Interpretacja Azul - J Balvin

Piosenka „Azul” J Balvina, pochodząca z jego nominowanego do nagrody Grammy albumu Colores z 2020 roku, to prawdziwa oda do letniego hedonizmu i ulotnej, choć intensywnej, fascynacji. Cały koncept albumu Colores opiera się na przypisaniu każdemu utworowi konkretnego koloru i towarzyszącej mu wizualizacji, a w przypadku „Azul” ten związek jest głęboko symboliczny. Sam J Balvin wyjaśnił, że zespół wybierał kolory dla piosenek, zamykając oczy i odczuwając, jaki odcień wywołuje w nich dany utwór. Kolor niebieski w tym kontekście symbolizuje wolność, świeżość i odnowę, często kojarzoną z morzem i niebem.

Utwór wprowadza nas w świat beztroskiej imprezy, prawdopodobnie na jachcie lub na plaży, gdzie głównym obiektem uwagi narratora jest pewna kobieta. Jest to postać, która „lubi wychodzić i witają ją poranki”, „pić i szaleć” („Le gusta salir y amanecer, Beber y enloquecerse”). Jest ucieleśnieniem ekstremalnego stylu życia, co podkreślają wersy „Z drinkiem w ręku, mocno pijana, wszyscy wiedzą, że jej życie jest ekstremalne” („Un trago en mano, bien borracha, todos saben que su vida es extrema”). Balvin zręcznie maluje jej portret, opisując jej ciało w małym kostiumie kąpielowym i wspominając, jak „ta blondynka od razu opala się na brąz” („Esa blanquita coge sol y de una ya se pone morena”), co sugeruje, że spędza dużo czasu na słońcu, żyjąc pełnią lata.

Narrator, choć zafascynowany, zdaje sobie sprawę z ulotności tej znajomości, mówiąc: „Nie wiem, czy jeszcze kiedyś ją zobaczę” („No sé si la vuelvo a ver”). Jest to rodzaj wakacyjnej miłości lub przelotnego zauroczenia, gdzie moment jest ważniejszy niż przyszłość. Mimo że kobieta „mówi nie”, to narrator „wie, że jego flow płynie w jej żyłach” („Dice que no, pero sé que mi flow le corre por las vena'”), co jest wyrazem pewności siebie i wzajemnej chemii, która wykracza poza słowa. W tekście padają również odniesienia do ikon reggaetonu, takich jak Daddy Yankee („A lo Yankee, estás dura”) i Maluma („Como Maluma, pa' que suba la temperatura”), co dodatkowo wzmacnia wizerunek kobiety jako zmysłowej i pociągającej tancerki, która potrafi podnieść temperaturę na parkiecie.

Muzycznie „Azul” to połączenie dancehallu i reggaetonu, z charakterystycznym dla gatunku rytmem Dembow, a Michael Brun wzbogaca utwór o brzmienia gitarowe, nadając mu reggae'owy klimat. Jest to piosenka, która doskonale oddaje karaibską, beztroską atmosferę, idealną do słuchania w drodze na plażę lub po rozstaniu, jako symbol świeżości i odnowy. Utwór został skomponowany przez utalentowany zespół, w skład którego wchodzą Bull Nene, J Balvin, Justin Quiles, Michael Brun i Sky Rompiendo, przy czym Sky Rompiendo jest często wymieniany jako producent, co podkreśla jego kluczową rolę w tworzeniu brzmienia albumu.

Interesującym aspektem jest oficjalny animowany teledysk do utworu, który interpretowany jest jako próba zastąpienia byłej partnerki przez artystę lalką, co symbolizuje jego dążenie do wypełnienia emocjonalnej pustki w lekki i zabawny sposób, bez ugrzęźnięcia w cierpieniu po rozstaniu. Jest to więc historia o ucieczce w beztroskę, o życiu chwilą, o magnetycznej sile przyciągania i o swobodzie, która pozwala cieszyć się życiem, nawet jeśli relacje są przelotne. „Azul” to hymn dla tych, którzy chcą zanurzyć się w słońcu, tańcu i ulotnych momentach szczęścia, zapominając o troskach i pozwalając, by muzyka porywała ich do szaleństwa.