Interpretacja Doomsday Blue - Bambie Thug

Piosenka „Doomsday Blue” autorstwa Bambie Thug, wydana 13 października 2023 roku jako część ich EP-ki Cathexis, to wielowymiarowy utwór, który wykracza poza zwykłą opowieść o złamanym sercu. Łącząc elementy electro-metalu, popu i alternatywnego rocka, artysta, Bambie Ray Robinson, tworzy, jak sami to określają, „ouija-pop” – gatunek, który z premedytacją opiera się jednoznacznym klasyfikacjom. Głęboko osobisty, ale i uniwersalny tekst zagłębia się w tematykę oszustwa, toksycznych relacji, niedocenianego potencjału i poczucia bycia queerową osobą w świecie, który często odmawia zrozumienia.

Utwór rozpoczyna się od potężnego zaklęcia: „Avada Kedavra, I speak to destroy”. To odniesienie do słynnego przekleństwa z serii o Harrym Potterze nabiera w kontekście Bambie Thug podwójnego znaczenia. Artysta, identyfikujący się jako osoba niebinarna, podkreślił na Twitterze, że choć w dzieciństwie był fanem Harry'ego Pottera, nie popiera poglądów J.K. Rowling na temat osób transpłciowych. Zamiast tego, dla nich „Avada Kedavra” jest „sprytnym użyciem języka”, nawiązującym do aramejskiego pochodzenia frazy, oznaczającej „zniszczyć” lub „niech ta rzecz zniknie”. W tekście to zaklęcie jest skierowane nie tylko na zniszczenie nękających wspomnień i wizji drugiej osoby („Avada Kedavra, the thoughts in my head / The places I touch when lying in bed / The visions of you the words that you said, undo”), ale także, metaforycznie, na osobę, która zadała ból.

Bambie Thug kreśli obraz „heksu rzuconego poprzez pokręcone języki” („Through twisted tongues a hex deployed on you”), który ma sprawić, że „all the pretties in your bed escape your hands and make you sad / And all of the things you wish you had, you lose”. To nie jest zemsta fizyczna, lecz psychologiczna, mająca na celu pozbawienie drugiej osoby spełnienia i radości. Jest to odzwierciedlenie praktyk neopogańskiego czarostwa, którym Bambie Thug się zajmuje, a które obejmują sigile i magię manifestacji. Artysta otwarcie przyznaje, że w swojej twórczości wykorzystuje zaklęcia i uroki, a nawet ich oficjalne logo jest sigilem.

Centralnym punktem utworu jest powtarzające się oskarżenie: „I, I, I know you're living a lie / I, I, I see the scars in your eyes”. Wyraża ono głębokie rozczarowanie i poczucie zdrady, świadomość, że „ty” ukrywasz swoją prawdziwą naturę lub niewierność. W wywiadach Robinson wyjaśniał, że „Doomsday Blue” dotyczy złamanego serca, oszustwa i bólu nieodwzajemnionej miłości. W rozmowie z ESCBubble artysta podkreślił również, że piosenka dotyczy bycia queerową osobą w świecie i niedoceniania jej potencjału.

Linia „I guess you'd rather have a star than the moon” jest kluczowa dla zrozumienia dynamiki relacji. Bambie Thug interpretuje ją jako preferowanie czegoś pospolitego i nudnego („gwiazda”) nad czymś unikalnym i wyjątkowym („księżyc”). Może to także symbolizować wybór powierzchowności nad głębią, konwencjonalności nad autentycznością, co prowadzi do poczucia bycia „przecenianym” przez artystę. Stwierdzenie „Hoodoo all the things that you do” odwołuje się do folkloru magicznego i przynosi pecha, co dodatkowo wzmacnia koncepcję rzucania klątwy na działania drugiej osoby.

Tytułowy „doomsday blue” to stan głębokiego, niemal apokaliptycznego smutku, w którym pogrąża się podmiot liryczny („I'm down, down in my doomsday blue”). To kolor symbolizujący zarówno melancholię, jak i zimne odrzucenie. W moście piosenki, emocje osiągają punkt kulminacyjny: „For your romance I'd beg, steal and borrow / It's draining me hollow, you”. Te słowa ujawniają bezbrzeżne oddanie artysty, które jednak doprowadziło do emocjonalnego wyniszczenia. Podmiot liryczny sugeruje, że partner mógłby „wytaneczyć go z żalu” („You could slow dance me out of my sorrow”), ale ostatecznie „ich ulubionym kolorem w porównaniu z innymi jest błękit, doomsday blue”. To oznacza, że natura lub wybory tej osoby są bezpośrednią przyczyną głębokiego smutku artysty.

W szerszym kontekście, „Doomsday Blue” to również wyraz tożsamości Bambie Thug jako niebinarnej, queerowej osoby. Jak artysta sam opisał, piosenka była pierwotnie pisana w celu „przeklęcia” wspomnień o traumatycznym wydarzeniu z maja 2023 roku. Bambie Thug otwarcie wykorzystuje swoją platformę, w tym podczas Eurowizji 2024, aby podnosić kwestie niesprawiedliwości i wspierać społeczność queer i transpłciową. Te intencje były widoczne również w teledysku do utworu, który celowo zawiera kolory flagi transpłciowej. Bambie Thug, ze swoim „gotycko-gremlinowo-czarodziejskim” wizerunkiem, staje się ikoną dla tych, którzy szukają autentycznej reprezentacji i sprzeciwiają się konformizmowi. W ten sposób „Doomsday Blue” staje się hymnem osobistej i społecznej emancypacji, zaklęciem rzuconym na toksyczność, kłamstwo i marginalizację, przy jednoczesnym wyrażeniu głębokiego, egzystencjalnego smutku.