Interpretacja Freed from Desire ft. Indiiana - Drenchill

Utwór „Freed from Desire” w wykonaniu Drenchilla i Indiiany to elektryzująca reanimacja kultowego hymnu Gali Rizzatto z lat 90., która z nową energią podbiła listy przebojów w 2018 roku. Ta portugalsko-holenderska współpraca, gdzie Drenchill, DJ z Portugalii mieszkający w Niemczech, odpowiada za produkcję, a Indiiana, holenderska wokalistka (Indiiana Buenting), użycza swojego głosu, nadała ponadczasowemu przesłaniu świeże brzmienie.

Serce piosenki bije w powtarzającej się zwrotce: „My love has got no money, he's got his strong beliefs. My love has got no power, he's got his strong beliefs. My love has got no fame, he's got his strong beliefs”. Te słowa malują obraz bohatera, który, choć pozbawiony konwencjonalnych atrybutów sukcesu – pieniędzy, władzy i sławy – dysponuje czymś znacznie cenniejszym: silnymi przekonaniami. W dzisiejszym świecie, często zdominowanym przez materializm i pogoń za zewnętrznymi oznakami prestiżu, ta deklaracja stanowi odważne przypomnienie o wartościach niematerialnych. Mówi o wewnętrznej sile, moralności i autentyczności, które stanowią fundament prawdziwego bogactwa jednostki. To kontrast między tym, co efemeryczne i zewnętrzne, a tym, co trwałe i wewnętrzne.

Następnie utwór zderza tę perspektywę z ogólnoludzką tendencją w przedrefrenie: „Want more and more, people just want more and more”. To uniwersalne obserwowanie nienasyconego apetytu społeczeństwa, ciągłej pogoni za czymś nowym, lepszym, większym. W obliczu tego konsumpcyjnego pragnienia, bohater tekstu jawi się jako ktoś, kto obrał inną drogę, szukając czegoś bardziej fundamentalnego: „Freedom and love, what he's looking for”. Wolność – rozumiana jako wyzwolenie od presji posiadania i zewnętrznych oczekiwań – oraz miłość – jako najwyższa wartość i cel, stają się jego przewodnimi gwiazdami. To poszukiwanie prawdziwego spełnienia poza materialną sferą, które podkreśla głęboką potrzebę duchowego i emocjonalnego zaspokojenia.

Kulminacja przesłania następuje w refrenie: „Freed from desire, mind and senses purified. Uwolniony od pożądania, umysł i zmysły oczyszczone”. Ta fraza jest esencją utworu, nawołującą do duchowego oczyszczenia i wyzwolenia od nieustannych pragnień, które często prowadzą do niezadowolenia i wewnętrznego niepokoju. Oczyszczenie umysłu i zmysłów symbolizuje stan zen, w którym człowiek odnajduje spokój i spełnienie w sobie, a nie w gromadzonych dobrach czy uznaniu innych. To wezwanie do minimalistycznego podejścia do życia, skupiającego się na tym, co naprawdę istotne.

Wersja Drenchilla i Indiiany, wydana w 2018 roku, zdołała tchnąć nowe życie w ten klasyk. Drenchill, który zaczynał od gry na pianinie, a potem z pasją zajął się muzyką elektroniczną i tworzeniem profesjonalnych produkcji, wspólnie z Indiianą stworzył taneczny hymn, który mimo odświeżonej aranżacji, pozostał wierny oryginalnemu przesłaniu. Ich interpretacja odniosła znaczny sukces, szczególnie w Polsce, gdzie utrzymywała się na pierwszym miejscu listy AirPlay – Top przez siedem tygodni, a artyści odebrali w kraju złotą płytę. Popularność zdobyła również w Rosji, Ukrainie i Niemczech. W wywiadzie dla 4FUN.TV w kwietniu 2019 roku, Drenchill i Indiiana opowiadali o swoich muzycznych planach, co świadczy o ich rosnącej rozpoznawalności.

Co ciekawe, oryginalny utwór Gali zyskał status nieoficjalnego hymnu piłkarskiego, szczególnie popularnego wśród fanów, którzy tworzyli własne wersje piosenki, takie jak „Will Grigg's on Fire” podczas UEFA Euro 2016. Był to również nieoficjalny hymn belgijskiej drużyny na Mistrzostwach Świata FIFA 2018. Energetyczny i radosny charakter piosenki, przeniesiony do wersji Drenchilla i Indiiany, przyczynił się do jej ponownego sukcesu, pokazując, jak uniwersalne przesłanie wolności i radości może rezonować w różnych kontekstach kulturowych. Całość utworu, z jego zaraźliwym rytmem i powtarzalnym refrenem, staje się mantrą, zachęcającą do odrzucenia materialistycznych dążeń na rzecz głębszych, bardziej autentycznych wartości.