Interpretacja Queen Almighty - Alessandra

Piosenka "Queen Almighty" norweskiej artystki Alessandry to świeży, dynamiczny utwór, który ukazał się niedawno, bo pod koniec września 2025 roku, i szybko zyskał uznanie jako hymn kobiecej siły i empowermentu. Alessandra, znana już dzięki swojemu przebojowi z Konkursu Piosenki Eurowizji 2023, "Queen of Kings", konsekwentnie kontynuuje motyw królowej w swojej twórczości. O ile "Queen of Kings" była osobistą odą do samoakceptacji i biseksualności artystki, to "Queen Almighty" rozszerza tę narrację, stając się apelem przyjaciółki do innej kobiety, by ta odzyskała kontrolę nad swoim życiem i związkiem.

Tekst piosenki rozpoczyna się od bezpośredniego zwrotu do tytułowej "Wszechmogącej Królowej", ujawniając jej trudną sytuację: "Queen almighty don't you know / That your king is a hoe / Half the damsels in the castle / Playing with his sword". Te mocne słowa od razu obnażają niewierność króla, przedstawiając go jako "dziwkarza", a jego liczne romanse jako "zabawę jego mieczem" z "połową panien na zamku". Królowa wydaje się być nieświadoma lub ignorująca prawdę, co prowadzi do głównego przesłania utworu.

Główna narratorka, przyjaciółka królowej, nie owija w bawełnę, wzywając ją do działania: "Drama has been dramaing / You're the queen, make a scene / Get your act together / Sit yo ass back on the throne". Jest to wezwanie do obudzenia się, bycia asertywną i ponownego zajęcia należnego miejsca. Alessandra w swojej twórczości często podkreśla znaczenie pewności siebie, kobiecej siły i poczucia humoru, które są wyraźnie obecne również w "Queen Almighty". Utwór w ten sposób przekazuje przesłanie, że kobiety powinny stanąć na wysokości zadania i przejąć kontrolę nad "królestwem" swojego życia, szczególnie w obliczu zdradzieckiego partnera.

Centralną postacią negatywną jest "Figaro", symboliczny niewierny kochanek. Narratorka ostro piętnuje królową za jej naiwność: "Bad figaro / Bad figaro / How could you / Fall for figaro / Handed him a loaded gun / Now you stand there ready for the shot". Metafora "podania mu naładowanego pistoletu" doskonale oddaje, jak królowa nieświadomie uczyniła się bezbronną wobec jego oszustw. Następnie pojawia się bezpośrednia groźba skierowana do Figaro, wypowiedziana przez lojalną przyjaciółkę: "She'll forgive you more than once / But If I see you / You better run". To wyraża nie tylko głębokie wsparcie dla królowej, ale także silną postawę obronną i brak tolerancji dla niewierności.

W kolejnych wersach Alessandra buduje jeszcze bardziej klarowny obraz "Figaro", opisując go jako pozornego "real catch" (świetną partię), który jednak "still living with his mom" (nadal mieszka z matką), co sugeruje niedojrzałość. Jednocześnie bezlitośnie ujawnia jego rozwiązłość: "Real snack, been inside everyone". Narratorka wyraża także obawę, że królowa w końcu ulegnie i wróci do niego, gdy ten będzie "blowing up your phone", ukazując toksyczny cykl, w którym często tkwią ofiary manipulacji. Jednak refren "My baby don't you cry / Just stop believing in his lies / I've been good / I've been kind / Always stood by your side / Now it's time that you open up your eyes" ponownie wzmacnia motyw lojalności i zachęca do przebudzenia.

Interesującym elementem piosenki jest jej warstwa muzyczna. Chociaż "Queen Almighty" to niewątpliwie popowy utwór, Alessandra włączyła do niego wyraźne klasyczne wpływy. Co więcej, utwór sampluje słynny "W grocie Króla Gór" Edvarda Griega, co dodaje kompozycji majestatycznego, niemal teatralnego charakteru i podkreśla "królewski chaos" oraz dramatyzm opisanej sytuacji. To połączenie nowoczesnego popu z elementami klasyki jest zabiegiem, który wzbogaca doświadczenie słuchacza i buduje spójną atmosferę opowieści o królewskim dworze pełnym intryg.

"Queen Almighty" to zatem coś więcej niż tylko piosenka o zdradzie. To potężny apel o solidarność kobiecą, o to, by wspierać się nawzajem i wspólnie stawiać czoła niesprawiedliwości. Alessandra, jako artystka o włosko-norweskim pochodzeniu, często czerpie inspirację z obu tych kultur, tworząc muzykę, która ma dodawać siły i inspirować słuchaczy w każdym wieku i każdej płci do ucieleśniania ich wewnętrznej królowej. W "Queen Almighty" artystka po raz kolejny dowodzi, że jej muzyka to nie tylko chwytliwe melodie, ale przede wszystkim nośnik ważnych, wzmacniających przesłań.