"Heartbeat" Childish Gambino to utwór z jego debiutanckiego albumu Camp z 2011 roku. Piosenka, którą Gambino napisał i wyprodukował wspólnie z Ludwigiem Göranssonem, to hip house'owy numer o pulsującym bicie, pełen "bzyczących akordów syntezatorowych". Utwór eksploruje złożoność, zamieszanie i ból serca w nowoczesnych związkach, gdzie granice między miłością, pożądaniem a chęcią głębszego połączenia często się zacierają.

Refren – "I wanted you to know / That I am ready to go, heartbeat / A heartbeat / I wanted you to know / Whenever you are around, can't speak / I can't speak" – wyraża wewnętrzny konflikt Gambino, który chce ruszyć naprzód, ale jest uwięziony w intensywnych emocjach wywołanych obecnością tej osoby. Samo słowo "heartbeat" symbolizuje zarówno fizyczne bicie serca, jak i emocjonalne "uderzenia", czyli momenty najsilniejszych uczuć. Gambino przyznał w wywiadzie dla Hard Knock TV, że ostatnia zwrotka tego utworu była jego ulubioną.

W pierwszej zwrotce tekst "I know what your boy like / Skinny tie and a cuff tight" kontrastuje powierzchowność nowego partnera dziewczyny z utrzymującymi się, niewypowiedzianymi uczuciami. Narrator wdziera się w jej życie, gdy najmniej się tego spodziewa, oferując intymność, która, choć "nie najgorsza", nie zaspokaja głębszych potrzeb. Linie "Text say that 'It's not fair' / That's code for 'He's not here'" ukazują skomplikowaną, często pośrednią komunikację ery cyfrowej, gdzie wszystko czytane jest między wierszami, a bezpośrednie rozmowy są rzadkością. Odzwierciedla to toksyczny cykl "ghostingu" i powrotów, jak sam Gambino to ujmuje: "I'm ghost and you know this / That's why we broke up in the first place".

Druga zwrotka rozwija temat skomplikowanych relacji, w których narrator angażuje się w związki pozbawione prawdziwych uczuć, mówiąc o "dziewczynie, która nie jest moją prawdziwą dziewczyną". Wyraża paranoję, że inne kobiety "chcą czegoś" od niego, oraz boryka się z problemami przyjaciela, który również przeżywa miłosne perturbacje. Gambino zdaje się rozliczać z własnymi błędami, ale zadaje pytanie "I was wrong, but would you have listened to you?", sugerując, że jego partnerka również nie była bez winy. Utwór bada dynamiczną zmianę władzy w romantycznym związku, gdzie nie do końca wiadomo, kto ma przewagę.

W trzeciej zwrotce, narrator mierzy się z bólem widoku nowej relacji byłej partnerki, o czym świadczy wers "I read his post on your wall and I feel sick". Z przeszłych, niewinnych chwil ("We used to hold hands like field trips") pozostało jedynie poczucie rozczarowania i zazdrości. Piosenka nie unika obnażania mitu bajkowego romansu, ujawniając małostkowość i dziecięce zachowania. Ostatnie wersy, "Are we dating? Are we fucking? / Are we best friends? Are we something in between that? / I wish we never fucked, and I mean that / But not really, you say the nastiest shit in bed and it’s fuckin’ awesome", doskonale oddają ambiwalencję, sprzeczności i trudności w zdefiniowaniu współczesnych relacji. Gambino balansuje między pokazywaniem machismo a chwilami szczerej otwartości, eksponując żal i tęsknotę, gdy fizyczna intymność nie przekłada się na trwały związek. Pomimo deklaracji żalu, dodaje autoironiczne i zaskakujące stwierdzenie o ekscytującej naturze seksu, co podkreśla skomplikowaną mieszankę pożądania i emocjonalnego zamieszania, która przenika cały utwór.

Teledysk do "Heartbeat", wyreżyserowany przez Kyle'a Newachecka, z którym Gambino współpracował przy serialu "Community", został opisany przez Gambino jako "odbicie" jego nastroju podczas pisania piosenki, a nie dosłowna narracja. Cały utwór jest zatem kompleksową refleksją nad współczesnymi związkami, ukazującą ich ekscytację, zamieszanie i złamane serca, próbując połączyć się na poziomie fizycznym i emocjonalnym.