Utwór Chase Atlantic Love Is (Not) Easy to intymna i często bolesna eksploracja złożoności miłości, złamanego serca i mechanizmów obronnych, które ludzie rozwijają, aby chronić się przed emocjonalnym bólem. Tytuł piosenki, z nawiasem wokół "Not", od razu sugeruje wewnętrzny konflikt i dwuznaczność, która przewija się przez cały tekst – czy miłość jest łatwa, czy nie? Narrator zdaje się walczyć z tym pytaniem, oscylując między cynizmem a głęboką potrzebą połączenia.

Piosenka otwiera się w atmosferze oskarżeń i wzajemnego obwiniania. W pierwszych linijkach, narrator prosi partnerkę, by śmiało obwiniała go, przyznając jednocześnie, że wie o jej potrzebie uwagi i bliskości, zwłaszcza gdy jest daleko. To zdanie, "Someone you can hold when I’m away" (kogoś, kogo możesz trzymać, gdy mnie nie ma), subtelnie sugeruje zarówno zrozumienie, jak i potencjalną zazdrość lub poczucie winy. Strach przed zmianą jest wyraźny, a prośba partnerki o dziecko ("I know you want a child") ujawnia poważny punkt zwrotny w związku, który narrator wydaje się postrzegać jako przytłaczające zobowiązanie. W tle tej osobistej walki pojawia się echo mądrości matki, która ostrzegała: „Boy, love isn’t easy, it’s hard” (Chłopcze, miłość nie jest łatwa, jest trudna). To rodzicielskie ostrzeżenie staje się refrenem utworu, zakorzeniając w nim poczucie nieuchronnego bólu. Matka narratora podkreśla, że miłość to cierpienie serca i że „everyone leaves and your heart breaks” (wszyscy odchodzą, a twoje serce się łamie), co jest głęboko pesymistyczną, ale w jego doświadczeniu, prawdziwą perspektywą. Mimo tego wszystkiego, narrator uporczywie powtarza: „But I still hold on, I’m still holdin’ on” (Ale ja wciąż trzymam, wciąż trzymam się), co podkreśla jego wewnętrzny dylemat – świadomość bólu versus niemożność odpuszczenia.

W drugim wersecie narrator wydaje się przyjmować cyniczną postawę, mówiąc „I’ll disconnect and keep the heart safe” (Odłączę się i ochronię serce). To próba budowania murów emocjonalnych, by uniknąć cierpienia, co jest powszechnym mechanizmem obronnym. Odwołuje się do "replikacji emocji" i "medykacji w dawkach", co może sugerować tłumienie prawdziwych uczuć lub szukanie sztucznych sposobów na poczucie czegoś, co przypomina miłość, ale bez ryzyka. W tej części piosenki Chase Atlantic porusza również temat wpływu współczesnej kultury i pokolenia na relacje. Stwierdzenie „It’s easier to say we’re just friends, our generation made us that way” (Łatwiej jest powiedzieć, że jesteśmy tylko przyjaciółmi, nasze pokolenie nas takimi uczyniło) jest gorzką refleksją nad tendencją do unikania etykiet i poważnych zobowiązań. Narrator opisuje to zjawisko jako sytuację, w której ludzie „fuck, but when they fall in love, they’re too afraid to say” (uprawiają seks, ale kiedy się zakochują, boją się o tym powiedzieć). Ta obserwacja odzwierciedla lęk przed wrażliwością i konsekwencjami prawdziwego uczucia w erze, która często promuje swobodne, niezobowiązujące relacje. Jednak nawet w obliczu tego wszystkiego, powtarza się refren: „But I still, still hold on, Still, I’ll be holding on” (Ale ja wciąż, wciąż trzymam, wciąż będę się trzymał), co ponownie ukazuje jego nieustającą nadzieję lub desperację.

Outro piosenki przynosi ostateczne i radykalne odejście od poprzedniego stanowiska. Narrator deklaruje: „I’m so done with love, ’Cause like tears in the rain it means nothing” (Mam dość miłości, bo jak łzy w deszczu nic nie znaczy). To potężna, rezygnująca konkluzja, która stawia pod znakiem zapytania całą jego wcześniejszą walkę i nieustanne "trzymanie się". Porównanie miłości do "łez w deszczu" to odniesienie, które może być interpretowane jako ulotność, brak znaczenia lub niewidzialność w szerszym kontekście, co czyni ją pozbawioną wartości, a nawet daremną. Ostatnie zdanie, „Don’t fall in love, ’Cause love means nothing” (Nie zakochuj się, bo miłość nic nie znaczy), jest ostatecznym ostrzeżeniem, podsumowującym gorzką lekcję, jaką narrator wyniósł z własnych doświadczeń i przepowiedni matki. Love Is (Not) Easy to zatem nie tylko opowieść o złamanym sercu, ale także komentarz na temat strachu przed wrażliwością i wpływu społecznych norm na intymne relacje, wszystko to owinięte w charakterystyczny dla Chase Atlantic mroczny, eteryczny i introspekcyjny styl.