Interpretacja Maria - Dua Lipa

„Maria” Dua Lipy to utwór z albumu „Radical Optimism”, wydanego 3 maja 2024 roku, który w niezwykle intrygujący sposób zagłębia się w złożoność współczesnych relacji, oferując dojrzałą perspektywę na temat wpływu przeszłości na teraźniejszość. Piosenka, mimo tanecznego charakteru większości utworów z płyty, wyróżnia się wyważonym rytmem z delikatną akustyczną gitarą. W warstwie lirycznej jest to opowieść o nowej, głębokiej miłości, która jednocześnie uznaje i szanuje obecność poprzedniego związku w życiu partnera.

Początkowe wersy, takie jak „I've had love but his is the deepest, yeah / Says he'll never leave, he means it too, yeah”, natychmiast wprowadzają w atmosferę silnego, satysfakcjonującego uczucia. Narratorka czuje się bezpieczna i głęboko zakochana. Jednak szybko pojawia się tytułowa Maria, symbolizująca byłą partnerkę jej ukochanego. Kluczowe dla zrozumienia utworu są słowa „Maria, I know you're gone / But I feel ya, when we're alone / Even when I'm here in his arms / I know you're somewhere in his heart”. Nie jest to wyznanie zazdrości, lecz zdumiewające wyrażenie akceptacji i wdzięczności.

Dua Lipa w wywiadach jasno podkreślała, że „Maria” jest hołdem dla byłej partnerki jej chłopaka. Artystka wyjaśniła na Amazon Music, że piosenka wyraża wdzięczność wobec eks, która w pewnym sensie „wyszkoliła” obecnego partnera. Narratorka dostrzega, że dzięki poprzedniemu związkowi jej ukochany stał się dojrzalszy i bardziej wrażliwy. „He was cold and now he's the sweetest, yeah / 'Cause he knows how much there is to lose” – te wersy sugerują, że partner, być może zraniony w przeszłości, nauczył się cenić bliskość i pielęgnować miłość, co jest bezpośrednim skutkiem jego wcześniejszych doświadczeń.

Piosenka dotyka uniwersalnej prawdy o rozwoju osobistym poprzez relacje. Wers „When love comes young you take it for granted, yeah / Now he knows certain things you can't undo, no” odnosi się do często spotykanej niedojrzałości w młodych związkach, gdzie lekcje są bolesne, ale niezbędne. Dua Lipa śpiewa: „Deepest affect always comes from a cause / I'm better too from the ones that I've lost”, co oznacza, że zarówno jej partner, jak i ona sama, wynieśli cenne nauki z minionych miłości i strat. Ta dojrzałość pozwala narratorkę dostrzec Marię nie jako rywalkę, ale jako osobę, która przyczyniła się do ukształtowania mężczyzny, którego teraz kocha.

Utwór jest przykładem „radykalnego optymizmu”, który towarzyszy całemu albumowi. Zamiast negatywnego postrzegania byłej partnerki, Dua Lipa wybiera pozytywne podejście, dziękując za jej wkład w rozwój ukochanego. To perspektywa, która wymaga pewności siebie i głębokiego zrozumienia, że miłość nie zawsze musi być ekskluzywna w pamięci. „Never thought I could feel this way / Grateful for all the love you gave / Here's to the lovers that make you change” – te wersy ukazują zdumienie narratorki własną dojrzałością i zdolnością do wdzięczności za miłość, która – choć nie jej własna – pozytywnie wpłynęła na jej życie.

„Maria” to intymny, introspektywny utwór, napisany przez Lipę w ramach jej nowej metody twórczej, polegającej na prowadzeniu dziennika w celu ograniczenia czasu spędzanego przed ekranami. Artystka opisywała, jak notatnik z CVS stał się jej stałym towarzyszem, w którym zapisywała zarówno myśli, jak i teksty piosenek. Dzięki temu „Maria” zyskuje na autentyczności, będąc szczerym zapisem emocji i refleksji. To piosenka o miłości, która jest na tyle pewna siebie, by objąć całą historię partnera, a nie tylko jej obecny rozdział.