Interpretacja With the IE (way up) - Jennie

"With the IE (way up)" to utwór pochodzący z debiutanckiego solowego albumu studyjnego Jennie z BLACKPINK, zatytułowanego "Ruby", który ukazał się 7 marca 2025 roku nakładem Odd Atelier i Columbia Records. Piosenka jest hymnem buntu, wzmocnienia i odporności w obliczu oczekiwań społecznych i osądów. Ukazuje podróż Jennie ku wzniesieniu się ponad ciągłą kontrolę, która towarzyszy byciu wpływową postacią w branży K-popu.

W warstwie tekstowej utwór eksploruje tematy pewności siebie, radzenia sobie z krytyką i samoafirmacji pomimo zewnętrznych nacisków. Słowa piosenki, takie jak "Party in the back room / I done left it in the restroom / Now my attitude is Ya Ya Ya", sugerują pozostawienie negatywności za sobą i przyjęcie beztroskiej, pewnej siebie postawy. Jennie w wywiadzie dla Billboard w styczniu 2025 roku podkreśliła, że teksty na "Ruby" odzwierciedlają jej osobiste doświadczenia i to, co chce przekazać na swój własny sposób, co różni się od jej pracy w BLACKPINK. "With the IE (way up)" ma wzmocnić to przesłanie, pokazując, że będzie dalej dążyć do przodu, niezależnie od krytyków.

Tytuł utworu, "With the IE", jest sprytnym nawiązaniem do imienia Jennie, zmieniając "Jenny" na "JENNIE", co bezpośrednio łączy piosenkę z jej tożsamością i osobistą marką. Co więcej, utwór zręcznie sampluje hit Jennifer Lopez z 2002 roku, "Jenny from the Block", dodając nostalgiczną nutę i składając hołd oryginałowi. Próbkowanie to nadaje piosence dodatkową głębię, pozwalając słuchaczom docenić odniesienia, jednocześnie ciesząc się świeżą interpretacją klasyka. W ten sposób Jennie odzyskuje narrację wokół swojego imienia, przekształcając zewnętrzną kontrolę w deklarację siły.

Refren z powtarzającym się "Way up, all the way up" symbolizuje osiąganie nowych szczytów sukcesu i władzy. Fragment "Shots fire on my way up / Bulletproof glass when I'm riding through" to metafora wzrastania w obliczu opozycji i bycia chronioną przed krytyką czy atakami, symbolizując odporność na zewnętrzne naciski. Artystka konsekwentnie rzuca wyzwanie normom społecznym i oczekiwaniom, poruszając się w gąszczu krytyki, jednocześnie przyjmując swoją podwójną naturę.

Jennie z odwagą stawia czoła krytykom w wersach takich jak "No more cycles on your merry-go / Straight line's a hate crime / Villain in a scary coat / Your fucking sea of judgment / Watch her, there she floats / Nasty, flashy, wave chopping motor-boat". Odwołuje się do nich bezpośrednio, akceptując swój silny, być może prowokujący wizerunek. Wyrażenia "Target on my name / But your aim's way off / Why are you evaluating me on your day off" bezpośrednio konfrontują nieuzasadnioną krytykę i hipokryzję przeciwników.

Dalsze wersy, takie jak "Rooftop when I party / Turnt like a Harley / Sorry not sorry yeah", pokazują bezkompromisowe celebrowanie sukcesu i stylu życia. Jednocześnie Jennie przyznaje, że sława jest przytłaczająca, mówiąc: "Shadows all around me / Close and they crowd me / Breathe I can hardly". Wyraża frustrację z powodu podwójnych standardów i presji bycia w centrum uwagi: "Everybody's cool but when I do it I'm the problem / Gave you too much and it's giving spoiled rotten / Got me stressed out being the trending topic".

Piosenka podkreśla wszechstronność i eksperymentalny charakter Jennie jako artystki. Jej dynamiczna obecność, płynne przechodzenie od gładkich, zmysłowych wokali do szybkiego rapowania, dodaje głębi i ekscytacji. Linia "Why a killer never looked so sweet" zestawia jej potężną, "zabójczą" personę z dziewczęcym wizerunkiem, bawiąc się percepcją. Fragment "I'm hot cold gelato / An angel diablo / I'm on one I'm calm tho / Come give me a kiss / Get the fuck out yo" pokazuje przyjęcie sprzeczności i ukazanie wieloaspektowej osobowości, mieszanki uroku i agresji. Ostatecznie "With the IE (way up)" to świadectwo kunsztu Jennie i jej unikalnego głosu w branży muzycznej.