Myślę, że "Call Me Beep Me" zespołu Waterparks to utwór, który doskonale oddaje stan emocjonalnego zawieszenia i intensywnego oczekiwania na kontakt z ukochaną osobą. Tekst piosenki, z powtarzającym się refrenem „Call me, beep me / If you wanna reach me / If you wanna see me / 'Cause I'm missing you, missing you”, jest bezpośrednim, niemal błagalnym apelem o uwagę i bliskość. To poczucie tęsknoty jest sercem utworu, podkreślającym wrażliwość podmiotu lirycznego, który gorączkowo pragnie, by druga osoba odwzajemniła jego uczucia, choćby "slightly" (choćby trochę).

Piosenka zadebiutowała jako demo w ramach kolekcji "2 (A Collection of Unreleased Home Demos, This is Not J, or Even an Album, Shut Up Enjoy)", która ukazała się 15 października 2024 roku. Już sama nazwa kolekcji, z typowym dla Waterparks chaosem i poczuciem humoru Awstena Knighta, lidera zespołu, sugeruje, że mamy do czynienia z czymś surowym i osobistym. Faktycznie, fani często zauważali, że utwór, mimo iż jest demo, brzmi jak pełnoprawny kawałek z albumu "Greatest Hits", co świadczy o jego jakości i potencjale. Warto dodać, że utwór jest często kojarzony z „Fandom Era Vibes”, czyli okresem twórczości Waterparks charakteryzującym się specyficznym brzmieniem i nastrojem.

Interesującym i natychmiast rozpoznawalnym elementem jest oczywiście tytuł, który bezpośrednio nawiązuje do kultowej piosenki przewodniej z serialu animowanego "Kim Possible". Oryginalna piosenka "Call Me, Beep Me!" w wykonaniu Christiny Milian, a później Sadie Stanley w filmowej adaptacji, jest synonimem gotowości do działania i reagowania na wezwanie. Waterparks wplatają ten motyw w kontekst osobistej tęsknoty, co dodaje piosence subtelnej ironii lub nostalgicznego uroku. Podczas gdy Kim Possible była zawsze gotowa pomóc, niezależnie od pory dnia czy nocy, podmiot liryczny Waterparks jest tym, który czeka i desperacko potrzebuje kontaktu. To zderzenie beztroskiego, superbohaterskiego refrenu z głęboko osobistym, niemal lękowym oczekiwaniem tworzy unikalny kontrast, który jest charakterystyczny dla stylu Awstena Knighta.

Dalsze zwrotki pogłębiają obraz tej obsesyjnej tęsknoty. Podmiot liryczny opisuje swoje przygotowania: "I saved up 2 weeks of good moods for you" (zaoszczędziłem dla ciebie dwa tygodnie dobrego nastroju). To sugeruje, że jego emocjonalne samopoczucie jest w pełni zależne od drugiej osoby. "So I'll sage my place / In case you save the date and it's on" – okadza swoje mieszkanie, co symbolizuje oczyszczenie przestrzeni i przygotowanie jej na specjalne spotkanie. Jest gotowy na wszystko, ale jego nastrój jest kruchy i uzależniony od kogoś innego.

W kolejnym fragmencie tekst "Now I'm gonna leave the light on / In case you still decide on / Calling me up to kick it / Say yes, no hesitation" (zostawię światło zapalone na wypadek, gdybyś jednak zdecydowała się do mnie zadzwonić i wpaść, powiedz "tak" bez wahania) ujawnia nie tylko nadzieję, ale i lęk przed odrzuceniem. Niepewność jest tak duża, że podmiot liryczny "been grinding my teeth in my sleep" (zgrzyta zębami przez sen), co jest fizycznym objawem stresu i frustracji. Poczucie, że "I'm going, going, gone" (odchodzę, odchodzę, znikam), może odnosić się do utraty nadziei, zniecierpliwienia, a nawet poczucia utraty samego siebie w tym oczekiwaniu.

Druga zwrotka jeszcze bardziej uwydatnia tę niemal obsesyjną fiksację. "I wait up counting the seconds for you" (czekam, licząc sekundy), "Compulsively checking my phone" (kompulsywnie sprawdzam telefon) – to obrazy, które idealnie oddają współczesne uzależnienie od technologii i natychmiastowej komunikacji, która staje się źródłem lęku, gdy jej brakuje. Podmiot liryczny przygotowuje się do spotkania w najdrobniejszych szczegółach – "I wash up, I'm cleaning my clothes / I put on my good cologne" (myję się, piorę ubrania, używam dobrych perfum).

Porównanie do "Mission Impossible" oraz "Miss you on cruise control" dodaje humoru, ale jednocześnie podkreśla poczucie niemożliwości dotarcia do tej osoby i automatycznego, niezmiennego stanu tęsknoty. Fraza "T-M-I need to know / Do you miss me the most?" (TMI – muszę wiedzieć, czy tęsknisz za mną najbardziej?) to desperackie pytanie, które zdradza pragnienie potwierdzenia swojej wartości i ważności dla drugiej osoby.

Piosenka, pomimo pozornie lekkiego i chwytliwego refrenu, maluje portret osoby głęboko samotnej, niepewnej siebie i uwięzionej w spirali oczekiwania. Waterparks często wplatają w swoje utwory głębokie emocje i introspekcję, maskując je energicznymi pop-punkowymi brzmieniami, co doskonale widać w "Call Me Beep Me". To zderzenie radości z melodii z intensywnością i wrażliwością tekstu jest znakiem rozpoznawczym ich twórczości, która nieustannie balansuje między ironią a szczerym uczuciem. Utwór ten, choć wydany jako demo, jest świadectwem zdolności Waterparks do tworzenia piosenek, które rezonują z doświadczeniem współczesnej tęsknoty i cyfrowej miłości.