Interpretacja Hotline bling - Billie Eilish

Choć utwór "Hotline Bling" jest powszechnie kojarzony z Drakem, który wylansował go na światowy przebój w 2015 roku, Billie Eilish stworzyła własną, intrygującą wersję tego tekstu, wydaną jako cover, dostępny na różowym winylu z okazji Record Store Day 2018, a później także na platformach cyfrowych. Interpretując słowa piosenki przez pryzmat Billie Eilish, warto zwrócić uwagę na to, jak jej charakterystyczny, melancholijny i często introwertyczny styl wokalny mógłby nadać tekstowi nowe, subtelniejsze znaczenia, odchodząc od pierwotnego brzmienia hip-hopowo-R&B.

Tekst opowiada historię narratora, który z żalem i nutą zazdrości obserwuje zmiany w życiu byłej partnerki po ich rozstaniu. Początkowe wersy "You used to call me on my cell phone / Late night when you need my love" od razu wprowadzają element nostalgii i utraconej bliskości. Telefon, który niegdyś rozświetlał się sygnałem "hotline bling" na wieść o tym, że była ukochana potrzebuje jego uczucia, dziś milczy lub sygnalizuje coś zupełnie innego. "Hotline bling" to nie tylko nazwa utworu; Drake ujawnił, że tak właśnie nazwał w telefonie pewną kobietę, której aparat "dzwonił bez przerwy" po ich intymnych spotkaniach. W tym kontekście, to "bling" symbolizuje niegdyś ekskluzywną, nocną więź, która teraz jest rozdana innym.

Narrator wyraża swoje uczucie osamotnienia i stresu, spowodowane tym, że "odkąd opuścił miasto", była dziewczyna "zyskała sobie reputację", a "wszyscy o tym wiedzą". Ta reputacja wiąże się ze zmianą stylu życia: "Started wearing less and goin' out more / Glasses of champagne out on the dance floor / Hangin' with some girls I never seen before". W wykonaniu Billie Eilish te słowa mogłyby zyskać dodatkową warstwę wrażliwości. Zamiast męskiej frustracji i poczucia posiadania, które czasem można odnaleźć w interpretacji Drake'a, Eilish mogłaby wnieść poczucie głębokiego zranienia, zagubienia i może nawet niezrozumienia, dlaczego ktoś, kto kiedyś szukał w niej ukojenia, teraz manifestuje swoje życie publicznie i w tak odmienny sposób. Jej delikatny wokal mógłby podkreślać subtelne niuanse zazdrości, nie tyle o akty fizyczne, co o utraconą intymność i poczucie bycia zastąpionym, a także o to, że była partnerka odnalazła szczęście, czy też jego pozory, bez niego.

Produkcja utworu Drake'a, stworzona przez Nineteen85, charakteryzuje się tropikalnym, porywającym brzmieniem i wykorzystuje sample z piosenki Timmy'ego Thomasa z 1972 roku "Why Can't We Live Together". To nadało utworowi nostalgiczną i soulową atmosferę. Klip do "Hotline Bling", wyreżyserowany przez Director X, stał się fenomenem kulturowym, głównie dzięki ikonicznym ruchom tanecznym Drake'a i jego swetrowi z golfem, które z miejsca stały się memami internetowymi. Wideo, nakręcone w Toronto i inspirowane pracami artysty Jamesa Turrella, celowo było minimalistyczne, aby skupić uwagę na tancerzu. Memy i parodie, w tym słynna reklama T-Mobile podczas Super Bowl 50 z udziałem samego Drake'a, znacząco przyczyniły się do komercyjnego sukcesu utworu, który osiągnął drugie miejsce na liście Billboard Hot 100. Cover Billie Eilish, z jej charakterystyczną wrażliwością, przekształca pierwotne, niemal roszczeniowe odczucia Drake'a w subtelniejszą, może bardziej zamyśloną i melancholijną refleksję nad utraconą relacją, co jest zgodne z jej artystyczną estetyką. Eilish często eksploruje tematykę samotności, smutku i dyskomfortu, a więc piosenka o straconej miłości i zmianie partnerki idealnie wpisuje się w jej artystyczne motywy.