Utwór "Hate" kanadyjskiego artysty ThxSoMch to intensywna i surowa ekspresja emocji, doskonale wpisująca się w jego charakterystyczny styl, łączący elementy emo rapu, indie rocka i post-punku. Wydany w lutym 2023 roku, singiel ten szybko stał się hymnem frustracji i wściekłości, odzwierciedlającym tendencję artysty do przekuwania "natrętnych myśli w hymny". Piosenka maluje obraz skrajnie toksycznej relacji, w której narrator zmaga się z bólem, zdradą i narastającą nienawiścią.

Od samego początku, powtarzające się frazy „I always hate hate hate / When you runnin around” oraz „I wanna shake shake shake / Bitch I wanna be drowned” uderzają słuchacza swoją brutalną szczerością. Ta repetycja podkreśla obsesyjny charakter nienawiści i przytłaczające poczucie bezsilności. Narrator czuje się oszukany i zdradzony, a chaotyczne i niestałe zachowanie drugiej osoby („When you runnin around”) jest źródłem jego cierpienia. Desperackie pragnienie, by „be drowned”, symbolizuje chęć ucieczki od emocjonalnego bólu, ucieczki od tej destrukcyjnej dynamiki.

Następnie pojawia się mroczne ostrzeżenie i wizja zemsty: „I'll watch you hate hate hate / Until you burn to the ground”. To życzenie, by osoba będąca źródłem cierpienia spłonęła we własnej negatywności, jest odzwierciedleniem głębokiego poczucia niesprawiedliwości i chęci, by ta osoba doświadczyła konsekwencji swoich działań. Ten motyw zemsty często przewija się w twórczości ThxSoMch, który w swoich utworach nie boi się pokazywać brutalności i wściekłości.

Dalsze wersy, takie jak „You're acting like a psychopath my dear / one day you know it's wrong the next it's clear”, bezlitośnie obnażają manipulacyjny i dwulicowy charakter adresata utworu. Jest to osoba nieprzewidywalna, której moralność jest płynna, co potęguje frustrację narratora. Zdanie „But it's getting really hard to hear that bullshit talking, when the moneys all in my ear” może sugerować, że słowa manipulatora straciły wszelką wartość, a narrator jest dodatkowo rozpraszany przez inne, być może materialne, pokusy lub presje, które zniekształcają jego percepcję sytuacji. ThxSoMch często czerpie z estetyki "dark indie rock", która doskonale oddaje ten mroczny i cyniczny ton.

Metafora zdrady staje się namacalna w wersach: „You're just another wrong and worthless hack / One day you know it's blonde / The next it's black / If you wanna seal the deal and come stab me, / Then you better pull the knife out of my back!”. Osoba ta jest postrzegana jako bezwartościowa i zmienna, co symbolizują kolory włosów – „blonde” i „black”. Ostatnie zdanie to brutalne potwierdzenie już istniejącego bólu i zdrady; narrator czuje się już tak głęboko zraniony, że kwestionuje cel dalszego udawania, zmuszając manipulatora do pełnego ujawnienia jego wrogich intencji.

W miarę rozwoju utworu narracja staje się coraz bardziej osobista i introspektywna, ujawniając wewnętrzne zmagania. „Be careful hon' / Stop telling me on / And I can't move on / I think I'm probably flawed” to wyraz własnej niedoskonałości i niemożności oderwania się od toksycznej relacji. Narrator bierze na siebie część winy, co jest często spotykane w sytuacjach emocjonalnego znęcania. Jednak to właśnie w tych chwilach autorefleksji piosenka osiąga swój najciemniejszy punkt: „And I'd kill myself at four in the morning / Pills probably gone / I think I hate myself”. Te wersy otwarcie mówią o myślach samobójczych i głębokiej nienawiści do samego siebie, które są bezpośrednim skutkiem tej destrukcyjnej interakcji. To przejmujące wyznanie podkreśla ogrom rozpaczy i wrażliwości, które ThxSoMch często ukazuje w swoich utworach.

Zakończenie „You make me wanna say (They know, they know, they know, they know) Hate!” sugeruje, że cierpienie narratora nie jest ukryte; być może inni są świadomi toksyczności tej relacji, a on sam czuje presję, by wreszcie wypowiedzieć na głos swoją nienawiść. To katharsis, choć bolesne, jest ostatecznym potwierdzeniem emocjonalnej wojny, która toczy się w jego wnętrzu.

Teledysk do utworu, wyreżyserowany przez Tommy'ego Kilijoya, wizualnie wzmacnia przesłanie piosenki, pokazując ThxSoMch i jego przyjaciół w akcie destrukcji w opuszczonym centrum handlowym. To wizualne odzwierciedlenie chaosu i rebelii doskonale uzupełnia tekst, podkreślając wewnętrzną burzę i frustrację, które ThxSoMch tak sugestywnie przedstawia w swoim anty-hymnie toksycznego uczucia. "Hate" to surowy, pełen energii i emocji utwór, który z dużą szczerością bada granice wytrzymałości psychicznej w obliczu manipulacji i zdrady.