Interpretacja Meltin' pot - Boyzone

Chociaż tekst, o który prośba została skierowana, został przypisany zespołowi Boyzone, piosenka „Meltin' Pot” jest w rzeczywistości ikonicznym debiutanckim singlem brytyjskiej grupy popowej Blue Mink, wydanym w 1969 roku. Utwór został napisany przez wokalistę Blue Mink, Rogera Cooka, i jego długoletniego partnera autorskiego, Rogera Greenawaya. Piosenka osiągnęła trzecie miejsce na brytyjskiej liście singli na początku 1970 roku.

„Meltin' Pot” to utwór, który w swoich czasach był hymnem na rzecz jedności i harmonii rasowej, choć jego język z dzisiejszej perspektywy bywa uznawany za kontrowersyjny. Już pierwsze wersy, „Take a pinch of white man / Wrap him up in black skin / Add a touch of blue blood / And a little bitty bit of red Indian boy”, jasno określają główny temat – marzenie o świecie, w którym bariery rasowe i społeczne znikają. Sformułowanie „blue blood” (błękitna krew) dodaje do mieszanki również element klasowy, sugerując, że w tym idealnym tyglu nie ma miejsca na elitarne podziały.

Dalsze fragmenty, takie jak „Curly black and kinky oriental sexes”, poszerzają tę wizję, włączając w to różne grupy etniczne i kulturowe, które, gdyby „lump it altogether” (zebrać je w całość), stworzyłyby „a recipe for a get along scene” – przepis na scenę wzajemnego zrozumienia i pokojowego współistnienia. Podkreślone słowa „Oh what a beautiful dream / If it could only come true” wyrażają tęsknotę za utopią, która wciąż pozostaje w sferze marzeń.

Refren utworu jest jego najbardziej rozpoznawalnym i jednocześnie najbardziej debatowanym elementem: „What we need is a great big melting pot / Big enough to take the world and all it's got / Keep it stirring for a hundred years or more / Turn out coffee colored people by the score”. Metafora „wielkiego tygla” jest centralna dla przesłania. Pomysł „mieszania” wszystkich ludzi aż do uzyskania „coffee colored people” (ludzi w kolorze kawy) symbolizował w zamierzeniu twórców całkowite zniwelowanie różnic rasowych i stworzenie nowej, zunifikowanej ludzkości. Intencją było promowanie antyrasizmu i idei, że wszyscy powinniśmy żyć razem w zgodzie. Jednakże, jak zauważają współczesne komentarze, sformułowanie to jest obecnie uważane za politycznie niepoprawne, a nawet rasistowskie, co doprowadziło do usunięcia utworu z niektórych list odtwarzania radiowych, mimo jego pierwotnego, pozytywnego przesłania. Wokalistka Blue Mink, Madeline Bell, była jedną z wiodących postaci grupy.

Piosenka rozszerza swoją wizję harmonii również na sferę religijną, stwierdzając: „rabais and the friars / bishops and the gurus / we had the beatles and the sungods a long time ago / (its true) / but then it really didn't matter what religion you choose / no, no,no....”. W tych wersach Blue Mink sugeruje, że różnice wyznaniowe, reprezentowane przez postacie religijne i popkulturowe „bogów” (Beatlesi jako „bogowie słońca”), są ostatecznie nieistotne w obliczu nadrzędnego celu – pokojowego współistnienia. Podkreślają, że „tak naprawdę nie miało znaczenia, jaką religię wybierzesz”. To przesłanie uniwersalnej akceptacji, które przekracza bariery wiary, było dość postępowe jak na koniec lat 60.

Ostatnia zwrotka, „Make a Lady Faithful / and lord all whose graceful / You know the living could be tasteful / and why don't we all get together / in a loving machine / i'd better call up the Queen / It's only fair that she know”, kończy się nieco surrealistycznym i idealistycznym akcentem. Frazy „loving machine” i pomysł wezwania królowej wydają się być wyrazem naiwnej, lecz szczerze pożądanej wizji powszechnego pokoju i miłości, która obejmuje całe społeczeństwo, od zwykłych ludzi po głowę państwa.

Podsumowując, „Meltin' Pot” to odważna i idealistyczna propozycja utopijnej przyszłości, w której rasa, klasa i religia przestają być źródłem podziałów. Mimo że niektóre z jej sformułowań nie wytrzymały próby czasu i dzisiaj wywołują dyskusje, piosenka pozostaje ważnym świadectwem aspiracji do jedności, które towarzyszyły zmianom społecznym w końcu lat 60. XX wieku.