Interpretacja Hold On (So Goodbye To All Of That) - Crippled Black Phoenix

"Hold On (So Goodbye To All Of That)" to utwór angielskiego zespołu dark rockowego Crippled Black Phoenix, założonego przez Justina Greavesa w 2004 roku. Piosenka ukazała się na minialbumie No Sadness or Farewell w 2012 roku. Crippled Black Phoenix często określa swoją muzykę jako "endtime ballads" (ballady końca czasów), co wskazuje na melancholijną, a zarazem nieco makabryczną naturę ich twórczości oraz nietypowe połączenie stylów, od post-rocka po rock progresywny i eksperymentalny. Teksty zespołu, zwłaszcza te tworzone przez Justina Greavesa i Belindy Kordic, często krążą wokół kondycji ludzkiej, niesprawiedliwości i tematów politycznych, choć Justin Greaves zaznacza, że nie jest to zespół "polityczny", a raczej "z sumieniem", dający platformę dla ważnych kwestii, takich jak prawa zwierząt.

Utwór rozpoczyna się od ponurych obrazów: podmiot liryczny widzi ciemne ziemie rozpościerające się przed nim, z ulewnym deszczem ("I see the dark lands / Unfold before me / The rain is thickening down"). Ten początek ustanawia atmosferę zbliżającej się beznadziei i melancholii, charakteryzującą wiele kompozycji Crippled Black Phoenix. Następnie obraz miasta, rozświetlonego światłami, lecz z ulicami ogarniętymi cieniem ("I see the city aflame with lights / Though all the streets / Are beset with shadow"), symbolizuje powierzchowny blask współczesnego świata, za którym kryje się głęboki smutek i ukryte problemy społeczne. To pociąga za sobą refleksję nad dysonansem między fasadą postępu a ukrytą rozpaczą.

W kolejnych wersach pojawiają się dwie postacie, uosabiające różne aspekty ludzkiego cierpienia: mężczyzna z zasłoną na oczach i kamieniem na sercu, zagubiony w przeszłości ("I see a man / With a curtain in his eyes / A stone upon his heart / He is lost in the past"). Ta figura symbolizuje osobę uwięzioną w żalu, emocjonalnie otępiałą i niezdolną do pójścia naprzód. Obok niego kobieta, która choć żyje, obawia się o przyszłość swojego dziecka ("And I see a woman / She is alive / (But as usual with these things) / She fears for the future of her child"). Ten uniwersalny lęk o przyszłe pokolenia i związana z nim niepewność, wprowadza do tekstu element ludzkiej wrażliwości i empatii, często obecny w twórczości zespołu. Justin Greaves i Belinda Kordic w wywiadach podkreślają, że ich teksty są silnie nacechowane troską o kondycję ludzką i niesprawiedliwości.

Obrazy te przeplatają się z dźwiękiem pociągów towarowych toczących się przez noc z ich niekończącymi się ładunkami dla naszych niekończących się pragnień ("And I hear the freight trains rolling / On through the night / With their endless cargoes / For our endless desires"). Ten fragment stanowi mocny komentarz społeczny, krytykujący konsumpcjonizm i nieustanny pościg za dobrami materialnymi, który wydaje się być siłą niepowstrzymaną i potencjalnie destrukcyjną. Utwór, podobnie jak inne z albumu White Light Generator, z którego pochodzi (choć sam "Hold On" jest z EP No Sadness or Farewell), odzwierciedla sprzeciw Justina Greavesa wobec polityki i jego postawę antyestablishmentową.

Momentem zwrotnym w piosence jest akt rozbicia kubka i przekręcenia gałki starego radia długofalowego, z którego płynie staromodna piosenka o miłości ("And I smash the cup / I turn the dial / On the long-wave radio / The music plays out / Some old fashioned song, / Some old fashioned song, of love..."). To symboliczne działanie oznacza radykalne odcięcie się od przygnębiającej rzeczywistości i poszukiwanie ukojenia w czymś prostym, szczerym, być może w nostalgii za czystą i nieskomplikowaną miłością. To gest buntu, próba znalezienia ucieczki lub ukojenia w obliczu otaczającej beznadziei.

Zwieńczeniem tej emocjonalnej podróży jest refren: "So goodbye, to all of that, / Good bye my love, / To all of that..." ("Żegnaj, temu wszystkiemu, / Żegnaj moja miłości, / Temu wszystkiemu..."). Te słowa stanowią ostateczne pożegnanie z mrokiem, przeszłością, lękami i konsumpcyjnym szaleństwem. To deklaracja uwolnienia się, puszczenia wszystkiego, co obciążało podmiot liryczny. Zwrot "my love" może być skierowany do konkretnej osoby, ale w szerszym kontekście może oznaczać również pożegnanie z własnymi negatywnymi przywiązaniami, które zostają odrzucone. Utwór jest często chwalony za jego chwytliwą melodię i emocjonalny refren, który potrafi utkwić w głowie na długo. Recenzenci zauważają, że "Hold On" zaczyna się pulsującym rytmem i wokalem, który może przypominać "I Still Haven't Found What I'm Looking For" U2, a lamentujące banjo i pogłosowe wokale tworzą brzmienie przypominające katedrę, co nasuwa skojarzenia z twórczością Johnny'ego Casha.

W kontekście ogólnej twórczości Crippled Black Phoenix, którzy sami określają swoją muzykę jako "endtime ballads", "Hold On (So Goodbye To All Of That)" jawi się jako moment katharsis. Mimo że wiele ich utworów zanurza się w "światowym wyczerpaniu i cichym horrorze", ten utwór oferuje promyk nadziei w akcie pożegnania z tym, co negatywne. Jest to charakterystyczne dla ich zdolności do łączenia melancholii z subtelnym, acz zdecydowanym, przesłaniem buntu i dążenia do wewnętrznej wolności. Justin Greaves, jako główny twórca zespołu, podkreśla, że chce tworzyć muzykę, która ma prawdziwe znaczenie, a nie tylko jest "miłosną piosenką". Tekst tej piosenki doskonale oddaje tę filozofię, przekazując głębokie refleksje nad kondycją świata i jednocześnie oferując wyjście poprzez odrzucenie tego, co szkodliwe.