, Don Diablo wspominał, że utwór „Survive” jest jednym z jego osobistych faworytów na albumie „FOREVER”, podkreślając jego czystość i bezpośredniość, a także fakt, że wszyscy trzej artyści sami napisali ten utwór, bez udziału innych osób.

W drugiej zwrotce Emeli Sandé przedstawia nieco bardziej intymną perspektywę, mówiąc o pożądaniu wolności: „You got a fast car, I gotta dream of something / You are a hot wire, I like to push your buttons / We gotta somehow get out of town”. To pragnienie ucieczki i niezależności jest silnie podkreślone w wersach: „They wanna cage us, but we prefer our freedom / Call us outrageous, well how about now?” To przesłanie o wolności i odrzuceniu ograniczeń idealnie komponuje się z ogólnym tematem przetrwania i dążenia do własnej ścieżki.

Don Diablo sam w wywiadach często podkreśla swoje dążenie do innowacji i bycia niezależnym w świecie muzyki. Mówi o cyfrowej erze jako o czymś, co „oddaje władzę ludziom” i pozwala mu być niezależnym od radia i polityki. Tworząc muzykę, Don Diablo ceni sobie uczciwość i kreatywność ponad pieniądze, co jest zgodne z głębszym przesłaniem utworu o przetrwaniu i autentyczności, a nie tylko materialnym sukcesie. Ciekawostką jest, że Don Diablo produkował ten utwór w całości samodzielnie, z Emeli Sandé i Gucci Mane'em pracującymi nad swoimi partiami niezależnie, co jest typowe dla jego procesu twórczego w przypadku kolaboracji. Mimo iż nie jest to singiel z albumu „Future” (który ukazał się wcześniej w 2018 roku), „Survive” stało się jednym z jego ulubionych utworów. Teledysk do utworu zawierał również animowane postacie, w tym anime-wersję Gucci Mane'a i złotego astronauty, co odzwierciedla futurystyczną estetykę Don Diablo.

„Survive” to zatem hymn na cześć ludzkiej zdolności do przetrwania, zarówno w sensie pokonywania osobistych trudności, jak i triumfowania w obliczu przeciwności losu, czy to poprzez wewnętrzną siłę, czy poprzez spektakularne osiągnięcia. To utwór, który dzięki swojej hybrydowej naturze i różnorodnym głosom artystów, staje się bogatą i wielowymiarową opowieścią o byciu „żywym dowodem” własnej drogi.