Utwór „Till It's Gone” autorstwa Yelawolfa, pochodzący z jego albumu Love Story wydanego w 2015 roku, to poruszający manifest samostanowienia i wyznaczania granic, który zyskał szerokie uznanie, zwłaszcza po tym, jak został wykorzystany w finałowym odcinku siódmego sezonu popularnego serialu Sons of Anarchy. Utwór doskonale oddaje ducha buntu i niezależności, co idealnie wpasowało się w narrację serialu, rezonując z jego motywami lojalności, zdrady i konsekwencji.

Pierwsze dwie zwrotki utworu to mocne oświadczenie o tym, czego podmiot liryczny nie jest i nie będzie. Zdecydowanie odrzuca rolę czyjejś „tabeli, na której można postawić kubek”, „ramienia na torbę” czy „ramienia do płaczu”, czy też „drogi na skróty”. Słowa takie jak „I ain't the steppin' stone, to be steppin' on, I ain't nobodys crutch” jasno komunikują odmowę bycia wykorzystywanym jako narzędzie do osiągnięcia czyichś celów. Podmiot liryczny nie jest ani „money man”, ani „cheap one”, ani „dish rag” do sprzątania czyichś bałaganów. To wyraźne postawienie granicy, wskazujące na zmęczenie byciem dawcą w jednostronnych relacjach. Yelawolf, w wywiadach, często podkreślał, że piosenka jest hołdem dla samoświadomości i zdolności do powiedzenia „nie” osobom, które oczekują ciągłych ustępstw lub darmowych przysług.

Refren stanowi esencję przesłania: „Ain't much I can do but I do what I can / But I'm not a fool there's no need to pretend”. Podmiot liryczny uznaje swoje możliwości pomagania, ale stanowczo odrzuca bycie naiwniakiem. Kluczowym elementem jest wers: „Just because you got yourself in some shit / It doesn't mean I have to come deal with it”. To bezkompromisowe wezwanie do osobistej odpowiedzialności. Podkreśla, że każdy dorosły człowiek powinien „handle your own when you become a man / And become a man when you handle your own”. Powtarzające się „Oh, Oh Till it's gone” może sugerować, że cierpliwość, zasoby lub gotowość do dawania podmiotu lirycznego mają swoje granice i w końcu się wyczerpią, jeśli nie będzie wzajemności lub jeśli będzie się go wykorzystywać.

W drugiej zwrotce kontynuowane jest wyliczanie ról, których podmiot liryczny nie przyjmuje: „not the trash can”, „not the new kid”, „not the fuckin' needle in the haystack”. Metafora „This ain't no free rent, come and pitch a tent, you ain't tying me down” doskonale oddaje odmowę bycia darmowym lokum czy obciążeniem. Nie jest „bus ride”, którym można po prostu odjechać, ani „wheel on the wagon”, który można złamać, bo „holds up the weight for the team”. Ta zwrotka umacnia wizerunek osoby, która dobrze zna swoją wartość i nie pozwoli się deprecjonować ani wykorzystywać.

Trzecia zwrotka wprowadza nieco inne spojrzenie, ukazując, że podmiot liryczny potrafi być hojny i oddany, ale tylko wobec „swoich ludzi” i gdy „love is equal” („I jump to the sky for my people / I walk through the fire, I give love when it's equal”). To kluczowe rozróżnienie – jego twarda postawa nie jest wynikiem totalnego egoizmu, lecz wynika z selektywnej troski. Następnie Yelawolf odnosi się do własnych doświadczeń związanych ze sławą i pieniędzmi. Zwraca się do tych, którzy krytykują jego zmiany: „Don't tell me not to complain about my money and fame / When you come around and telling me I changed”. Przyznaje, że „Damn right I fucking changed” po tym, jak pieniądze zmieniły jego życie, pozwalając mu na przykład pomagać rodzinie („to goin' shoppin' for my cousins”). Ta część tekstu rzuca światło na presję i oczekiwania, które towarzyszą sukcesowi, a także na potrzebę ochrony swoich zasobów – zarówno materialnych, jak i emocjonalnych – przed tymi, którzy chcą je bezwzględnie wykorzystać. Wspomina też o ironii, że policja go zatrzymuje, by powiedzieć, że są fanami, co jest gorzkim komentarzem na temat hipokryzji i powierzchowności w świecie show-biznesu.

Cały utwór jest więc hymnem na cześć samoświadomości, asertywności i dbania o własne dobro, jednocześnie ukazując, że odpowiedzialność za swoje życie spoczywa na każdym z nas. To przesłanie uniwersalne, które rezonuje z wieloma słuchaczami, szczególnie w kontekście osobistych relacji i wyzwań, jakie niesie ze sobą sukces.