Piosenka "Bleed The Freak" zespołu Alice In Chains, pochodząca z ich debiutanckiego albumu Facelift z 1990 roku, jest ognistym hymnem zemsty i buntu przeciwko opresyjnym siłom, niezależnie od tego, czy są to normy społeczne, hipokryzja religijna czy osobiste urazy. Jerry Cantrell, autor muzyki i tekstów do utworu, w notatkach do box setu Music Bank z 1999 roku, wyjaśnił, że piosenka jest manifestem "nas przeciwko światu, tym ludziom, którzy nas poniżają". Powiedział: "Cierpiałem przez wiele lat, znosząc wasze poniżanie i patrzenie, jak krwawimy, teraz chciałbym zobaczyć, jak wy sami trochę krwawicie". Ta interpretacja podkreśla temat odwetu i pragnienie, aby ci, którzy zadali ból, doświadczyli go na własnej skórze.

Otwierające wersy – "My cup runneth over / Like blood from a stone" – są sarkastycznym nawiązaniem do biblijnego wyrażenia o obfitości. W kontekście utworu sugerują, że podmiot liryczny został całkowicie wyczerpany i wydrenowany ze wszystkiego, co miał, tak jak "krew z kamienia" oznacza brak jakiejkolwiek substancji. To potężny obraz osoby, która dała z siebie wszystko, a teraz jest pusta i zmęczona. Następujące po tym wezwanie, "These stand for me / Name your god and bleed the freak / I like to see / How you all would bleed for me", stanowi wyzwanie rzucone światu. Sugeruje, że niezależnie od wyznawanej wiary czy moralnego kompasu, prawdziwym testem lojalności i empatii jest osobiste poświęcenie i gotowość do krwawienia za swoje przekonania, tak jak podmiot liryczny krwawił dla innych. Określenie "the freak" (dziwak) może odnosić się do samych członków zespołu lub outsiderów i odmieńców, którzy są przedmiotem drwin i osądu ze strony konformistów lub hipokrytów religijnych. Podmiot liryczny staje w obronie tych, którzy są marginalizowani i zaprasza ich do odważnego stawienia czoła opresorom.

Kolejne zwrotki kontynuują ten wściekły i mściwy ton. "When the pig runs slower / Let the arrow fly" można interpretować jako czekanie na moment słabości lub upadku tych, którzy wykorzystywali, aby uderzyć ich ze zdwojoną siłą. "Świnie" symbolizują tych, którzy są obciążeni swoimi grzechami i chciwością. Podobnie, "When the sin lies bolder / I'll pluck out thine eye" nawiązuje do biblijnej idei odpłaty i sprawiedliwości. Jest to obietnica, że za jawną i bezczelną hipokryzję lub zło zostanie wymierzona kara, symbolicznie poprzez "wydarcie oka", tak jak wiele razy wcześniej podmiotowi lirycznemu wydarto jego własne. Werset "If you scorn my lover / Satan got your thigh / If you steal in hunger / I will kick you when you try" zaostrza to poczucie odwetu, ukazując bezkompromisową postawę wobec zdrady, braku szacunku i kradzieży. Podkreśla głęboko osobiste zaangażowanie w obronę tego, co własne, i pragnienie surowej kary dla tych, którzy przekraczają granice.

W tle utworu pojawia się szepczący fragment (który przez lata zastanawiał fanów, co dokładnie Layne Staley mówi) zawierający słowa: "All these things that you've done for me / Have left me so... FUCKING TIRED / I'm not saying that you haven't done a lot of good / But if there's one thing you can do / You can BLEED FOR ME, BLEED FOR ME". Ten wokal stanowi punkt kulminacyjny frustracji i wyczerpania. Jest to przyznanie, że opresorzy mogli nawet uczynić coś dobrego, ale to nie równoważy ogromu bólu i wysiłku, jaki podmiot liryczny włożył. To przejmujące wołanie o wzajemność, o to, aby inni w końcu odpłacili cierpieniem. Jest to ostatnie wezwanie do prawdziwej solidarności i zrozumienia poprzez wspólne doświadczenie bólu.

"Bleed The Freak" jest jednym z niewielu utworów Alice In Chains, który bezpośrednio skupia się na akcji i zemście jako ujściu dla bólu i gniewu, w przeciwieństwie do częstszego w ich twórczości zgłębiania i ekspansji tych emocji. Utwór ten został napisany przez Jerry'ego Cantrella. Wersja demo utworu, która pojawiła się na box secie Music Bank, była wykonywana przez zespół na żywo przez niemal dwa lata przed oficjalnym wydaniem na Facelift. Na płycie Facelift Layne Staley osiągnął w tym utworze wyjątkowo wysoką nutę F5 z potężną mocą i barwą, co jest uznawane za niezwykłe dla męskiego wokalisty. Utwór jest również znany z tego, że został wykorzystany jako promocyjne wideo z występu na żywo w Moore Theatre w Seattle z 1990 roku, który ukazał się później na nagraniu Live Facelift. Ogólnie rzecz biorąc, "Bleed The Freak" to mocny i bezkompromisowy utwór, który doskonale oddaje surową energię i mroczne tematy charakterystyczne dla wczesnego Alice In Chains i ich debiutanckiego albumu, który zapoczątkował erę grunge'u.